弹孔第30集剧情简介

弹孔第30集剧情简介，电视剧猎狐有哪些槽点？

《猎狐》开播后，话题不错，豆瓣评分更是7.3。凭借紧凑的情节，以及越来越多的人被大反派王柏林拉下水，观众有点失落。好在警察都把他们抓捕归案。他们的事件也给所有的人提了一个醒，任何时候都不要挑战法律的底线。

遵纪守法是每个公民应尽的义务，若是犯了罪就一定会付出代价。警察杨建群就是一个鲜明的例子，他帮助王柏林逃走，也让自己付出了惨痛的代价。这个剧除了王柏林、杨建秋、郝小强、于小卉等人让人感到窒息外，还有就是钱睿。

钱程摔死后，王柏林威胁过肖蓉，肖蓉为了钱睿，和王柏林合作。她手里握着王柏林犯罪的证据，但死死不交给警察。直到大结局，钱睿还是表示不怪自己的父母也不怪王叔叔，完全是一个不知感恩的孩子。所以，父母一定要遵守法纪，否则，孩子也容易走入邪路。

大结局中，王柏林抓捕归案，大快人心。虽然这是一部优质的电视剧，但也有几个小瑕疵，那就是穿帮镜头，一起来找一找吧！

第1个穿帮镜头：血包去哪了？

《猎狐》第一集中，钱程为了向反派王柏林要债，债没要回来自己就已经跳楼了。当时，钱程是从王柏林家的阳台上摔下去的，阳台离地面有一定的距离。当钱程躺在地上只看到了他的衣服是湿的，但地面是干净的。理应上说，人从这么高的地方掉下去会出血的，那么地上的血迹呢？估计又是工作人员粗心了吧！

第2个穿帮镜头：凭空出现的公文包

剧中最大的反派王柏林出逃的那一集中，当时他搭出租车下车后，他没有带任何东西，包括随身包。当镜头一换他和杨队长见面的时候，公文包出现，并且公文包里有各种文件。很明显，这是一个穿帮镜头！

第3个穿帮镜头：弹孔数消失了

夏远在射击的那个情节中，当时，夏远连开了五枪，第二次又开了七枪，这样一算下来总共十二弹孔。当镜头换到靶上时，有十四个弹孔，怎么多了二个？难道有两枪能够一枪两个弹孔？是小编数错了，还是穿帮了？

第4个穿帮镜头：会移动的辞职信

开头的几集中，夏远和于小卉还是同居男女。当时，俩人一起吃饭，于小卉的辞职信放在饭桌上，旁边有个类似番茄酱的小瓶。等镜头一换小瓶没有了。这就是一个穿帮镜头！

第5个穿帮镜头：消失的泥巴

有个情节是夏远去接肖蓉。当时，夏远的脖子上有个泥印。等镜头一转，夏远的脖子很干净泥印没了。估计夏远随身带着镜子和湿巾吧，有空的时候掏出来照照，脏的第一时间擦干净了。请容许小编笑三秒，这穿帮镜头太明显了。

第6个穿帮镜头：吴嫁琪的腰带

吴嫁琪的人设不是妖艳的美女，在剧中她的妆容很干净，穿衣也很中性。可能也写职业有关。有个情节是吴嫁琪穿一身休闲装，背白帆布包，腰带的打法很新潮。等镜头一换，吴嫁琪的腰带换了个新系法。这难道是吴嫁琪上了洗手间造成的？看来还是工作人员的失误啊！

第7个穿帮镜头：报警器去哪儿了？

夏远和杨队一起去办案时，他们还没有上车，站在车辆旁讨论剧情。当时，警车上有报警器，当车经过北江市公安局时，空空如也。报警器去哪儿了？道具师长点心啊，不要再伤观众的心了。

第8个穿帮镜头：餐具出卖了餐厅位置

有个情节是，王柏林约人一起吃饭。当时，俩人在餐厅里。当服务员端上来一杯类似咖啡的东西时，杯子上竟然写着北京饭店。观众都知道王柏林吃饭的餐厅位置不是在北京，这穿帮镜头笑掉牙了。

如何评价电影信条TENET？

盼了大半年，终于盼到《信条》开画，有多少观众看完了电影走出放映厅的时候，觉得自己和周围环境格格不入？

总觉得身边居然没人倒着走？难道我才是倒着走的那个！？

诺兰被很多人誉为好坞最后一个作者导演，拍电影这件事从来不是完成作品，而是创造一个类型。因此，诺兰的那个流传全球的好名声“诺兰出品、必属精品”，全靠他每次都有新惊喜。

《信条》的预告片很早就和观众们见面了，关于故事内容会如何折腾时间线也已经被网友穷极想象力展开猜想。但是电影上映后，观众还是被震撼得眼花缭乱，别的电影是把全片精髓剪进预告片里，诺兰的电影预告片，只是全片的只鳞片爪，一条大龙藏在云雾之后，只等着观众坐进放映厅才扑面而来。

很多人为《信条》打出五星和四星，到底诺兰是有哪里好，让这么多观众都忘不了？

一颗星给故事，诺兰的作品，故事永远是硬道理。

本片作为诺兰第11部电影，数字11象征着他的成就，也象征着双像同时进行的时间线。这种和时间相关的隐喻，在片中随处可见，比如开篇第一个任务。火车铁轨一幕中，不同方向的火车，象征着电影故事时间线的发展进程，一条时间线正向讲述，主角被考验、引入一个个任务。

另一条时间线潜伏在暗处，观众必须看到最后，才能逆向发现故事最终的秘密。

而这最终的秘密，又恰好是开篇主角第一个任务里问出的问题。

第一个任务，取材自真实案例，2002年10月23日，50多名车臣恐怖分子闯入位于莫斯科东南部的一个文化宫大楼剧院，劫持了850多名人质。10月27日，俄罗斯营救小队向大剧院内释放麻醉气体，歼灭全部车臣劫匪，但是有129名人质死于麻醉气体。

主角潜入被全体麻醉的歌剧院，寻找神秘包裹的时候顺便拆除威胁人质生命的炸弹。但是很不幸他被乌克兰人抓住。

没有露脸的同伴悄悄递给他可以让人陷入深度昏迷的假死药丸，在临死前主角反复询问乌克兰人：“到底是谁出卖了我？”

而当主角完成了一系列任务，认识到了未来逆向回到过去的机制以后，也就懂得了是未来的自己招募了过去的自己拯救过去。

那么出卖他的人是谁呢？会是未来的自己吗？

如果从未来逆向回到过去，和过去正向走向未来同时进行，在同一个时间点里，过去与未来碰撞，“现在”会被改变吗？

这样的脑洞不难理解，把这样的理念变成故事呈现出来，就真的要靠诺兰敢想敢拍又真能拍出来了。

第二颗星，给永远追求实景的诺兰。

当年拍《星际穿越》，去冰岛拍出被水覆盖的星球；

当年拍《黑暗骑士》，就真的撞毁了顶级跑车；

当年拍《盗梦空间》，就搭建出能够旋转的，营造反重力效果的酒店走廊；

如今拍《信条》，帆船在海面起飞、全球7大城市的沿街走廊被拍了一遍、还撞了一架真正的波音747飞机……

论烧钱做大场景，CG特效什么的真实感永远比不上实景带来的视觉冲击，当飞机碾压过那么多汽车，观众仿佛听到了烧钱的声音。

第三颗星，给永远都要烧毁影院音响的诺兰。

《星际穿越》选择音效的时候，诺兰一口气烧了影院12台杜比音响，才最终选定了那种直入灵魂又和画面完全呼应的背景音乐。

《信条》的音效，简直想要当面展示给观众，诺兰是怎么烧坏音响的。

全片的背景音秉持了诺兰电影配乐的特点，简单的旋律，重复的节奏，直入脑髓的音量和穿透力。

片中拳拳到肉的打斗场景很多，拳击的声音格外震撼，看着一群肌肉男肉搏已经足够冲击，加上加强版的拳击音效后，听着都觉得像是那一拳拳直接打在观众脸上。

而正向逆向大军对阵的场景，真正意义上直接要用配音把观众都晃晕了。

武器攻击的声音有正向攻击先击发再爆炸，和逆向攻击先爆炸再激发。枪林弹雨的战场上，两种震撼的音效360无死角环绕，正向和逆向军队同时出镜一起攻击，眼花缭乱已经不足以形容观影的感受。

观众甚至觉得自己左右两边的眼睛和耳朵都被分开转动了，一部2D影片，硬生生凭借音效出了3D错乱时空的效果。

第四颗星，给魔法部再就业的各位。

《哈利·波特与魔法石》在影院复工时呼声最高，观众都怀念那个充满想象力的世界和那群可爱的魔法工作者们。

影迷在《信条》的片中能够找到一种凑齐“哈利·波特”老熟人的快乐感受。

罗伯特·帕丁森当年出演了火焰杯中英俊帅气，让人心碎的帅哥塞德里克，这次出镜《信条》，在英伦痞气和贵族范之间左右横跳，帅出新高度。肯尼思·布拉纳，当年在《哈利·波特与密室》中饰演骗子洛克哈特，遭受霍格沃茨魔法学校各位小朋友的笑话和欺负。这次在《信条》中出演大反派，直接带着全世界一起下地狱。

除了魔法部再就业的两位，女主角伊丽莎白·德比齐令人惊艳，也让人佩服诺兰真敢用演员。

这位出身巴黎的女演员拥有超过大部分欧美男演员的高挑身材，超群的身高曾经对她的演艺生涯造成了不太好的影响。

在《了不起的盖茨比》中，伊丽莎白绝美的容颜惊艳了观众。但是其中大量的镜头还是巧妙的抹去了伊丽莎白与周围演员身高的差距。

诺兰却反其道而行之，让伊丽莎白在片中尽情展示鹤立鸡群的身高不说，还让她穿上了超高的高跟鞋。

当观众不解为什么选择这么一位超越所有男演员的女主角时，观众们就看到了在逆向行驶的奥迪车上，唯有伊丽莎白这种身高的妹子，才能做到从后座伸脚去前座车门按开关啊！

第五颗星，给永远创造规则的诺兰。

科幻电影永远充满BUG，因为未来还没有到来，站在过去幻想未来永远都不可能面面俱到。

诺兰的光芒，来自他不惧幻想，不惧观众解读他的幻想，不惧观众解读故事里的BUG。

诺兰真正把一个创作者的我行我素、舍我其谁贯彻到底。在电影行业里，创作者型的导演编剧不少，但是能够把自己的作品完整呈现，并坚持做出自己的规则自己的世界，让自己掌握了地位、创作权、话语权的就太少了。

诺兰因创作而成功，又因成功而创作得更加不拘一格。

他没有因为成功就停止打破自己曾经创造的世界。在诺兰的电影里，观众只能看到他创造了一个又一个全新的世界。

诺兰，一个挑战了电影艺术表达和商业价值结合规律的创作者。《信条》，值得五颗星，这部电影的价值，在酷炫的视觉效果、在震撼的配音配乐、在充满幻想的世界观、更在于它给电影发展提出的全新方向和参考价值！

《信条》，本年度最不应该错过的五星佳作。

有没有好看的香港电影推荐？

我觉得最好看的香港片有十部，下面就给大家说几部，说个大概不是很详细，不要介意。

NO.10《猛龙》

导演: 李仁港

编剧: 李仁港

主演: 吴建豪、余文乐、洪金宝

提起《猛龙》这部电影，估计知名度不高。即使看过的人，也都认为这是部“烂片”，但其实这是一部被人遗忘的佳作本片的前半段叙事紧凑、情节曲折、剪辑流畅，堪称完美！而且本片并没有只把笔墨用在枪战场面上，对片中的几个主要人物都做了人性化的刻画，让几个角色看起来很丰满。 《猛龙》一部实实在在的电影，不玩深沉、不玩帅，只是表达它想表达的东西。警察特战队vs悍匪特战队，拳脚对拳脚，狙击对狙击！很刺激！

NO.9《大追捕》

导演: 周显扬

编剧: 杜致朗

主演: 张家辉、任达华、王敏德

《大追捕》作为一部惊悚悬疑警匪片，在悬念铺排的逻辑性上设计得很巧妙。且除了混搭悬念和惊悚元素之外，双雄对峙这种香港警匪片的惯用戏码也照例奉上。影片的基本故事架构是非常好的，跳出了普通港片模式，讲述了一个令人唏嘘的悬疑故事。剧情有《白夜行》的影子，而且张家辉演技真心好。

NO.8《男儿本色》

导演: 陈木胜

编剧: 陈木胜、吕思琳、凌志民

主演: 谢霆锋、余文乐、 房祖名、吴京

究竟什么是男儿本色，是吴京的义气，是谢霆锋的复仇，是余文乐的凶狠，还是房祖名的责任，我们在这四位男儿身上看到了每个人的本色，不，是五个人，还有一位从未露面的真正男儿，一位已经被人遗忘，一位被当作匪徒的铁血男儿。责任才是男儿真正的本色，义气给男儿性情，仇恨给男儿豪气，凶狠给男儿血性，而责任，给男儿勇气和方向，执着和无悔。当房祖名放下了射杀匪徒的枪，却被警察开了一枪，他没有后悔；当吴京发疯似的毒打着他，他没有松手；当谢霆锋拦住了刺向吴京的铁管，说到，“我们是警察”，警察，简单两个字，却彰显着男儿的真正本色。吴京继《杀破狼》之后又一次以反派角色惊艳影迷。

NO.7《跟踪》

导演: 游乃海

编剧: 游乃海、欧健儿

主演: 任达华、 梁家辉、徐子珊

故事简单——匪徒犯案，警察追踪，故事结局则不言而喻。电影叙述了匪徒的两次犯案，警察追踪犯案的匪徒成为电影所要描述的侧重点。在警察追踪的部分，警察局内各部门分工明确、有条不紊，这一必然的‘高效’促成了故事发展到关键部分时的扣人心弦。显然，镜头无声的移动将故事讲得简洁、高效；而随着故事高潮的逐渐到来，镜头语言亦把观众的情绪带到了导演所预设的G点。人物台词贴合故事情节变化的节奏——简练、从容不迫。可以说是任达华和梁家辉两位影帝的较量！

NO.6《野兽刑警》

导演: 陈嘉上、林超贤

编剧: 陈嘉上、陈庆嘉

主演: 黄秋生、王敏德、张耀扬、周海媚

在这部片子里，隐约能够闻到20世纪后期香港电影的气息，没有连贯紧凑的情节，没有激烈的对打，更多的时候，我们看到的是三个不同风格的刑警，他们唯一的共同点就是：真实。黄秋生在这里的表现可圈可点，王敏德更多的时候像一个男版花瓶，周海媚扮演的妈咪别具风味，张耀杨依旧是配角，却少了以往的虎气，多了一份成熟。陈嘉上早期的一部警匪电影，很有水准的作品，打造了一个混沌的世界，没有什么黑与白之分，只有生意上的朋友和兄弟。推荐！

NO.5《大事件》

导演: 杜琪峰

编剧: 陈庆嘉、叶天成

主演: 陈慧琳、张家辉、任贤齐、任达华

开场很燃，感染力很强。故事推进也很稳，杜琪峰导演的讲故事的手法确实厉害，引人入胜。演员的演技对得起精湛二字。动作场面也是非常写实。影片反香港动作片传统，不以精心设计的动作出位，偏走纪实道路，宛如一部粗剪而成的新闻纪录片，让事件本身的节奏成为最大的噱头。

NO.4《暗战》

导演: 杜琪峰

编剧: 朱连·卡邦、劳伦特·考蒂奥德、游乃海

主演: 刘德华、刘青云、蒙嘉慧、李子雄

影片的节奏较快，并且带有好坞枪战片的色彩。刻画男人之间特别是警匪之间的友谊，《暗战》不是第一部也不是最后一部，但是片中呈现出的跌宕起伏的情节、与“无厘头”截然不同的笑料、隐隐的不直接宣诸于表面的爱情故事使得这部电影具有了更高的可看性。《暗战》中虽然也有若有若无的爱情，但是已经被淡化，片中匪徒与警察的较量、男人与男人之间恩怨纠缠的错综关系和情感才让观众在观影过程中不由得紧张一把。刘青云和刘德华的巅峰对决！全片无尿点。

NO.3《黑金》

导演: 麦当杰

编剧: 麦当雄

主演: 刘德华、梁家辉、孙佳君、吴辰君

这部直面台湾政治黑暗、黑白勾结的影片在进行道德说教的同时却更倾向于对社会秩序的抨击，它对正义的描述是那样地虚弱无力，而邪恶者的失败却使人难以忘怀。对于黑帮题材信手拈来的麦当雄，一反常态，在以往的香港黑帮片中只是狭隘的讲黑帮的斗争，远没有达到像黑金这样的高度，把黑帮和政治联系到一起。原来黑帮可以这样的影响政治，可以为所欲为到这样的程度，而梁家辉在绿岛温泉里所说的那一段话，真可与“王侯将相宁有种乎”相媲美，似那种气势，真是气吞山河。

NO.2《喋血双雄》

导演: 吴宇森

编剧: 吴宇森

主演: 周润发、李修贤、叶倩文

《喋血双雄》是被大家公认的吴宇森所有电影中最出色的一部，而且出现在相当大一部分人心中的电影TOP10名单当中。这可能是因为它是很多美国人所看的第一部在美国取得广泛关注的香港电影。周润发扮演一名在一次暗杀过程中意外地开枪打伤叶倩文扮演的女歌手眼睛之后，开始厌倦了他血腥暴力的生活的职业杀手。李修贤则饰演了一个办理这件案子的警察，当他进入案件以后，他开始发现他与杀手之间有比他和他的同事更多的共通之处。而他们两个人所遵循的那种道义已经越来越快地被他们所生存的社会遗忘。 《喋血双雄》几乎完美地定义了“暴力美学”风格，它抓住了老派的中国武侠电影中对于江湖道义，江湖规矩的描写的精髓，并且把这种精髓融入到现代枪林弹雨的世界中来。

NO.1《无间道》

导演: 刘伟强、麦兆辉

编剧: 麦兆辉、庄文强

主演: 刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟、郑秀文

《无间道》是香港电影中难得的佳片。它不是一部简单的靠明星堆积的影片，它的成功更在于与以往的香港警匪片相比有了很大突破。这部电影并不像其他的香港警匪片那样只依靠英雄出场，而是以精妙的剧情、潇洒利落的镜头剪辑来感染观众，用跌宕起伏的情节来表现人物之间的矛盾冲突。此外这部影片表现了复杂的警匪关系，但又不仅限于彼此间的尔虞我诈，特别是陈永仁最终悲情的殉职，使《无间道》走出了一般警匪影片正义终将战胜邪恶的大圆满模式。导演的良苦用心还表现在很多其他电影技术的应用上，比如影片不时的回播刘建明目送陈永仁离开警校那一幕，用他们人生错位的起点，推动故事的发展，不可否认这是很聪明的方法

你会想到的作品有哪些？

上海滩，赌王之王

周润发出生在香港南丫岛，“发哥”周润发创造了许多经典角色：小马哥、赌神高进、许*等。在影视领域，是大神级人物，有很多经典电影。

第一有《等待黎明》这部是润发转接点的电影，突破演技瓶颈，人生从此步步高升。

第二《喋血双雄》展现了暴力美学

第三是《英雄本色》破了当时的电影票房

第四《赌神》掀起当时都赌片的热潮。

第五《监狱风云》劝导人要爱惜自己，经营好自己的人生

周润发传奇的影视人生，在影视界获得了很多荣誉，有很多经典电影，就介绍到这里了。

周润发是一位受人尊重的有演技的好演员，他本人不矫揉造作，形象也是正气盎然，所以他的电影电视剧基本都是正面的大哥大形象，基本都是梳着大背头，一身西装加黑色大衣，与挺拔的身材相得益彰。看过他一些他演的电影比较多如《赌神》、《英雄本色》、《赌侠》、《和平饭店》、《众横四海》、《让子弹飞》、《澳门风云》以及好坞拍的《加勒比海盗》4、《卧虎藏龙》，还有电视剧《上海滩》，他的作品都还不错。当然让自己印象最深的还是《赌神》，可能是贺岁电影，剧情轻松幽默但也有江湖豪情，里面他饰演赌神高进，高超的牌技人称赌神。一次他接受了日本黑帮名人上山的约稿,和新加坡有赌魔之称的陈金城在牌桌上决战,决战前他无意中踏入一个陷阱跌下山坡变成失忆。高进失忆后住在小流氓刀仔（刘德华 饰）家里，刀仔女友阿珍（王祖贤 饰）对他很是照顾。而另一边高进堂弟高义（龙方 饰）奸杀了高进的女友Janet（张敏 饰），还派人杀害高进，幸得上山的保镖龙五（向华强 饰）救了他。在脱险时他被汽车撞伤因而又恢复了记忆。高进和陈金城决战的时间终于来临，陈跟高义使计，高进将计就计战胜了陈，同时也揭穿了高义的丑恶面目还让陈误杀了高义，高进报了仇并收了刀仔为徒弟去了阿拉斯加。

剧中高进有血有肉，失忆前他是威风凛凛的江湖大佬，失忆后的朱古力也可爱单纯像一个无辜的小孩，对两个相反的形象周润发都刻画的入木三分。电影通过扑克牌*，表现了江湖儿女的意气风发，无论是可爱的正面人物还是可恨的反面人物，都个性鲜明，同时也幽默慢慢，电影值得大家一看！但是，*还是不可取，电影毕竟是电影，赌神只有神才能那么神，我们凡人还是要脚踏实地！提起发哥，第一时间会想到他演的［赌神］和［英雄本色］无法超越的经典！电视剧我没看过，印象最深刻的是［赌神系列］亮堂堂的大背头，又帅又霸气十足，气场强大，还有［英雄本色］里饰演的小马哥，除了这两部以外还有很多经典电影：

［侠盗高飞］［澳门风云3部］［纵横四海］［江湖龙虎斗］［义胆红唇］［英雄好汉］［替身杀手］［辣手神探］［伴我闯天涯］［江湖情］［防弹武僧］［和平饭店］［再见英雄］［老虎出更］［龙虎风云］［义本无言］等，发哥的电影太多了！

主页也有分享很多发哥的经典电影，喜欢的朋友可以主页重温经典，后期也会继续分享他的更多经典。

其实经典的电影有很多，只是看你怎么去看待，我比较喜欢《英雄本色》系列电影。给大家分享自己的看法。

一、美好的朋友之情

豪哥被出卖受*伤被捕入狱，为替好兄弟报仇，小马哥孤身赴台，替朋友报仇。火拼的时候本来小马是有机会可以走的，但是他为了朋友心中的那份真情，他又回来了，最终死在火拼中。

二、豪哥的改过自新

出狱的豪哥打算重新做人，不在沾染以前的事。但是没有一个人愿意相信他，就连亲弟弟也怀疑他。黑帮小弟三天两头来扰乱他的生活，最终只能同黑恶势力作斗争。真是应了“人在江湖，身不由己”。

各位小伙伴，你们觉得呢？可以评论区留言讨论。

英雄本色，赌神，阿郎的故事，上海滩，龙兄虎弟，孔子太多的经典

对我来说，赌神系列还有英雄本色系列那是记忆犹新，还有前一阵的无双，都演出发哥那种有气质的帅

更多的是经典的角色，小马哥

周润发演过很多角色，我觉得电影演的最好最深入人心角色有两个，一个是英雄本色里面的小马哥，穿着大风衣，嘴里叼着一根火柴，超级有型，另一个角色就是赌神里面的高进了

小马哥之英雄本色，高进之赌神1-2，阿正之监狱风云。。个人认为绝对的经典

电影八佰毁誉参半？

几经波折，《八佰》终于上映了，猫眼评分9.2，在疫情期间影院复工的现状下，夺得一片好彩头。

但打开评论区，好评差评变成了极端的两极分化。

好评说，这是国家栋梁，民族精神，值得传承纪念。

差评说，这是歪曲历史，洗白逃兵，戏说不是胡说。

两边吵得不可开交，吵得点，大概就在这个真实故事改编上。

《八佰》其实是教科书上简单带过的一件事。

1937年，淞沪会战，日军攻打上海，国军撤退，独留第88师262旅524团四百士兵于四行仓库奋战，其团团副谢晋元，为稳住人心，一直对外称有八百人，这是“八百壮士”的由来，也是电影《八佰》名字的来源。

历史上的淞沪会战，是抗战时期规模最大，最惨烈的战役之一。日军死伤约4万余人，中国军队死伤约30万人。结果是日本获胜，上海沦陷。

这是一场败仗。

或许就因为这是一场输的惨烈，输的难看的败仗，有些军人被贴上逃兵的标签，让他看起来好像不配被搬上大荧幕，做一场值得歌颂的战役。

但这场损失惨重的战役，自卢沟桥事变后冲突升级为全面战争，三十万军人的生命并没有换回胜利，却打碎了日军“三个月灭亡中国”的计划。

是否想起了电影里，日军说要三小时拿下四行仓库的场景？

这是当时全面历史背景的一个缩影，日军没有三小时拿下仓库，日本没能三月灭亡中国。

而电影里一个个人跳下去做炸弹的场景，单说四行仓库这段历史中并不存在这段，但这不应该成为它被差评diss的点。

因为通过这个小场景，它表现的淞沪会战中，就是靠着军人们以身体为墙为矛，破了日军的三月誓言，一寸山河一寸血，唤醒中华民族奋起反抗的骨血，此战后全国倾力出兵，凝聚全中国工农兵各个阶层的抗日热血，最后将犯我中华的倭寇赶出中国。

八佰壮士体现的是一种民族精神，他是一个缩影。

当今，我们知道这只是一场“政治秀”，是蒋介石下令死守四行仓库，其目的就是为了在西方列强面前夺得支持，顺便能更好的让主力军撤退。

但在那个年代，这死守仓库四百名军兵，是抱着必死的决心，在夹缝里求生。他们不知何为作秀，他们想的，是保家卫国。

“八百壮士”在淞沪会战的最后振奋了人心。

如果当今用这种高高在上的心思去揣测当年的军人们是否“贪生怕死”，简直可恨可笑。

电影仅仅是用此作为“载体”以更煽情，更容易让人动容的方式来展现这种精神。电影确实会有夸大其词的地方，这不失为一种艺术手段，残酷的对比更使人动容。

四行仓库的遗址如今仍在上海，也是电影中那最后一幕的拍摄来源。

通过这部电影，更多人会去参观，会去默哀，会看着满是弹孔的墙体传承这种精神，无论他们当年到底是如何守下那四天四夜，这“八百”壮士，都是我们的民族英雄。

电影是文娱作品，并非历史，我们有九年的义务教育，历史来自历史，依据史实，而电影仅仅是艺术作品！

文娱作品要做的是加强精神建设，就如影片中多次引用的戏剧典故，一句“关公是兄弟情，赵子龙护着国呢”，戏中的团长为士兵唱了一场赵子龙的皮影戏，这些士兵看了一场“电影”。

赵子龙护国成败不是重点！

为的是振奋人心，让影片中的将士们撑过那最后最艰难的几日，立起国旗的桅杆。

一部好的民族电影并不应该是争论他的历史真实度，而是看他能否带给我们他想表达出的那种精神。《八佰》做到了让我们了解抗日战争的残酷，中国军人为了中华民族而战的悲壮，记住民族曾遭受的苦难，不忘国耻，凝聚中国民族的力量，它能传承这份精神，这就足够了，它做到了。

在如今的疫情之下，我们拧成一股绳，继续传承这种精神。只要这种精神还在，那英雄就一直在，电影中有一句话，“我不知后人会如何写你们，但你们此刻在我心中，是真正的中国人，是英雄。”

我们最该记住的，从来都是那份民族精神。

枪战大片里用车门挡子弹真的有效吗？

可以挡子弹，但是与人想的不一样。

电影中常见的是用手枪和突击步枪攻击车门，很多枪战片都有类似的镜头。

最近《X决战》电视剧还出现了大规模的用车门冲锋场景，实在是令人有点啼笑皆非。

一般来说，车门是挡不住子弹的，车门钢板厚度在0.7-2mm左右，大部分在1mm上下，对轻武器枪弹而言太薄了点。

大多数枪械在有效射程内，都能轻松的将2mm的钢板击穿，连手枪弹都能做到。常用的9mm帕拉贝鲁姆弹和.45ACP弹都不存在问题。

如M4、M16、AK74、95等现代突击步枪，虽然使用的是中间威力的小口径子弹，但倾彻力非常不错，依靠车门无法抵挡。

在《X决战》电视剧的讨论中，还看到有人发帖子侃侃而谈，说二战的步枪威力不如现代步枪，所以可以用车门挡下子弹。

这种认知相当的错误，第二次世界大战中步枪采用的全威力弹药统统都是威力过剩的东西，今天的突击步枪之所以使用中间威力弹，主要原因是为了顾及连续射击时的人机功效。

西方军队不信邪，曾经装备过采用7.62x51NATO全威力弹的FAL和M14步枪，结果威力的确不错，连发能力完全成了鸡肋。

反倒是AK这类步枪，采用了截短的中间威力弹药，获得了更好的操控性能。

所以，突击步枪发展到今天，采用的全都是“缩水”的中间威力弹，以获得更好的综合性能。

其实第二次世界大战中的枪弹有些今天仍然在使用，比如俄军的7.62X54R，它们仍然是狙击枪和机关枪的弹药，威力非常强劲。

还有美国的7.62x51NATO，这是今天的北约标准弹，很多机枪和精确步枪、狙击枪都使用了这种弹药，如为人津津乐道的“加特林”。

很显然，车门挡不住加特林的射击，哪怕一挺M60通用机枪或二战的莫辛纳甘都能轻松将其打个对穿。

那么，我为什么说可以挡子弹呢？

这是因为车门钢板确实在战场上发生了一些神奇的抵挡现象。

比如美军在伊拉克的治安战中就发生过相关的吐槽，不少士兵表示手中M16突击步枪和M249机枪对付汽车炸弹和冲卡的车辆很乏力，无论从哪个方向，人们很难快速杀死车里的人。

换句话说，不能有效的第一时间干掉车内人，使其有继续挣扎的时间。

在屡次出现这种情况后，士兵们对手中的小口径武器产生了疑虑，继而要求加大大中口径的枪械装备，比如增加M240通用机枪和M2大口径机枪，这些武器同样用事实证明了它们强悍的战斗能力。

有时候，我们也能看到美国的警察蜀黍拿车门做枪战的屏障。如果车门轻易能被子弹洞穿，他们为什么会做这种事呢？

其实这也是有根据的，它更重要的作用是“遮蔽”而非抵挡。

枪战中枪手心理上更容易去寻找和瞄准那些暴露过多的目标，所以降低暴露程度绝对是很重要的。

其次车门的确可以在一定距离抵御一些远距离势能不够的弹药，比如霰弹枪、低威力手枪和跳弹。

再者，车门在挨上子弹后，有一定的几率发生弹道偏转，降低子弹威力或抵御下子弹，至少比人直接挨子弹强。这些都是“躲”子弹而非“挡”子弹。

但这些都不能成为枪战大片里顶着个车门叮叮当当挡子弹的理由，那些用车门挡马克沁的，简直是想洗都洗不白。

所以普通人就不要想着拿车门挡子弹了，那样只会让自己陷入更大的危险。根据美国警方总结的经验，枪击案刚发生时枪手也是懵的，第一时间逃得越远越好，急着近处藏身反倒容易被枪手从容地搜寻出来，何况你找到的东西也不一定牢靠。