苏绣有哪些代表作品，民间比较有名的手工艺都有哪些？
民间有名的手工艺品有很多，篇幅的关系只说几种有代表性的。
一、剪纸
剪纸，又称其为刻纸，窗花或剪画。
区别在制作时所用的工具不同，有的用剪刀，有的用刻刀，相当于美工刀，工具不同，但制作作出来的艺术作品没有本质上的差别。
剪纸属于镂空艺术，在视觉上给人以空透的艺术感受。常见的材料有纸张、金银箔、布、皮、树皮、树叶、革等薄片材料。 剪纸在中国有着悠久的历史。因其材料成本低廉、适应面广，千姿百态，形象生动而受欢迎；又因适合农村妇女闲暇制作。既可作为实用物，又可作为观赏物。全国各地的剪纸，形成了不同的地方风格。剪纸不仅表现了大众的审美爱好，也是最具特色的民间艺术。
二、年画
起源于古时候的“门神画”在清朝光绪年间，正式称为年画，是最具中国特色的一种绘画艺术，也是近代中国老百姓喜爱的一种艺术形式。一般用于新年时张帖，含有祝福。在古代多用木板水印制作。
三、脸谱
脸谱是中国戏曲演员脸上用水彩描绘的，是舞台演出时的化妆造型。脸谱对于不同戏曲和不同的行当，有不一样的描绘特色。“生”、“旦”叫“俊扮”、“素面”、“洁面”。“净”、“丑”面部绘画就要复杂的多。
四、刺绣
用细小的针线在织物上绣制各种装饰图案，以缝线的痕迹构成花纹来装饰纺织品。是用针线把人的设计图案添加在织物上的一种艺术。是中国民间比较常见的传统手工艺，在中国有几千年的历史。
刺绣在中国有四大派别，分别是：苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣。
刺绣有多种技法，有错针绣、满地绣、锁丝、纳丝、纳锦、平金、乱针绣、网绣、铺绒、刮绒、戳纱、洒线、挑花等等，刺绣是生活和艺术装饰，如舞台、服装、床上用品、艺术品装饰等。
五、微雕
微雕是微小精细的雕刻技法。中国远在殷商时期的甲骨文中，就出现微型雕刻。战国时的玺印也是微雕的一种体现。初中课本上的“核舟”，就是描述的这一中国历史上微雕艺术的经典之作。
六、陶塑
陶塑大约起始于秦汉，它谱写了是我国雕塑和陶艺史上的重要篇章。最具代表性的有西安秦代兵马俑，它被称为“世界第八奇迹”。在艺术表现上运用了非常严格的写实手段，采用模、塑结合的手法，运用塑、捏、堆、贴、刻、画等多种技法和独到的创作技巧。
陶塑分日常生活用具和艺术品雕塑两大类，模型和塑像一般用于随葬。还有一种是生活用具及模形。隋唐和盛唐是陶塑艺术的鼎盛时期。作为随葬物品的陶塑艺术在这一时期得到了空前的发展。
七、木偶
木偶艺术在我国有着悠久的历史，最早的木偶艺术与奴隶社会的丧葬俑有关。1978年在山东莱西县的汉墓中发掘出了随藏的木偶 。木偶的制作精细程度叹为观止，有可坐、可立、可跪、可灵活操纵的木偶实物，木偶从演古代杂技、歌舞发展到表演故事片断，形成了木偶戏的雏形。唐代木偶能表演完整故事，也是供人们欣赏艺术品。宋元时期是木偶艺术发展的鼎盛时期。木偶戏是由艺人操作木偶表演故事的一种戏曲形式。宋代是木偶戏发展的一个重要时期，其制作工艺和操纵技艺都逐渐成熟。
八、皮影
皮影是剪纸的姊妹艺术。基本表现形式与剪纸相似。它是用牛皮、羊皮、驴皮或纸张等采用色彩的虚实对比造型，以雕镂、刻画、着色、涂油等方法制成的平面图像。皮影制作是为了皮影戏的表演，配合着音乐、锣鼓、演员的唱腔唱词及灯光效果，由艺人在幕后操纵皮影人身上的连线杆，透过灯光可以在幕布上映出能行动自如五彩缤纷的影像。被立入非物质文化遗产。
云南少数民族刺绣工艺有哪些？
彩云之南，是西南边陲一幅多彩的画卷，在这一方风景如画的山水间，26个民族孕育出了各有特色的丰富文化。其中，有那么一项民间手工艺，能让见过的人都啧啧称奇，无一不称赞它精妙绝伦，那就是滇绣。各个民族以针为笔，通过独特的手法牵引丝线，把一片片大好河山都呈现在了一幅幅锦绣之上。
一针一线，大有不同
与我国传统的四大名绣苏绣、蜀绣、粤绣、湘绣不同，滇绣是云南各民族刺绣的统称。可以说在滇绣的世界里，分有许许多多的“门派”，不同民族的刺绣各有特色。虽然大家都使用相同的工具，但不同地域的滇绣作品在懂行的人眼中，却一眼就能分辨出来。
世代居住在玉龙雪山之下，碧水绕古城的丽江纳西族，其刺绣就带有浓重的生活元素。纳西妇女在刺绣时喜欢古朴厚重的色调，色彩应用上十分讲究，鲜艳的彩线多配以黑底或白底，使色艳而不轻浮，黑而有光泽，加上金银线和金银片点缀，达到色彩绚丽、明朗而又柔和悦目的效果。
分布广阔，人口众多的彝族也有自成一体的刺绣风格。它们的多以黑色、黄色或红色为原色，再配上其他鲜艳的色彩。而刺绣的图样则主要是彝族的纹案象征，有抽象的符号图案，也有具体的山川，花卉和动物图案。
苍山洱海旁的白族“金花”们则各个都是巧手，对于刺绣她们有自己的见地，白族对于生活的感受非常细腻，她们不仅在衣帽、被褥上刺绣，就连一个针线包、鞋面都不“放过”。白族刺绣的底色一般还是以传统服装中的白色为主，佐以浅蓝、粉红、玫瑰红、紫红、黑蓝色。她们的用色俨然和周遭生活联系到了一起，从洱海畔放眼望去，只需一瞥，就能分辨出这个特点鲜明的民族刺绣。
滇南的傣族同样有属于自己特色的刺绣。傣族姑娘们一般以白纱线为经，红、黑做纬织绣，图案由几种不同纹样连续构成。刺绣配色大胆，常将亮度相同的色彩配色共同放在一幅布上，却并不显得突兀，反而别有一番风味。傣族刺绣的纹饰也大多与热带雨林相关，大象、孔雀、花、佛寺、人纹及一些带有民族符号的图案。材料多采用棉线或丝线，有时加入金线，更显灿烂。
壮族姑娘打小就开始学习手工刺绣，每一位绣娘的手法都非常纯熟，可谓针针见功底，线线出效果。她们的绣样以典雅闻名，荷花、麒麟、葫芦以及花卉和福寿图等样式随处可见于日常生活用品之上。纹样也非常讲究，弦纹、水波纹、方格纹、云雷纹等不一而足,充分表现了壮族妇女精巧的手艺。
除此之外，还有许许多多的云南少数民族刺绣，每一个都会让人印象深刻。
我想绣十字绣有什么漂亮的图案介绍一下吧谢谢？
一.先了解十字绣
具有悠久的历史，是古老刺绣的一种，在我们国家一直就普遍存在着自制十字绣的工艺品，目前各国发展日新月异、百花齐放、争相斗艳。简单来说就是用锈针和绣线，利用经纬线交织搭十字，并依照坐标图案刺绣，简单易学，需要耗费大量精力和时间才能完成。
二、十字绣的用途，用在哪？
1.用在服装服饰上面。
2.用作佩饰饰品
3.用作日用品方面，如门帘、枕头、抱枕等日用品。
4.具有极高的装饰效果
5.有收藏的价值
6.访亲送友
7.休闲，陶操冶情，修身养性、缓解压力。
三、十字绣的种类
十字绣的种类非常多，分为钟表、字画、人物、卡通形象、花卉、动物、抱枕、民族风、钱包、卡套、卡包、三面绣、立体绣、手袋、平安福、挂件、家居用品、配饰等
四、市场上比较热销的十字绣
1.《清明上河图》
2.《大展宏图》
3.《八骏全图》
4.《琴棋书画》
5.《十二金钗》
5.《高山流水风景图》
五、成品十字绣如何清洗
普通清洗：
1、将绣好的十字绣抱枕套取下，直接放在有洗涤剂的清水里棉揉搓干净。
2、用大量清水冲洗干净后，把作品展开悬挂滴水晾干，注意不能在阳光下持续爆晒；
3、晾干的抱枕套会显得皱巴巴的，且不平整，这时候可以用熨斗把绣品熨平，特别要注意掌握好温度，避免把辛苦绣好的十字绣给熨坏。
最佳清洗：
1、将绣完的十字绣布放入冷清水中先浸泡3分钟左右。
2、在倒入一瓶盖大约20毫升的洗衣液，按1：30的比例混合，兑水稀释。
3、将从冷水取出的绣品放进稀释好的洗衣液中，泡浸约10分钟。
4、对有污渍处适当揉搓，但要力度不宜过大。
5、过水冲洗干净后，直接悬挂在通风处滴水晾干。
6、晾干后，直接把绣品卷起来。
六、2019年市场上较火的十字绣图案，工你鉴赏
我国的非物质文化遗产有哪些？
中国有着五千多年的文化历史，其中比较著名的文化工艺有手工艺刺绣，又是宫廷刺绣，是古代的手工艺一直流传至今都在发展着，现在的文化企业在做手工艺刺绣的有一涵汴绣。
中国手工艺汴绣也是比较出名的，属于是中国非物质文化遗产，同时手工艺刺绣又是文化艺术作品，到现在为止刺绣仍然在我们的社会当中存在，常见的有刺绣礼品，刺绣装饰画。
目前手工艺刺绣做的最好的就是比较打的规模的文化企业一涵汴绣手工艺刺绣公司，一些比较出名的国画作品，《清明上河图》《五牛图》《千里江山图》《富春山居图》《国色天香》《鸿运当头》《高山流水》《宝骏图》《马到成功》《万里长城》《花开富贵》《迎客松》《三羊开泰》《源远流长》等等，很多都是大家知道的画作，在传统手工艺刺绣的制作下都被保留了下来。
纯手工的制作，传承的手工方法，千年的文化传承，中国的历史文化代表之一，手工艺宫廷刺绣，文化产业一涵汴绣，守护中国文化的传承，坚守中国手艺的传承。
家装用刺绣的装饰画好还是别的水墨山水画好？
大家好！我是樱桃美工的樱桃🍒，首先感谢头条的问题邀请！很高兴回答家装用刺绣装饰画好还是水墨山水画好的问题。
家装用刺绣装饰画好还是水墨山水画，有的人说要看房屋的装修风格，和房主的喜好性格。樱桃🍒却不能认同，因为现代刺绣艺术的发展，虽不能替代水墨山水画，但是立体感，色彩，呈现意境都已经远超水墨山水画了。
家装用水墨山水画体现的是一种质朴，大气，悠远的历史意义。家装用现代艺术刺绣也能够完成山水画的艺术形态，而且是水墨画不能达到的。它在传统刺绣的基础上，融入现代艺术手法，使之成为新的艺术形态。从针法上看现代艺术刺绣突破了传统刺绣平面的运作的局限，追求刺绣具有立体感。从材料上看，现代艺术刺绣充分利用各种现代新技术上的成果，强化刺绣的视觉效果。色线布满画面，以线条和色块的组合来追求艺术的真实，以平凸的组合对人进行视觉上的冲击。以多变的针法、细腻的画面，把作品在各种情况下的观赏性推向极致。创造一种千针万绣制成的色线油画和软浮雕，不留任何非刺绣的痕迹，适合家装中任何角度和任何距离的观赏。
现代的艺术简洁又有创意性，所以用纯刺绣也可以做出很好的家庭装饰效果，主要是讲究刺绣在装饰画中的应用，可以结合色彩搭配，让色块自由传承、过渡、分割与合成，使其既服从于表现形体的内在要求，又服从于外部的客观存在。将现代平面设计的基本要素--点、线、面的搭配运用的淋漓尽致，让图案呈现出现代插画的风格。再搭配其他材料的应用，刺绣成为材料装饰画中的重要部分，与现代装饰画和谐的统一在一起。另外，也可以将刺绣艺术的装饰性与日本传统的浮世绘风格巧妙的融合在一起，全部采用刺绣，又和一般的刺绣不同，在材料上不用专门的绣线，可采用编制中用的常见的毛线来进行。因此作品也会因为毛线材料的特殊性形成一种软浮雕的效果，平展、凹陷、凸显相互穿插，使画面的层次越发丰富，非常适合家装设计做装饰画用，高档又具有新意。
所以樱桃🍒还是倾向于家装用刺绣装饰画的，你又怎么想呢？可以给我评价留言，我们一起探讨一下[微笑]，感谢大家的阅读！
想学刺绣？
在学习之前，首先，您必须知道要学习的绣花类型。 不同类型的绣花需要完全不同的材料和工具。 这是最常见的欧洲刺绣示例。
1.确认工具，材料及其正确使用。
例如：什么类型的绣花针及其用途，如何使用常用的绣花线，如何快速穿线，让自己养成正确的习惯，这将是一个很好的习惯。 对未来成品质量的影响。
2.从最基础的针灸开始。
要学习针法，不仅必须了解方法，而且更重要的是，您必须努力练习并认真思考。 最好能够制作一个针迹花样样本，在一块布上绣制每个针迹及其变形，或者使用同一针迹用不同的针和线缝制各种花样。
3.查找现成的图纸进行绣花。
这是指已绣有针迹和色线数量的绣花图片。 这可以提高混合多种针头应用程序的能力。
4.查找图片并自己设计针迹和绣花线。
在这里，您可以从简单的小图开始，然后逐步发展自己的设计能力。
今天分享的刺绣就跟十字绣的绣法雷同，绣法非常简单，绣出的图案非常质朴，可以做很多的小物件。
刺子绣的最初主要目的是修补衣服，并缝制温暖和加厚的衣服。 后来，它逐渐成为一种独特的装饰刺绣艺术。
实际上，对于绣花爱好者来说，最重要的是能够绣制各种精美的几何图案并使用这种绣制方法绣制简单实用的物体。
尽管针绣方法很简单，但是图案布置非常重要，并且颜色匹配也非常重要。
刺子绣的衣服并不亮丽。 乍一看，他们甚至可能会觉得有些乡村。 但是，这种连衣裙属于“第二眼的美”，外观越多，味道就越多，并且具有简单而优雅的美。
刺子绣的典雅和质朴特征在人们中很受欢迎。 这些传统的刺刺绣图案具有极其丰富的内涵。
如果喜欢，就轻关注我，每天都会更新，你们的点赞和转发，对我来说就是最大的鼓励。