北宋仁宗在位期间，朝中有位"铁面御史"，名叫赵抃。此人刚直不阿，秉公明事，从不攀附权贵。他在出任成都知府时，往往轻装前行，只带一琴一鹤，可谓廉洁奉公。
沈括在《梦溪笔谈》提到："赵阅道为成都转运史，出行部内，唯携一琴一鹤，坐则看鹤鼓琴。"
《宋史·赵抃传》亦有记载："帝曰:'闻卿匹马入蜀，以一琴一鹤自随；为政简易，亦称是乎！'"赵抃死后，人们发现他家徒四壁，的确是唯有一琴一鹤一龟，因感念其君子之风，遂亲切地称其为"琴鹤知府"。
事实上，赵抃的事迹不只是个例。在盛唐时期，一琴一鹤经常出现在同一首诗歌中；
而在更早的先秦典籍中，琴鹤意象也往往被当成一个美好事物，被先民咏唱，为世人诉说。
而从另一角度来看，由琴鹤演变出的成语，如"焚琴煮鹤"等成语，其寓意便是"糟蹋美好的事物"。
先秦时期的典籍，多少带有一些神灵色彩。而琴与鹤的存在，也恰恰印证了这一现象。纵观《诗经》，人们对于自然的向往、对于动物们的喜爱，也从未停止。
闻一多先生曾说："三百篇中以鸟起兴者，不可胜计，其基本观点，疑亦导源于图腾。"
鹤类当时被看成"羽族之长"，可见它在上古先民心中的地位。《周易·中孚》中说："鹤鸣在阴，其子和之，我有好爵，吾与尔靡之。"在传统文人思维中，有着"瞻万物而思纷"的观念。他们对于鹤类长期观察，并逐渐喜爱上它。
于是鹤意象最初代表着神灵、长寿、吉祥、君子等内涵，从而收到贵族阶层与士大夫的一致追捧。《左传》提到："冬，十二月，狄人伐卫。卫懿公好鹤，鹤有乘轩者。将战，国人受甲皆曰:'使鹤!鹤实有禄位，余焉能战!'"
与鹤相同，古琴也带有一定神秘色彩。《新论·琴道》有记载："昔神农氏继宓羲而王天下，始削桐为琴, 绳丝为弦, 以通神明之德, 和天地之和焉。"师旷，是春秋战国时期的著名琴师，相传他抚琴之时，便能令六马仰秣、玄鹤起舞。
王充在《论衡》中记载了这个传奇故事："师旷鼓《清角》, 一奏之，有玄鹤二八自南方来，集于廊门之危；再奏之而列；三奏之，延颈而鸣，舒翼而舞，音中宫商之声，声吁于天。"
可见在上古时期，士大夫抚琴赏鹤，便已经成了一种流行文化。
《周易象辞》中说：鹤类都有"警露、夜半而鸣、擅舞、行止有节"的特点。因其体态优美，舞姿优雅，且能随着琴曲之声起舞，故而古人认为鹤对音乐具有一定的感应性。而这，便是琴鹤之间展开联系的开始，也是琴鹤意象出现的首要原因。
但不久之后，人们又发现：琴与鹤，都具有相通之处。鹤鸣意象，代表君子高雅；而文人抚琴，也是自比君子，有儒慕之气。
三国时期的东吴名将周瑜，便善于琴律，所谓"曲有误，周郎顾"，当时的江东百姓将周瑜视为一员儒将，并亲切称其为"周郎"。
盛唐时期，正是中国音乐史上一次过渡时期。随着琴鹤文化的不断衍生，不少文人甚至将鹤当成是知音好友，即"吏散重门印不开, 玉琴招鹤舞裴回"。
他们在抚琴时，也会注重鹤的感受，并为之喜悦。于是雍陶在《访友人幽居二首》感慨："尽日弄琴谁共听, 与君兼鹤是三人。"
除此之外，唐代大诗人白居易恐怕是最在意鹤感受的诗人了。他在《松下琴赠客》中写道："寡鹤当徽怨，秋泉应指寒。惭君此倾听，本不为君弹。"
这一日，白居易兴致颇高，独自对着寒松、微风闲弹几曲。一曲未完，白居易却发现有意外声响，仔细一看，原来是一头独鹤在符合琴声。白居易首先是高兴，然后又感到一丝惭愧。
在他看来，自己有心事才弹琴，这样的掺杂着七情六欲的琴曲，又怎么能让纯洁的白鹤听见呢？
通过这个结论，不妨得出一个结论，古人弹琴以示自己的德行操守；而白鹤自古至今，也被人看作有君子之道。因此琴鹤意象出现的第二个原因，便是它们都具有共同的君子之德，容易互相引起共鸣。
"士无故不撤琴瑟"，故而蔡邕在《琴操》中说："昔伏羲作琴，所以御邪僻，防心淫，以修身理性，反其天真也。"
由此可见，琴音被文人看作是圣人之音。孔子习君子六艺，也偏爱抚琴，可知抚琴不仅能修养身心，更能展示自己的高尚的君子情操。
与此同时，倘若文人在抚琴之时，能引来鹤类为之起舞，则更加能佐证这一观点。因为鹤也代表高洁君子，它能起舞，便是对抚琴之人的最大认可。
因而《楚辞补注》中说:"玄鹤, 俊鸟也。君有德则来, 无德则去, 若鸾凤矣。故师旷鼓琴, 天下玄鹤皆衔明月之珠以舞也。言己听玄鹤振音晨鸣乃于高冈之上, 峨峨之颠, 见有德之君, 乃来下也。"抚琴闻鹤而来，即见有德之君，不外乎如是也。
除此之外，琴鹤一词也经常出现在唐代文人中的求道问仙的旅途中。喻凫《书怀》中写道："只是守琴书，僧中独寓居。心唯务鹤静，分合与名疏。"
唐代思想包容，精神自由，不少文人若无法达到儒家济世之理念，便会选择归隐深山，过上求仙问道一般的隐逸生活。
在此时期，道教学说得到长足发展，像袁天罡、李淳风等人，都是当时颇为有名的道士，不仅享受极高待遇，更能直达天听，对国家造成一定影响。因而在道家思想的指导下，不少人更加向往隐逸生活。
就连李白也曾感慨："大道如青天，我独不得出。"于是前往终南山访友寻道。而在这样的隐逸生活中，倘若有一琴一鹤，也再美好不过了。
李端在《题崔端公园林》写道:"上士爱清辉，开门向翠微。抱琴看鹤去，枕石待云归。"可见唐代时的隐逸之时，已经习惯用琴意象来表达自身"遗世而独立"的想象，并含蓄表明自己渴望超脱的内在精神。
上述可见，琴鹤意象在不断发展的过程中，也主要衍生出三个方面：
（一）文人借琴鹤而寓德。正如开头提到的"琴鹤知府"赵抃，他无论去哪，都会带上一琴一鹤，这不仅是在向世人表明，自己坚守君子之德，更是赵抃对自己的严格要求。
在他看来，自己的职业生涯当应与白鹤之洁白、琴曲之纯洁一样，不应当有半分污点。所以他恪守本性，不攀附权贵，也不畏强权，一心做好自己的本职工作。
（二）借琴鹤表明自己对隐逸生活的向往。尤其在中晚唐时代，儒释道三家并行，不少文人或向王维、韩愈一样，只专研一家；或向李白、苏轼这样三家齐修。
这样看来，后一者却更为旷达。孔子曾云："道不行，乘桴浮于海。"既然无法在官场上风生水起，那么不妨追求本心，寄情于山水之间。
正如唐代诗人李群玉在《送房处士闲游》中写道:"花月三江水，琴尊一叶舟。羡君随野鹤，长揖稻粱愁。"一琴一鹤走天下，过着如此自由的隐逸生活，是无数接受了道家思想的文人，他们心中最向往的生活。
（三）琴鹤意象还有一种与上述二者截然相反的意象。唐代有一传世名曲，叫做《别鹤操》，它将琴鹤意象渲染成了别离伤感之情意。
《古今注》中有记载:"《别鹤操》, 商陵牧子所作也，娶妻五年而无子，父兄将为之改娶，妻闻之，中夜起，倚户而悲啸，牧子闻之，怆然而悲，乃歌曰:'将乖比翼隔天端，山川悠远路漫漫，揽衣不寝食忘餐。'后人因为乐章焉。"
白居易说："写之在琴曲，听者酸心髓。"自古以来，别鹤意象便代表离别之意。古人在作诗之时，经常化用女子口吻，借别鹤意象表明自己对远方丈夫的思念之情。
其中离别之情，令人难以卒读。而《别鹤操》的出现，也成功将这种离别之意与琴曲巧妙结合起来。不仅让人读之感伤，更是令人听之流涕。
元稹听妻弹《别鹤操》，其好友白居易作诗唱和："起闻双鹤别，若与人相似。"元稹妻子去世之后，他感念当初之景，不由涕泗横流，遂作《离思》五首，其中一首有写道："曾经沧海难为水，除却巫山不是云。"
不仅表达了元稹对妻子忠贞不渝的爱情，更是写出了他对亡故妻子的深深眷恋。
参考文献：
《诗经》
《论衡》
《左传》
《琴操》
《新论》
《宋史》
《三国志》
《古今注》
《全唐诗》
《全唐文》
《梦溪笔谈》
《楚辞补注》
《周易象辞》