本篇文章给大家谈谈邢窑代表作品，以及唐代邢窑艺术特色对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
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唐代瓷器主要有哪些风格？
同文化艺术和工艺技术的繁荣昌盛相一致，唐代瓷器的制作与使用更为普及，瓷器品种与造型新颖多样，其精细程度远远超越前代。在发展中形成了“南青北白”的两大瓷窑系统。南方地区主要烧制青瓷，以浙江越窑为代表；北方地区主要烧制白瓷，以河北邢窑为代表。
唐代越窑瓷器的胎质细腻，釉层均匀，滋润光滑，如冰似玉，其釉色如“千峰翠色”般碧绿迷人，赢得了上至王公大臣，下至黎民百姓的深深喜爱。
唐代越窑的代表作品青釉瓜棱壶，高20.4厘米，口径8.9厘米，足径9.4厘米。壶撇口，束颈，溜肩，长圆腹，圈足。通体呈四瓣瓜棱形，肩部一侧置短流，另一侧置曲柄，与流、柄成“十”字形的颈、肩之间置双系。通体内外及圈足内均施青釉。此壶造型圆润饱满，釉质润泽。最精细的越窑青瓷被称为“秘色瓷”，仅供给皇家御用。其代表作就是陕西省扶风县法门寺地宫的“秘色瓷”。
法门寺系唐高祖李渊定名，寺中供奉佛指舍利。这枚舍利是佛教的至宝，由7个函套装着，最里面的函装着舍利。所有的物品都是当时埋在地宫中的，文字写得清清楚楚，一共发现了2499件遗物，其中最重要的就是明确了秘色瓷是什么样子。
唐代的法门寺在做佛事的时候非常隆重，皇上亲自主持仪式，所以法门寺里埋的一定都是最高等级的东西。当时秘色瓷一共埋了14件，地宫里的《衣物账》上注明：
瓷秘色碗七口，内二口银棱；瓷秘色盘子叠子共六枚。
其中地宫门口有一件秘色瓷八棱净水瓶，高14.3厘米。此瓶除足端无釉露出致密的浅色灰胎外，通体满釉，釉面晶亮莹澈，色泽青绿温润，代表了越窑工艺的最高水平。
其余13件都放在一个大盒子里，其中两件银棱秘色瓷碗，高7厘米，口径23.7厘米，碗口为五瓣葵花形，斜壁，平底，内土黄色釉，外黑色漆皮，贴金双鸟和银白团花5朵，非常精美。
还有一件贴着金银箔的装饰盘子，称为金银平托。在古代，金和玉被看作最高级的材质，把瓷器烧成玉色，又在上面加饰金银，可见地位之高。
越窑青瓷代表了当时青瓷的最高水平。除越窑外，烧制青瓷的还有浙江境内的瓯窑、婺窑，安徽境内的寿州窑，湖南境内的岳州窑、长沙窑等。
唐代除形成了以浙江越窑为代表的青瓷外，还有以河北邢窑为代表的白瓷系统，这两大瓷窑被称为“南青北白”。
文献记载“内丘白瓷瓯……天下无贵贱通用之”。这里的“内丘”就是指盛产“白瓷瓯”的河北内丘县的邢窑。
邢窑生产瓷器的主要特征是“白如雪”。邢窑的白瓷又有粗细之分，而以粗者居多，细者少数。细白瓷胎骨坚实、致密、釉色细润洁白，厚处呈水绿色。粗白瓷胎质较疏松，胎外均敷化妆土。
邢窑白瓷不仅广销国内，而且还远销海外，故“天下贵贱通用之”并非夸张之词。唐代由于经济文化的发达，制瓷业得到了迅速的发展，瓷器品种与造型新颖多样，白瓷作品中出现了新型的瓷塑。
如唐白釉狮子，高10.8厘米，底径6.3厘米。狮子昂首，两眼凸起，双耳直立，张口露齿，长须卷发，前腿直，后腿曲，尾上卷，伏卧于台上。狮的眼睛及腿部均点以褐彩。台为长方形，上下垂直，四周施褐色釉，深处呈黑色。此件白釉狮子姿态雄健，浑厚古朴，为唐代瓷塑艺术的一件杰作。
邢窑白瓷代表了当时白瓷的最高水平。除了邢窑外，唐代北方生产白瓷的瓷窑还有河北境内的曲阳窑，河南境内的巩县窑、密县窑，山西境内的浑源窑等。
巩义窑有种特殊的瓷器称绞胎器，大体可分为两种：一种是全绞胎，即以深、浅两色胎泥相互绞合在一起再成型；另一种是贴面绞胎，即先将两种不同颜色的胎泥绞合在一起，绞出不同的纹理，再切成薄片，用胎泥将薄片粘贴到器物上。这种做法一是为了节省绞胎原料，二是为便于做出各种图案花纹。
如巩义窑绞胎枕，高8厘米，长12.5厘米，宽8.8厘米。此枕造型小巧，枕面前低后高，前侧有一通气孔。枕面及枕侧面以白、褐两色胎土绞出的五瓣团花纹样数组装饰，外罩黄釉。
三足罐也是河南巩义窑常见的器形，造型模仿唐代金银器，以三彩数量较多，此外还有白釉、黑釉、蓝釉等品种。
如巩义窑唐绞胎三足罐，高11厘米，口径10.7厘米，足径15.8厘米。罐口外卷，圆腹，下承以三兽足。此罐通体绞胎，以两种颜色胎泥绞出木理纹样，并以团花形式表现，是绞胎器物中难得的佳作。
另外陕西省乾县懿法太子墓发现一件唐绞胎骑马俑，人和马全是绞胎处理，十分罕见，也是唯一的绞胎瓷塑。
在南方，江西景德镇和四川大邑窑也都有白瓷生产。如在江西景德镇梅亭发现的唐代白碗，白瓷工艺也已经十分高超了。
唐代无论青瓷、白瓷，其品种新颖多样，茶具、餐具、文具、玩具以及实用的瓶、壶、罐、碗等几乎无所不备；造型浑圆饱满，精巧而有气魄，单纯而富变化。
唐代早期的青、白瓷器物腹部丰满，造型有玉璧底器，四五出口碗、鱼形瓶、海棠式杯、贴花壶、三彩器、绞胎釉等，纹饰有印、刻动物纹、龙凤纹、人物、花草、几何形、山形纹及点彩、条彩。
瓷壶最常见的是一种多棱形圆柱短流的执壶，壶腹一般为椭圆形或瓜棱形，壶柄为双排曲柄，壶口多为喇叭口，外部施釉不到底，底多为微微内凹的平底。
与唐代书法艺术普及相关，唐代亦多有瓷砚制作。唐代瓷砚的足较多，更有镂孔圈足，砚面明显向上凸起。总之，唐代瓷器型从总体上看，往往给人一种浑圆丰满稳重的感觉。
唐代瓷碗一般较浅，有直口和斜出口等多种形式，其共同特征是：口沿外部突出一周如唇状俗称唇口，圈足为平底或玉壁底，外部施釉不到底。
唐代的瓷器生产虽有“南青”与“北白”之说，但这只是对整个唐代瓷器发展情况而言的，除了青、白瓷之外，唐代还有“釉下彩瓷”与“花瓷”等新品种，从某种意义上说，“三彩陶器”也是唐代制瓷工艺的重要组成部分。
唐代越窑青瓷中已有褐色釉下彩绘装饰，湖南长沙窑釉下褐绿彩绘的出现，为瓷器装饰开辟了新的途径。
釉下彩瓷器突破了青瓷的单一色彩，用小点连缀成方形、六边形和花鸟图案，虽简单几笔，却生机盎然。
唐代长沙窑釉下彩雁纹壶，通高22.6厘米，口径10.6厘米，底径12.1厘米，长颈、敞口，瓜棱形腹，九棱短流，流腹相接处有明显的修坯痕，执手有修，腹内壁未施釉，可见十分明显的瓦槽形拉坯痕，这是长沙窑壶罐类产品一个典型的工艺特征。
该壶通体施青釉，釉面润泽清澈，并有浅开的鱼子细纹，雁纹的彩釉虽有剥落之处，但这非但没有损害其整体形象，相反增加了器物厚重的沧桑感。
长沙窑釉下壶这类产品，其纹饰都在流的正下方，该壶纹饰以褐彩勾线，绿彩晕染，其奋飞的鸿雁及其一抹青山，虽极简练，却引人入胜。
浙江省宁波也发现有唐代釉下彩鹿纹壶，彩绘技法成熟，笔法流利，小鹿神态活泼可爱，表现了唐代民间花鸟画的朴素风格。
釉下彩瓷器还有用一首诗作装饰。如有一件瓷壶上题诗：“春水春池满，春时春草生，春人饮春酒，春鸟弄春声”，开创了用诗词装饰瓷器的先声。
唐代“花瓷”的出现是瓷器工艺的又一新创举，所谓花瓷是指一种黑釉带乳白色，或乳白中呈现针状蓝色斑的瓷器，器形主要有罐等，窑址有河南境内的鲁山窑和郏县的黄道窑等。
如唐代花瓷双系罐，高19.9厘米，口径7.4厘米，底径10.7厘米。罐口微外撇，短颈，颈两侧对称各置一系，丰肩，肩以下渐收，平底。近底处刻深弦纹一道。通体施黑釉，近底处露胎。乌黑的釉面上装饰4块灰蓝色斑块，似色料自然流淌所致，妙趣天成。
还有唐代花釉细腰鼓，鼓长58.9厘米，鼓面直径22.2厘米，鼓为长圆筒形，两头粗，全身施黑釉，饰7道凸弦纹，并于上用蓝彩绘数十块形状随意的斑纹，宛如点缀于黑色天鹅绒上飘浮不定的云彩，沉静典雅而又奔放不羁。
黑釉瓷也是唐代瓷器中的重要品种，河南省是发现唐代黑瓷最多的地区，巩县发现的有瓶、壶、碗、盘等，一般器形较小，给人以纯朴厚重感。
唐代黑瓷代表作品是塔式黑罐，集中了镂空、堆贴等技法，座上雕镂神像、人物和花卉，盖顶塑一小猴，形态天真活泼，是北方黑瓷的优秀作品。
六朝至唐代，我国与西亚各国文化交流频繁，波斯的一种鸟首壶传到我国，影响所及，在唐代的青瓷、白瓷及三彩釉陶中出现了凤首壶，其中以青釉凤首龙柄壶最为精美。
青釉凤首龙柄壶通高41.3厘米，口径19.3厘米，足径10.2厘米。壶盖与壶口吻合呈凤头状，使得壶整体颇似一只挺立的凤鸟。壶柄塑成一直立的蟠龙，龙口衔住口沿，作窥视探饮状，前肢撑于壶肩部，后肢立于喇叭形底座上。
壶体以塑贴和刻画技法装饰。腹部塑贴主体纹饰两层，上为6个联珠纹圆形开光，内有手舞足蹈的力士，下为宝相花6朵。口沿、颈、肩及胫部饰以联珠纹、莲瓣、卷叶或垂叶纹。
此壶既汲取了波斯萨珊王朝金银器造型的特点，又融入了我国传统的龙凤装饰艺术，集模印、刻花、划花等装饰技法于一体，体现了唐代制瓷业的高超技艺。壶胎体厚重，釉层凝厚，玻璃质感强，带有北朝以来北方青瓷的遗风。其装饰纹样繁复，层次清晰。
唐代的瓷器，华丽中透着典雅，典雅中又不忘增添几分光华与锋芒，所以，典雅与华美，在唐时期的瓷器艺术上，才完全做到了相辅相成，相得益彰。
唐朝最著名的瓷器是什么？
唐代主要著名的是青瓷与白瓷，其光洁如玉，蕙质秀雅在那个时代分别用“类冰 类雪”来形容。而相对于白瓷，唐时期的青瓷无疑在特色和艺术性上更为知名。
青瓷可以说是唐宋时期瓷器的代表，其美感，质感，光泽程度上确实要比白瓷更为优秀。然而现在，中国的青瓷可以说是不怎么常见了，现在中国瓷器的发展，主要是以清代的青花，粉彩，珐琅为主体。
虽然青瓷在中国已不再出名，却在韩国生根发芽，青瓷也早已成为韩国的国宝韩国的专利。
再说白瓷，白瓷洁白如玉，色泽胜雪，从唐代瓷器中可见一斑 古人好玉，凡事不是喜其华丽，而是喜其清洁如冰，进一步引申为人的性情德行如白壁无瑕，清洁不染，清凉无为。这点和后期崇尚繁琐奢侈的华而不实有着本质上的区别。
后世的玉，不是与传统精神相符的简洁明快，而是多为繁乱华丽的玉雕，过于强调人为修饰，从而忽略了玉质朴的天然本质。所以，从根本上说，玉和瓷器一样，已失掉了它原有精神与内涵。
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越窑在南方浙江省绍兴，主要制造青瓷;邢窑在北方河北省邢台，主要制造白瓷。越窑的青瓷明彻如冰，晶莹温润如玉，色泽是青中带绿与茶青色相近。
邢窑所产的白瓷，土质细润，器壁坚而薄，器型稳厚、线。唐三彩分布在长安和洛阳两地，在长安的称西窑，在洛阳的则称东窑。唐代盛行厚葬，不仅是大官贵族，百姓也如此，已形成一股风气。
唐三彩种类很多人物、动物、碗盘、水器、酒器、文具、家具、房屋，甚至装骨灰的壶坛等等。大致上较为人喜爱的是马俑，有的扬足飞奔，有的徘徊伫立，有的引颈嘶 ，均表现出栩栩如生的故种姿态。
至於人物造型有妇女、文官、武将、胡俑、天王，根据人物的社会地位和等级，刻画出不同的性格和特征;贵妇面部丰圆，梳成各式发髻，穿著色彩鲜艳的服装，文官彬彬有礼，武士刚烈勇猛，胡俑高 深目、天王怒目威武、雄壮气概，足为我国古代雕塑的典范精品。
参考资料来源：百度百科-唐朝瓷器
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邢窑白瓷的历史地位
在中国陶瓷史上唐代邢窑的生产规模和应用及社会影响，都是巨大的。唐李肇《国史补》说：“内丘白瓷瓯，端溪紫石砚，天下无贵贱通用之。”这说明，它既是给朝迁的贡品，也满足广大民需。公元九世纪中，段安节《乐府杂录》记唐大中初时的乐师郭道源“用越瓯、邢瓯十二，旋加减水，以盘击之，其音妙于方响。”筋即箸，是筷子。这段文字说明邢窑白瓷质量之好，胎骨坚实致密，叩击时有金石之声，所以能与越窑瓷器一直用作乐器，（邢瓷极有可能是作为高音部）合奏出的音乐，而陶器是绝对没有那样好听的。大家知道战国有个《蔺相如完璧归赵》的故事，赵国上大夫蔺相如迫使秦王一击缶，缶是陶罐，使秦王难堪，维护了赵国的尊严。
为了说明邢窑的地位，现在把唐代僧人陆羽《茶经》中的观点再引述一下。
陆羽说“或者以邢州处越州上，殊为不然。”从这话不难看出，当时社会上确实有“邢胜越”的观点无疑。陆羽是南方人，好饮青茶。扬越抑邢是他个人的偏好 ，因此这话只代表他自己的观点而以。再看陆羽排列的诸窑名次。邢窑也是与越窑并列抗衡的地位。再看陆羽说的三个不如越：“其一，邢类银不如越类玉；二，邢类雪不如越类冰；其三茶色丹不如茶色绿。”这完全可以说是其个人好恶。客观上看，很难说“玉胜银，冰胜雪，绿胜丹”就是唯一的标准。许多人认为各有所长，每人可以各有所好。陆羽单单拿邢窑比越窑，可见邢窑确已动摇了越窑的一统地位。
另一时尚是追崇白瓷。《阳羡敬壶录》称：“品茶用瓯，白瓷为良，所谓‘素瓷传静夜，气满闲轩’也”阳羡是宜兴的别称，茗壶就是茶壶。
唐代文人士大夫阶层中，有一部分人品茶也喜爱用白瓷茶具，大书法家颜真卿就是其中之一。他在饶州当官中，与朋友多人，其中也有一位僧人，一道品茶作诗，他们就不用青瓷茶具，而选用白瓷茶具，体现了他们自己的一种文化价值的选择。还有诗人白居易也喜欢使用白瓷茶具，还在他写的诗中倍加赞誉。前面提到的杜甫的诗中，也表达了他得到大邑白瓷如匹敌至宝的心情。他们的名气绝不在陆羽之下。
唐代文学家皮日休（约834~883年）《茶瓯》诗：“邢客与越人，皆能造瓷器，圆似月魂堕，轻如云魄起”。这诗不但说清楚了两窑的制品造型规整、明洁、胎薄、质坚，而且两者并提不分伯仲。上面提到过的郭道源击瓯，邢越相提并论，一道使用，具有相同互补的功能。因此可以说，从古人的评价来看，多数人是将两窑作最优秀代表来评价的。
还有人对陆羽的作品进行了考证与质疑。从陆羽写的《陆文学自传》可知《茶经》成书时越窑瓷器生产规模还很小，质量也差，根本谈不上“类玉”，“类冰”。安史之乱以后，经济重心南移，越窑瓷器生产规模不断扩大，瓷器质量逐渐提高。到了晚唐，越窑才真正达到“类玉”、“类冰”的程度，并开始用于土贡。土贡就是以土产为贡品。唐人对越瓷的赞美之词，也是在晚唐大量出现的。《陆文学自传》只用一年多的时间，即撰书8种61卷，而当时陆羽年仅28岁，无论从时间还是从阅历来说，都是不大可能的。所以他的自传很可能为后人增补修改。此外，《茶经》中提到的“鼎州”，仅在690~701年和906年以后建置过，在陆羽生活的年代根本没有“鼎州”。有人认为《茶经》的最后完成是在北宋。由于晚唐五代越窑的昭灼地位，文人墨客倍加褒誉，于是就是《茶经》中补入了许多内容。但越窑与邢窑不可动摇的历史地位，无疑都已同时载入史册了。
邢窑作为白瓷代表，它是陶瓷生产技艺有了突破性的科学进步的一个标志，它为开辟白瓷时代作出历史贡献，当时的邢瓷精品几与今日的高档细瓷无异。尽管五代后衰落了，但河北、河南、江西景德镇的白瓷兴起，发展势不可当，山东淄博的磁村窑也于五代有了白瓷生产。白瓷给中国乃至世界陶瓷带来划时代的变化，进一步开辟了美化瓷器进行各种彩绘装饰的良好条件，把瓷器工艺成就推向一个新的高峰。
各个朝代的代表性瓷器
1、唐朝越窑。
南方越窑之名，最早见于唐代，越窑瓷青瓷与唐代的饮茶风尚关系十分密切，其瓷质造型，釉色之美，深受饮茶者的喜爱。
2、宋朝钧窑。
宋代五大名窑分别为：钧窑、汝窑、官窑、 定窑、 哥窑。中国五大名窑是正式开创了烧制的实用器皿与观赏器皿的“瓷器”时代。钧窑以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”，“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。
3、元朝青花瓷。
青花瓷造型独具特色。从制作工艺上看，此时出现了胎体厚重的巨大形体，如大罐、大瓶、大盘、大碗等。
4、明代五彩瓷器。
明代五彩瓷器经过数朝的发展，到嘉靖、万历时已是相当成熟，质量和数量蔚然可观，开创了五彩瓷制作的新局面，在陶瓷史上做出了杰出贡献。
5、清代珐琅彩瓷
清代珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了。
参考资料来源：百度百科-瓷器
中国五大名窑的代表作是什么？
代表作：
1、汝窑：北京故宫博物院藏有汝窑天青釉弦纹樽、汝窑天青釉圆洗、汝窑天青釉碗等。而台北故宫则藏有汝窑天青无纹椭圆水仙盆与汝窑粉青莲花式温碗等。
2、官窑：故宫藏有官窑青釉弦纹瓶、官窑青釉直颈瓶、官窑青釉圆洗等。
3、哥窑：北京故宫藏有哥窑青釉贯耳瓶、哥窑青釉鱼耳炉、哥窑青釉海棠式花盆等。
4、钧窑：北京故宫藏有钧窑月白釉出戟尊、台北故宫藏有宋代钧窑丁香紫釉出戟尊等。
5、定窑：故宫藏有定窑白釉刻花牡丹纹折沿盘、定窑白釉刻花渣斗、定窑白釉印花菊凤纹盘等。
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艺术特色：
1、汝窑
汝窑天青釉弦纹樽，此樽仿汉代铜樽造型，器形规整，仿古逼真，釉色莹润光洁，浓淡对比自然。瓷樽始于宋，汝窑、定窑、龙泉窑均有烧造，是陈设用品。所见传世宋代汝窑天青釉弦纹樽只有两件，除故宫博物院收藏的这件以外，英国伦敦大维德基金会亦收藏一件。
2、汝窑
汝窑烧制的汝瓷因为其绝妙的色泽、独特艺术价值，深得帝王欢心，有“宋瓷之冠”的美誉，位居五大名窑之首。
官窑主要烧制青瓷，大观年间，釉色以月色、粉青、大绿三种颜色最为流行。官瓷胎体较厚，天青色釉略带粉红颜色，釉面开大纹片。这是因胎、釉受热后膨胀系数不同产生的效果。瓷器足部无釉，烧成后是铁黑色，口部釉薄，微显胎骨。这是北宋官窑瓷器的典型特征。
3、哥窑
哥窑瓷器从色泽区分，有月白、灰黄、粉青、灰青、油灰、深浅米黄等种类。哥窑瓷最显著的特征，是釉色沉厚细腻，光泽莹润，如同凝脂。
若置之于显微镜下，可见瓷釉中蕴含的气泡如同聚沫串珠，凝腻的釉面间迸裂有大小不一，或密匝或疏落的冰裂状网纹，其网纹之色浅黄者宛若金丝，细黑者如铁线，二者互相交织，因而被名之为“金丝”、“铁线”。
宋代哥窑胎质坚细，瓷器口沿尖窄，厚釉在瓷器口沿不能存留，垂釉多在口沿边稍下处形成略微凸出之环形带，因口沿处胎骨略黯而被称之为“紫口”，此为宋哥窑瓷之一绝，尽管以后历代有许多仿宋哥窑，但在烧制上皆未能臻此绝艺。
4、钧窑
钧窑釉色大体上分蓝、红两类、具体的可呈现月白、天青、天蓝、葱翠青、玫瑰紫、海棠红、胭脂红、茄色紫、丁香紫、火焰红等。其中，蓝色也不同于一般的青瓷，是各种浓淡不一的蓝色乳光釉。蓝色较淡的称天青，较深的称为天蓝，比天青更淡的称为月白，都具有莹光一般的蓝色光泽。
钧瓷釉色有一种莹光一般幽雅蓝色乳光，其色调之美，妙不可言。釉色分两种，一曰细平釉，一曰橘皮釉。以烧制色釉“窑变”为其特色。
5、定窑
定窑器装饰技法以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主，还有白釉剔花和金彩描花，纹样秀丽典雅。北宋早期定窑刻花、构图、纹样趋简，以重莲瓣纹居多，装饰有浅浮雕之美。
北宋中晚期刻花装饰精美绝伦，独具一格。装饰图案常用印花、划花和堆花手法，秀丽典雅。印花图案，自然形态经巧妙变形，构成严谨；刻划花，较印花更活泼生动，别具一格。
参考资料来源：百度百科-宋代五大名窑
参考资料来源：百度百科-汝窑
参考资料来源：百度百科-官窑
参考资料来源：百度百科-哥窑
参考资料来源：百度百科-钧窑
参考资料来源：百度百科-定窑
我国宋代邢窑出白釉瓷越窑出青釉瓷所以有什么之称?
我国宋代邢窑出白釉瓷、越窑出青釉瓷，所以有“南青北白”之称。
南青指的南方浙江的越窑青瓷。以慈溪市上林湖、上虞区窑寺前的产品最具代表性，商周战国秦汉六朝等朝以来，这里一直以烧制青瓷为主，具深厚的制瓷基础和技术力量，至唐代技艺更加娴熟，被称为“诸窑之冠”。
北白指的是北方河北的邢窑白瓷，以内丘城为中心发展起来。其历史可上溯到北朝，隋后期曾短期繁荣，经过唐早期的低靡，唐中期生产极盛，晚唐开始衰落。
定窑白瓷的艺术特征
唐代的定窑白瓷具有与邢窑白瓷相似的特征，器形有碗、盘、托盘、注壶、盆 、三足炉和玩具等。造型与五代时期的作品相比，器沿均具有厚唇，丰肩，平底，底加圆饼状实足，有的为玉璧底。
唐代定窑白瓷大多与当时邢窑白瓷相似，胎骨断面较细，胎色洁白，另有一类胎骨比较厚实，断面比较粗，但烧结较好。施釉一般用蘸釉法，器外壁的腹下至底部都不施釉。
关于邢窑代表作品和唐代邢窑艺术特色的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。