猿星崛起3的详细剧情，视觉效果已经无限逼近真实的动画？
题主问的大概是“这种无限逼近真实的动画”存在的意义是什么。
影视作品的娱乐作用很大程度来自于“沉浸感”或“共情性”，和表演、故事体验、视觉画面和音效都分不开。比如《狮子王》本身故事非常优秀，而原版动画片给现在的小孩子看，恐怕也没有上一代人小时候的观影体验好了，主要原因并不是故事，而是画面。
2002年重制了IMAX版《狮子王》，2011年又推出过3D重制版，对于3D重制片来说票房表现很好了。答主当时还在北美上学因此有幸在影院观摩过，画面体验还是不错的，故事因为太熟悉了很难像当年一样投入，当然影院音效还是完爆小时候在家拿CRT电视机看录像带。况且11年时3D片源不像现在这样烂大街，3D观影还稍稍有点新奇感。
之前重置版的成功加上2016年《奇幻森林》在特效和票房双收，“真人版”《狮子王》重制本应有一定保底才对，但从目前各种评价来看并不是这样，我们来分析一下是为什么。
答主从事真人CG制作，曾负责《猩球崛起3》和《死侍2》的角色三维扫描建模，因此对卡通到真人CG有一点了解。首先卡通动画角色的五官比例、身材比例和真人相比是有天壤之别的，画卡通入门时就会教线稿勾出大型，四肢长度、五官位置一类。
图片来自网络做CG渲染时讲究材质，简单讲就是告诉渲染器（软件）如何模拟物体表面反光。我们日常肉眼看到的画面都是光线打在物体上反射到视网膜的效果，光线打在塑料上和金属上的表现肯定是不同的，打在皮肤表面尤其会更加复杂，要模拟表面反射，皮层折射（sub surface scattering），表皮油脂等等等，即使非常复杂，以现在的CG技术也是完全可以以假乱真的。上面讲了这么多，其实是想说如果把一个卡通人物的3D模型拿来，直接换成真人皮肤的材质来渲染的话，其结果常常令人毛骨悚然。
图片来自网络卡通人物真人化一直是难题，调整五官比例都是显而易见的，细节上像调整皮肤材质这种问题，到配音，哪一个单挑出来都让人头大。我们曾参与过某个游戏项目，角色聘请演员A三维扫描下来，全身动捕使用演员B，面部动捕演员C，配音演员D，最终呈现的效果十分扭捏，当然这是客户制片的锅，与我无关... 常说字如其人，不如说一个人的身材、脸、声音、性格是配套的。
举个真实例子，X战警中的Colossus，漫画中是这样的
图片来自网络《X战警》电影中是这样的
图片来自网络《死侍1》中是这样的
图片来自网络《死侍2》里又是这样的...
图片来自网络《死侍1》中导演特别要求过Colossus的材质效果，结合几种金属作参考，体现金属质感又不要过度反光。《死侍2》的导演换了，后期特效公司也换了，加之剧情需要例如和Juggernaut大战，整体设计又有变化，身高维度不知有没有增加，但至少可以看出胳膊上增加了很多线条以勾勒出肌肉走势，多少黑化一点。
除此之外还有很多例子，比如每部漫威的绿巨人都会有变化，雷神中的绿巨人为了突出雷神战斗力爆表，活活把绿哥改小了好几圈。如果按前几部复联的设定，绿哥锤雷神白玩儿。
目前看过漫画转真人体验最好的应数《阿丽塔》，对答主个人而言这是头一个可以无缝沉浸体验角色感受的虚拟人物，是这部电影最大的突破。
图片来自网络举个例子，阿丽塔咬巧克力那个镜头，就让人感觉“真香”。
图片来自网络说回《狮子王》，负面评价大多诟病于动物面瘫，以及构图完全复制原版动画。
至于面瘫，这又涉及到之前说的五官比例的问题，狮子的面部从解剖学上来讲就这样了... 写实动画又不好魔改，说到底现在片中的样子已经很难为狮子了，这个物种压根就不适合做面部运动员。说到分镜，文戏镜头怎样其实无所谓，几个经典的宏大镜头作为情怀粉丝还是非常期待真人版会给观众怎样的震撼，照搬画面构图我觉得没有问题，IP过于强势确实给重制改编带来很多局限性。作为影视特效从业者，观影时会不自觉带入行业背景。我喜欢把好莱坞特效片分为三类——迪士尼系，Weta系，和其他。
迪士尼系例如复联系列，星战系列，童话故事系列——主力特效公司例如工业光魔ILM和MPC之类。
Weta是新西兰的特效公司，也为很多迪士尼的电影服务，上面几部其实都有Weta参与但不是主力。而Weta作为主力特效公司的片子，风格上和迪士尼系有明显不同，例如《指环王》、《阿凡达》、《猩球崛起》、《阿丽塔》，Weta被詹姆斯卡梅隆烙上了很重的痕迹，其特效技术和电影艺术的结合与迪士尼相比是完全不同的思路。
《阿丽塔》的成功实际是建立在《猩球崛起》之上，《猩球崛起》又建立在《阿凡达》和《指环王》之上，不光是技术经验的积累，一系列影片也可以看到特效技术与艺术之间的相辅相成，摸索中进步到现在的效果。
真人版《狮子王》既是之前片子的积累结果，又是给未来电影的尝试，特效如何把故事表达推到新的高度，过程中的惊喜与坎坷一定会并存。
答主所在地区《狮子王》上映时间较晚，目前还没有看过。对我个人而言，挑个好影院，感受一下非洲宏大场景画面加重新做的音效，足够赚回票价了。
就想迫不及待的分享给朋友？
有，他的名字就叫《魔兽》
记得刚出《魔兽》的时候，首映是在晚上12点场，我们大学整个宿舍都是暴雪粉。
我任然记得那天我们早早的在晚上买好票，由于是晚上12点场，我们9晚上九点的时候从大学宿舍出发，做了一个小时的公交车到的电影院。
虽然已经快12点了，但是人很多，都是暴雪迷，有联盟的，有部落的。
第一次见午夜12点场居然爆满，开场小姐姐和我们互动，答对有奖，她还开玩笑的说，要是我说错了什么你们不要打我啊。
就在电影开始是，屏幕上出现企鹅影视四个字的时候，下面全是不屑的声音，整齐划一的一声“切”，当出现暴雪时，下面又出现了整齐划一的欢呼声，真的现场气氛相当好。
就电影而言还是挺不错的，虽然没有想象中那么完美，也算是不错了。
看完电影出来已经是2点过了，穷学生也住不起酒店，又没有车回去，好不容易遇到一个出租车，我们六个人，他说50块把我们装回学校，我们想着还行吧，就6个人挤上了一辆出租车。
谁知道上车没多久司机就变卦了，他说要一人收我们50块，我们就不给，他还威胁我们，好在我们人多，让他停了车。
最后我们在街上晃荡半天找了个网吧将就了一晚。那些日子再也回不去了。
我的朋友们，你们还好吗？
兽人永不为奴！！！（超大声
）
凯撒有几部？
有三部，《猩球崛起》是科幻片《人猿星球》的前传，由鲁伯特·瓦耶特执导，詹姆斯·弗兰科，汤姆·费尔顿，芙蕾达·平托，布莱恩·考克斯等主演。
剧情主要讲述人猿进化为高级智慧生物、进而攻占地球之前的种种际遇，主题是带有警世性质的——人类疯狂的野心所产生的恶果。
有什么好看的美国大片？
美国影迷们经过投票包括网上投票评出美国观众最喜欢的10大经典电影，跟英国观众投票选出的10大经典电影相比，明显的这10部片子里“美国味”更重一些
第十位 《沉默的羔羊》 综合评分：8.4
联邦调查局学员克拉丽丝，被派往调查一个用残忍手段杀死女性、并剥去其皮肤的变态杀手。上司建议她去见一个天才的心理学博士汉尼巴尔·莱科特，这个变态杀手可能是博士以前的一个病人。 汉尼巴尔智商极高，但患有严重的精神分裂症。由于吃人，他在一家精神病医院里被严密囚禁了8年。汉尼巴尔的洞察力令克拉丽丝感到震惊。受他那句“人对眼前的事物有贪欲”的启发，克拉丽丝终于寻找到了凶手的蛛丝马迹. 通过与克拉丽丝的接触，汉尼巴尔分析出克拉丽丝在睡梦中经常被羔羊的叫声惊醒，这与她幼年时父亲被杀以及她总想拯救那些无助的羔羊有关…… 《沉默的羔羊》不仅是一部侦破片，而且是一部心理分析片。影片中，导演乔纳森·德米用了大量篇幅来展现人物的内心世界。幽暗的镜头处理、恰如其分的音乐背景和非正面表现的暴力镜头，为影片增添了惊心动魄的紧张气氛。 朱迪·福斯特在片中将女警员克拉丽丝的心理及感受表现得淋漓尽致，并最终凭此角二度获取奥斯卡影后称号。英国实力派演员安东尼·霍普金斯也恰如其分地表现出了汉尼巴尔的狡黠与聪慧，对这一角色的出色演绎也使得霍普金斯终圆他的奥斯卡影帝梦。
第九位 《低俗小说》 综合评分：8.5
这部黑色喜剧以三个平行而次序颠倒的段落交叉进行，三段插曲也都充满了昆汀·塔伦蒂诺式的狂想与幽默。 不久前，文生被派去陪马尔斯的情妇蜜儿，疯玩之后，蜜儿吸毒过量险些一命呜呼。同时，拳击师布奇受马尔斯之命，要他诈输一场比赛以退出拳坛，但他却打死了对手，为自已引来一身麻烦…… 文生与朱尔在抢回手提箱后，还绑架了一位幸存者。他们擦净身上血迹，回到片头的那家餐馆，正碰上“兔宝宝"”与“小南瓜”在抢劫…… 这是一部纯电影的东西，情节天马行空，所有的构思都通过意识流的思绪任其发展而后被合理地组接在一起，这部片子可以让我们见识到昆汀·塔伦蒂诺那套革新性的电影叙事手法。塔伦蒂诺将黑帮片这个在美国已有七十多年历史的片种发展到了一个崭新的阶段，影片的情节虽反映的依然是黑帮争斗，但却更具内涵、更具哲理性。 塞缪尔·杰克逊、布鲁斯·威利斯在片中都有非常出色的表现，约翰·特拉沃尔塔更是籍此片在沉寂多年后又回到了好莱坞一线巨星的行列。这部在当年被称为“黑帮片新锐之作”的影片，在94年曾在戛纳电影节令各国评委为之震慑，并最终摘取金棕榈大奖。
第八位 《后窗》 综合评分：8.6
一个人闲来无聊,从自家窗子窥视对面大楼后窗里邻居们的生活百态,竟然看出了一桩谋杀案,听起来的确有些天方夜谭,但希区柯克却把它拍成了一部经典的惊栗片。这部影片情节虽简单,但却包含了希区柯克电影里最重要的一些元素：视觉冲击、空间张力、心理悬念,当然还有“窥视、追捕与被捕”等一些最常见的希区柯克式构思。 詹姆斯·斯图尔特与格蕾丝·凯莉在片中的表演也是可圈可点,斯图尔特将一个腿上缠着绷带只能靠轮椅行走的摄影记者演得相当传神,凯利在片中饰演史都华的时装设计师女友,其优雅的气质令观众深深折服。
第七位 《美国美人》 综合评分：8.6
莱斯特·本汉姆一家三口过着典型的美国式城郊生活。在外人眼里他们的家庭生活幸福而美满。然而，莱斯特和所有同龄男人一样正步入中年危机，他对家庭生活及工作已变得越来越漠然。在妻子卡罗琳眼里，他是个无能的丈夫；在读高中的女儿简的眼里，他是一个窝囊而不称职的父亲。 一次，莱斯特与卡罗琳同去观看女儿的演出，在邂逅女儿的同学安吉拉之后，莱斯特感觉到在内心沉睡已久的某种力量被重新唤醒了，他决心开始重构自己的生活。每一颗孤独的心都在寻找慰藉，但也同时必须为这种痛苦抉择付出代价…… 《美国美人》是英国舞台剧导演山姆·曼德斯的电影处女作。在这部黑色喜剧中，曼德斯以两个颇具代表性的美国城郊家庭的内部矛盾冲突为切入点，在准确把握黑色喜剧叙事节奏的同时，辅以舞台剧特有的诗歌化的暗喻手法，从而使这部现实性与艺术性并重的影片给观众的心理上带来一种强烈的震撼。 凯文·斯帕西与安奈特·本宁在片中的精彩表现赢得了满堂喝采，他们饰演的夫妻在现今的美国社会中也极具代表性，这部影片使得斯帕西最终摘取奥斯卡影帝的桂冠。 这部极具艺术感召力的影片，不仅赢得了5项奥斯卡大奖，而且还在美国创下过亿的票房收入。
第六位 《星球大战》 综合评分：8.7
银河帝国内，塔图尼星球的居民开始发起反抗暴政的运动。蕾娅公主潜入帝国军事基地，偷走足以摧毁暴政的秘密武器---死星结构数据。结果不幸被捕。 塔图尼星球的年轻人卢克在绝地武士奥比旺的帮助下，和青年勇士梭罗一起开始了营救公主的计划，并准备对帝国进行毁灭性打击…… 1977年5月25日，名不见经传的乔治·卢卡斯向世人推出他的新作《星球大战》时，只有三十二家影院愿意放映这部“有公主、有骑士也有黑人恶人的”童话一般的电影，然而正是这部高科技手段拍摄而成的“童话”电影，在全球疯狂创下四亿票房。影片中的天行者、蕾娅公主、机器人R2D2、C3PO等形象都受到了影迷们的深度认可，二十二年后，卢卡斯在推出星战三部曲后又推出了“星战前传之幽灵的威胁”，R2D2、C3PO、犹他老人的出场总能引来观众热烈的欢呼与掌声。 这部对近二十年科幻电影的技术革新有着“指路灯”地位的影片，在当年曾一举囊括最佳视效、最佳音响等七项奥斯卡技术大奖。
第五位的是荡气回肠的爱情传奇片《卡萨布兰卡》 综合评分：8.7
二战爆发以来，摩洛哥北部城市聚集了许多形形色色的外来人，他们都想在这里弄到一张出境证，从这里取道葡萄牙，直飞大洋彼岸的美洲大陆。
美国人里克在机场附近开了一家豪华的夜总会----里克饭店，这里也是各界名流汇聚的地方。遭德军追捕的捷克抵抗运动领导人拉斯罗和女友依尔莎也来到了里克饭店。黑人钢琴师山姆弹奏起《时光流转》，钢琴声中，里克终于见到了令他魂牵梦萦的依尔莎。为了顾全大局，里克将手中两张令众人梦寐以求的通行证，让给了依尔莎与拉斯罗，自已却留在了卡萨布兰卡…… 片是二战期间好莱坞拍摄的最卖座的影片之一，片中由黑人歌星杜利·威尔逊演唱的那曲旋律优美的《时光流传》，至今仍广为传唱。来自匈牙利的名导迈克尔·柯蒂斯，在三四十年代的好莱坞拍摄过大量脍炙人口的影片，他非常善于把错综复杂的人物关系与矛盾纠葛有机地组织起来，在强烈的戏剧冲突与悬念设置中，为观众创造鲜明而生动的视觉形象。亨弗莱·鲍嘉与英格丽·褒曼在片中都有不俗表现，鲍嘉更是籍此片获得奥斯卡影帝提名。本片曾获奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳编剧三项大奖.
第四位的是现代电影的“里程碑”之作《公民凯恩》 综合评分：8
夜色中，佛罗里达海滨山顶上的一座庄园里，一个垂危的老人手里握着一个水晶球，嘴中喃喃吐出“玫瑰花蕾”几个字，小球落在地上，砰然破裂。76岁的报业巨头福斯特·凯恩孤寂地去世了。 青年记者汤姆逊受命去查清与“玫瑰花蕾”有关的一切，凯恩的童年、发迹、成名、婚姻和衰败开始一幕幕地在我们眼前展现……影片中凯恩的形象是以当时美国报界巨头威廉·赫斯特的生平为原型创作的，影片上映当年曾遭到赫斯特的强烈抵制。 导演奥逊·威尔斯拍摄此片时25岁，这部影片也是他的电影处女作。然而，这部影片却在世界电影史上有着里程碑式的地位，正如法国影评家巴赞所说：“即使奥逊·威尔斯只拍了《公民凯恩》，他仍有资格在为电影史庆功的凯旋门的最显赫处刻上他的名字”。 《公民凯恩》所体现出来的现代意识开始被同时代的电影作品效仿，影片的现代性还在于它在电影语言运用上的创新和向传统挑战，影片中景深镜头、隐喻镜头、长镜头段落及运动摄影都是体现这一追求的大胆尝试。
第三位的是人文主义的史诗巨片《辛德勒名单》 综合评分：8.8
1939年，德军占领了的波兰克拉科夫市，犹太人的家居、产业、财产被悉数没收。德国纳粹将附近地区的犹太人统统赶进被高墙包围的犹太聚居区。德国投机商人奥斯卡·辛德勒趁机低价收购克拉科夫搪瓷厂，随着战争全面爆发，军用订单向辛德勒的工厂滚滚涌来。 不久，犹太聚居区毁灭了。目睹党卫军疯狂大屠杀的场面，辛德勒开始意识到他的工厂已成了犹太人最后的避难所。他将厂里1200名犹太工人的姓名印在一张名单上，并到处贿赂纳粹官员，以保证工人不被党卫军抓走。战争结束后，获救的1000多名犹太人为他送行，他们还敲下自己的金牙，打造了一枚金戒指赠给辛德勒，上面刻有犹太人的名言：救人一命就等于救全世界。 作为一个犹太人，拍摄《辛德勒名单》这样一部电影是大导演斯皮尔伯格长期以来的心愿。为了拍摄这部影片，斯皮尔伯格首次放弃了惯用的电影特技，并请来了当年集中营的幸存者担任副导演。影片在当年的奥斯卡角逐中最终囊括包括最佳影片、最佳导演在内的七项大奖。
第二位的是寓含人生哲理的喻世之作《肖申克的救赎》 综合评分： 8.8
1940年，有着美好前程的青年银行家安迪·杜弗伦，因妻子与情夫遭遇谋杀而被误判为无期徒刑，并被押送到肖申克监狱服刑。 杜弗伦并没有放弃希望， 他的真诚与智慧渐渐为他赢得了狱友的友谊与尊重。典狱长诺顿也对他青睐有加，让他做起了自己的财物助理。本来杜弗伦还有为自己清刷不白罪名的机会，但诺顿由于害怕杜弗伦泄露其受贿丑行，而不惜毁灭一切证据。在一个雷电交加的夜晚，杜弗瑞终于通过他用一柄小钉锤挖了19年的通道顺利地逃狱，这柄小锤一直被他藏在一本圣经里…… 导演弗兰克·达拉邦特在影片中牢牢把握住了史蒂芬·金小说原著的神秘氛围，尽管影片没有运用任何电影特技，演员们的精湛表演以及旁白者适时的点睛之言都准确传达了导演的意图，从而让观众的思绪自始至终都无法游离于人物之外。 和以往那些讲述阴暗晦涩牢狱生活的监狱片有所不同的是，这是一部讲述友情、困顿、希望与梦想的电影。这部电影最能打动人心之处，便是自始至终能给予你希望，尤其是片尾瑞德来到海滩寻访杜弗伦时，一身休闲装束的杜弗伦从船头站起的一霎那，所有的观众都会有一种扬眉吐气的感觉。 该片让那些挑剔的影评人都很难挑出败笔，片中的任何细节及任何出场的人物都绝非多余，是一部值得再三品味的电影佳作。
第一位的是 气势恢宏的“社会图卷”《教父I 》 综合评分：8.9
科莱昂家族是美国最有势力的黑手党。其首脑唐·维托·科莱昂出身于意大利西西里农村，以血腥屠杀起家。他有三子一女，大儿子逊尼生性暴戾，二儿子弗雷多昏庸无能，小儿子迈克尔血气方刚、足智多谋。 在一次黑帮火拼中，逊尼遭到枪杀。在父亲的安排下，迈克尔来到西西里避难并在那里成婚。新婚燕尔之际，妻子却遭暗害，不久年老体衰的维托将家业传给了迈克尔。 第二代教父迈克尔雄心勃勃地开始创业，开始向自已的仇敌报复，很快他就杀红了眼，甚至置亲情于不顾…… 《教父I》一片在美国电影史上有着不容忽略的地位，它为好莱坞的犯罪片开拓了宽广的前景。影片的思想意义和内涵远远超越了暴力的范畴，而是将主题升华为对“权利与罪恶的关系”这一典型的社会问题的探讨。 凭教父维托一角获得奥斯卡影帝称号的马龙·白兰度，为抗议美国电影电视中对印第安人的歧视，最终没有出现在当年的奥斯卡颁奖现场，成为当时影坛的一段佳话。 这部六百万成本的影片，最终票房却达到了两亿美金，同时这部影片还获得了当年奥斯卡最佳影片、最佳剧本、最佳男主角三项大奖. 该片之所以在影迷心目中有着至高无上的地位，除了片中那些暗杀、追逐、枪战等纪实性场面处理得相当完美和扣人心弦外，更重要的是，它能让你将更多的思索带到大银幕之外。
本阿弗莱克为什么不再继续出演蝙蝠侠电影？
本·阿弗莱克毫无疑问是一个成功的演员，一个有演技的演员，更是一个合格的蝙蝠侠，只是现在应该让下一个人来接演了。 那阿弗莱克不应该再演蝙蝠侠的原因还有哪些呢？ 他的DC扩展宇宙电影成绩很一般 面对现实，《蝙蝠侠大战超人》对大本的口碑并没多大帮助，每天早上起来面对烂番茄上的这个成绩真的谁都没好心情，而且他在《X特遣队》里也只是客串角色，而就连这个客串评价都不是很好。 大本在《蝙蝠侠》期间的两部电影口碑真的都不是很好，为了防止三振出局，也许他还是退出蝙蝠侠的角色比较好。 休息一段时间，然后遇到下一个更好的角色，毕竟近期好莱坞的影评人对大本一直都很苛刻，而即便有《消失的爱人》和《逃离德黑兰》这样的好电影也经不住这样的折腾。 演技没爆发 正如前面所说，士气可能是阿弗莱克面临的新问题，有的人就是这样，越表演表现的越好，越批评越消沉。 批评自然会有后果，虽然对于《X特遣队》来说，大本只是短暂的出现，没人在乎他看起来还是闷闷不乐的，《蝙蝠侠大战超人》同样有其它主角分他的戏份，所以也没关系，因此看下他在《正义联盟》里的表现，分析下他作为正义联盟创始人身份，为什么还是演技没爆发。 看下《卫报》的评价，“本·阿弗莱尔演蝙蝠侠并不轻松，可惜蝙蝠侠战衣和富豪西装穿在他身上都没什么说服力” 诶，脑海里可以想象他看到这些评价时候的表情了。不过他确实一度好像对出演蝙蝠侠没多大热情，也许是因为在他当时在面临现实生活中的大事吧！ 拒绝独揽大权？ 本·阿弗莱克绝对是很有才的，这点不可否认，起初，他被安排导演、编剧和主演电影，基本上是承担了全部创作控制权，然而，随着时间的推移，他先是退出了导演工作，后来是剧本，接下来就有谣言说他压根不会出演。 即便是已经证明了谣言肯定是错误的，但从谣言的状态来看，也不能避免前两样所基本定下的现实：本·阿弗莱克可能离这个角色越来越远了，甚至是不再抱有幻想。 其实大本不是没在《蝙超大战》之后努力一把，想想看，在这部电影被好莱坞影评人和漫画粉骂了一通之后，为了拍一部影评人喜欢的蝙蝠侠电影，他确实是签下了《正义联盟》制片人的工作，这是一个好的信号，证明他确实还没有放弃这个角色。 推出比被辞退好听多了 虽然大本现在基本已经确定继续出演蝙蝠侠了，只是早有传言说，除了本·阿弗莱克之外，下一部蝙蝠侠电影的导演对其它演员更有兴趣，所以他在华纳的日子，前景看起来很暗淡。 后来新闻又变了风向，说本只是不再指导，会继续出演，可其实蝙蝠侠独立电影，他不演也罢。 而上述的导演就是马特·里夫斯，虽然在他的资料里，《蝙蝠侠》截止目前还是属于待定的状态，但考虑他目前正在上升期，《猩球崛起》也很不错，他未来的影响力还是蛮大的，那么他肯定有自己的想法。 类似的话题，其实只取决于华纳的管理层怎么决定，如果某天早上开会，决定下来说里夫斯比大本重要，打个响指就要换人，我们也就有了一个新的蝙蝠侠。 而主动走肯定比被决定后再走要好。 很多演员都对“蝙蝠侠”这个角色虎视眈眈 接上段，虽然里夫斯的资料里，《蝙蝠侠》目前还是待定，但是可能是更新的不及时，《蝙蝠侠》的导演确定已经是他了，主演也继续是大本。 但早就有说他想让别人做蝙蝠侠的新闻，在过去一年，好莱坞一直在疯传，到底本会不会演蝙蝠侠，如果不会，谁是最好人选？ 而据说乔·哈姆显然曾经拼命争取过这个角色，而他是个不好对付的人，因为《广告狂人》中他的表现早已证明了他完全可以胜任布鲁斯·韦恩这个角色，还有像杰克·吉伦哈尔这样的演员，也出现在里夫斯的候选名单上，而且杰克一向内敛，自带神秘Buff，出演蝙蝠侠气质就很符合。 时钟往前倒一年，华纳是会选大本继续演蝙蝠侠，还是给哈姆或者吉伦哈尔一个机会？ 这也是大本需要早早退出的另一个原因。 片酬再高也不值得 阿弗莱克需要跳出蝙蝠侠的角色，重新考虑下电影的方向，还有就是他赢过两次奥斯卡，一次是最佳影片，一次是最佳原创剧本，这两次得奖都是他在幕后工作成功的标志。 然而，在蝙蝠侠电影里，他穿着宽大的蝙蝠侠盔甲，喊着：“玛莎？！”完全不像是观众曾经热爱的本·阿弗莱克。 事实是，再多的片酬，也不能改变他是奥斯卡得主的事实，但是超级英雄题材一向在好莱坞和奥斯卡的眼中“票房电影”。 可能阿弗莱克还是回到剧本创作或者剧情片什么的方面比较好。 他快变成梗了，或者网络迷因 “你的超能力是什么？”“爷有钱”。如果阿弗莱克还不抽身退出的话，等待他的要么是翻身仗，要么是再弄出几个梗出来。 说真的，能想象正义联盟2或者蝙蝠侠独立电影的口碑像《蝙超大战》一样吗？这样很可能只是在消磨自己的名气。 有过前几次在新闻发布会上的尴尬，这样的尴尬再来几次，就有人拿这些事讲段子了，而且他自从和珍妮弗离婚以来一直负面新闻不少，这些负面宣传一般都会和蝙蝠侠绑在一起。 总之，要记住：如果这个世界上只有一样东西是真的，那就是互联网永不忘记！而且迷因在互联网上更是永恒的，这也是他出演蝙蝠侠之后学到的一点。 赶紧走，干点别的 还记得本·阿弗莱克事业重回巅峰，最顺利的时候吗？ 那时候，他有很多能获奖的想法，也有很多超棒的导演作品，例如《心灵捕手》、《逃离德兰黑》和《城中大盗》。这段时间的他是多样化的，观众关心的也一直是他的下一部作品是什么？会和谁搭档？ 而现在，自从开始决定演蝙蝠侠以来，再加上《正义联盟》和在其他DC扩展宇宙电影里的出现，他很可能没有时间发展别的项目了。 正如《蝙蝠侠》的百科资料里写的；“本·阿弗莱克未来数年都将与“蝙蝠侠”密不可分。” 也许，如果他抛弃蝙蝠侠，回到其它电影中，观众和他本人都会更高兴。 其实如果阿弗莱克想在他的职业生涯中重新寻找一个方向，就必须需要一个新的开始，虽然现在超级英雄电影是市场主流，但不代表他一定要进入这个主流才行。 虽然《蝙超大战》和《正义联盟》在票房上都很成功，但作为职业选择，确实并不明智，因为超级英雄的角色很容易把演员定型，而且这类电影在奥斯卡选大奖的方面是最不吃香的。 但说句正面的，好莱坞男演员里除了大本，很少有男演员有1米92的身高能把蝙蝠侠撑起来，所以大本从外形和演技方面都是还不错的，很多说大本还是不演蝙蝠侠比较好的，可能也是对他要求更高，毕竟他还缺一座奥斯卡影帝呢。
什么样的工作是未来机器承担不了的？
该数据是由BBC发布的365种职业在未来被淘汰的概率。数据是基于剑桥大学的两位研究者 Michael Osborne 和 Carl Frey 的分析 。
人类会被机器人取代吗？现在还不能盖棺定论，但无论是否会被取代，人工智能的发展已是势不可挡。
那么，什么工作最有可能被机器人淘汰？什么工作最不容易被淘汰？
从概率中，我们可以得出2个基本的结论：
被机器人取代的可能性非常小的3种技能：
社交能力、协商能力、以及艺术；同情心，以及对他人的扶助和关切；创意和审美。
被机器人取代的可能性非常大的特征：
无需天赋，经由训练即可掌握的技能；大量的重复性劳动，每天上班无需过脑，只求熟练；工作空间狭小，坐在格子间里，不闻天下事。
电话推销员：被取代概率99.0%
BBC统计的300多个职业中“电话推销员”被机器人取代的概率最大，接近百分之百。
这样一个单调、重复、恼人，又毫无效率可言的工种，即使没有机器人的出现也是迟早要消失的。
打字员：被取代概率98.5%
遥想当年电脑还未普及的年代，打字员曾经也是一份很看似很有技术含量的工作。
在看如今，仅仅凭借“打字”这一技能还在存活的职业也就是速记员了。但市场上语音转换文字的软件也已经是遍地开花。当这种软件发展的更加智能，可以想见的是，速记员也没有存在的必要了。
会计：被取代概率97.6%
会计一直是大学中热门专业，对人员的素质要求也更高，职业前景一直被主流社会看好，竟也有高达 97.6% 的几率被机器人取代，着实令人意外。
但细究来说，会计工作的本质便是信息搜集和整理工作。其本质有着严格的逻辑要求，最重要的要求 是100% 准确。从这点上来说，机器似乎更有优势。
而事实上，就在今年，全球四大会计师事务所中的三家都相继推出了财务智能机器人方案，给业内造成了不小的震动。
保险业务员：被取代概率97.0%
另一个已经开始走向人工智能化的行业是保险业。
今年1月，日本富国生命保险用 IBM 的人工智能平台 Watson Explorer ，取代了原有的 34 名人类员工，来执行保险索赔类的分析工作。
去年，平安保险、太平洋保险、安邦人寿、弘康人寿、富德生命等多家金融公司已经将智能科技引入到公司业务上。目前主要应用于售后服务，但不久的将来，人工智能将替代销售人员，成为个人保险智能管家已经可以预见。
银行职员：被取代概率96.8%
除了单调、重复的gi哦你工作，低效率也是一些职业被自动化取代的一大因素，比如银行职员。
其实城市人早已惯排队，比如地铁排队、挂号排队、奶茶排队，即使这样在银行办业务时，漫漫长队还是足以击溃大家的底线。
尽管已经推向市场的很多“银行机器人”在实际功能上仅仅以卖萌为主，但银行柜员被机器人取代的确是可以被预见的事情。
政府职员：被取代概率96.8%
这里指的政府职员是政府底层职能机构的职员。
在一项调查中有四分之一的受访者认为，相比人类，机器人会有更好的从政能力；百分之六十六的人认为，至 2037 年就会有机器人在政府任职；百分之十六 的人认为，在未来的一两年中，会出现机器人担任政府官员的现象。
接线员：被取代概率96.5%
十几年前微软便开发了具有总机接线员功能的智能语音系统。
而近几年随着人工智能的发展，接线员的绝大部分工作基本都可以被自动完成。
前台：被取代概率95.6%
机器人前台接待已经多次登上了新闻。目前，日本以及欧美许多国都已经有医院、银行、电器店等机构购买了机器人作为前台接待人员使用。
客服：被取代概率91.0%
人工智能取代人工客服在技术上早已能够实现，剩下的就是普及化的问题。
人工智能客服平台也逐渐成为了互联网行业热门的创业项目。其中一些产品的回答准确率，已经能达到 97%。
人力资源：被取代概率89.7%
通过自然语言处理、机器学习、聊天机器人等人工智能技术，机械 HR 能完成很多人力资源管理者的基本技能。
因此，不单单是员工本身，就连负责招募员工、解雇员工的 HR 也有可能会被机器人取代。
今年三月，北美著名猎头公司 SourceCon 举办的一年一度行业竞赛中，一个名为“Brilent”的机器，用 3.2 秒便筛选出合适的候选人。
保安：被取代概率89.3%
由硅谷 Knightscope 研发的 K5 机器人，拥有 GPS、激光扫描、热感应等多项功能。
并备有监控摄像机、感应器、气味探测器和热成像系统，自问世以来，在美国的大型商区中很受欢迎。
只是今年七月该机器人跳水自杀了。官方解释为机器人系统故障。
房地产经纪人：被取代概率86%
现阶段，无论是房屋买卖还是租赁，都离不开房地产经纪人。
但美国的一些房地产机构开始尝试使用机器人。通过大数据和人工智能算法完成交易。
随着人工智能在这一领域的技术逐渐完善，一旦这种模式被行业主流接受，人们还能省去大笔中介费，房地产经纪人的前景便岌岌可危了。
工人，以及瓦匠、园丁、清洁工、司机、木匠、水管工等第一、第二产业工作：被取代概率80%-60%
绝大多数来自第一产业和第二产业的工作都被列为了高危职业。
事实上，从第一次工业革命开始，机械大生产对底层工人生计的威胁便已是由来已久。
19 世纪下半叶，英国纺织工人多次爆发对抗工业革命的暴动，他们砸毁织布机以宣泄失去工作的怒意，史称“卢德主义运动”。
四年前台湾省也爆发了现代版本的“卢德运动”。
同年“高速公路局”计划用ETC自动收费系统取代近 1000 名高速公路收费员，激发了收费员的抗议。其中，竹田收费站一位40岁的员工在自己的车中烧炭自杀以表抗议。
但这些行为并不能改变终将被取代的命运。
厨师：被取代概率73.4%
BBC预测厨师的危机概率为 73.4%，但估计其中应该不包括中餐厨师。
虽说当下类似披萨机器人、咖啡机器人、酸奶机器人之类的机械厨师已经问世，但哪怕是再智能的机器人，看到中餐菜谱上的“盐／少许”“味精／少许”也得死机。
IT工程师：被取代概率：58.3%
略有些讽刺的是，人工智能将给很多公司的 IT 部门带来威胁。
它将取代 IT 部门里许多的例行公事，比如系统管理、服务台、项目管理与应用支持等。
图书管理员：被取代概率51.9%
相信不少文艺青年，在年少无知时都有过当“图书管理员”的梦想。
但时至今日就连他们都会明白，这份工作还是交给条形码和人工智能吧。
摄影师：被取代概率50.3%
令人惊讶的是，摄影师这样一份依赖主观审美的工作竟然也被判定为有超过 50% 的几率被机器人取代。
据专家分析，图像审美与其他艺术不同，可以被量化、数据化。
而谷歌也的确开发出了一种试验性的深度学习系统。
系统会模仿专业摄影师工作，从谷歌街景中浏览景观图，然后分析出最佳的构图，再进行后期处理，最终创造出一幅赏心悦目的图像。
演员、艺人被取代概率37.4%
在艺术创作工种中“演员”被判定为最容易被机器自动化取代的行业。概率为37.4%。
其实这个很容易理解，单单是当下以假乱真的“抠图剧”，就让我们对这个行业被取代的前景表示充分相信。
化妆师：被取代概率36.9%
在技术工种中凡是需要依赖人类审美和社交技能的职业，被机械自动化取代的可能性都不算太高。
不过就在去年，维也纳设计师 Johanna Pichlbauer 和 Maya Pindeus 开发了一种据称“有独立审美”的化妆机器人。
虽不具备真正的人形，但内置编程系统被设计师称为“美学数字公式”。
写手、翻译：被取代概率32.7%
不可否认的是，在语言学习上机器和人工智能已经走到了一个令人惊叹和警惕的地步。
在不久的将来，有 32.7%的文字工作者可能被取代一点也不为过。
理发师：被取代概率32.7%
看过《剪刀手爱德华》的朋友十有八九幻想过被机器人设计发型是一种什么样的体验。
但理发师与化妆师相比，不仅同样有审美上的高要求，安全指数也是一个重要的考量因素。
正因如此，当下市面上一些所谓的“机器人理发师”大多没有实际效用。
运动员：被取代概率28.3%
无论机器可以在多大程度上模仿人类运动，但作为一项职业来说，运动员的立身之本就是人类的肉体凡胎，机械的运动技能再强，也无法与“更高更快更强”的体育精神相比。
当然，如果把机器运动员开发得足够完善，会是一种陪练的好帮手。
警察：被取代概率22.4%
很早之前社会上便有人提出，人工智能最值得开发的领域便是作战功能，以特种兵的身份代替人类士兵赴汤蹈火。
在科幻题材中，类似的机甲战士威力无比，却也常常威胁到人类自身，这大概也反映了人类对这一领域机器人开发的警惕。
但就在今年年中，迪拜竟然真的开发了一款“机器人警察”，预计 2030 年投入使用。这款机器人警察名叫 REEM，身高约为 1.68 米，靠轮子而非双脚行动，同时它还配备了“情感检测装置”，能够分辨 1.5 米以内人类的动作和手势，还可以辨别人脸的情绪和表情。
不过 REEM 并不是用来追击犯罪分子的，起码现在还不是。目前这款机器人警察主要是为了帮助市民而设计，它胸前的内置平板电脑可用来与人类进行互动交流，比如报警、提交文件或是缴纳交通违章罚款等。
它还能凭借体内安置的导航系统来辨别方向，可以使用包括英语和阿拉伯语在内的六种语言和人类进行交流。
程序员：被取代概率8.5%
理论上来说，机器人完成基础的编程工作是完全可行的，毕竟，它们本身就是由代码构成的。
英特尔实验室的研究人员也的确开发了全球首个能自动生成完整软件程序的 AI 机器人，名为“AI Programmer”。
当然，目前的算法还有一定的局限， 比如这只是面向人类的编程语言，不适用于 ML 编程。
目前来看，机器人编程依然只是一个理论上可行的方案，耗时耗力。即使有朝一日实现了，也明显替代不了所有的程序员。
此类系统即便能淘汰众多编程工作，也只能像无人驾驶一样，仅仅只是承担更多的驾驶工作。
记者：被取代概率8.4%
一个令我们稍感安慰的数据是，BBC 研究人员预计记者、编辑的职业被人工智能取代的几率仅为 8.4%。
保姆：被取代概率8.0%
相比人工智能，人类的另一个无法被机器模仿的特质就是同情心和情感交流技能，因此，在保姆这类真正需要情感投入的职业中，机器人尽管能完成大部分工作要求，但终究很难代替。
健身教练：被取代概率7.5%
近些年，各种各样的“机器人减肥顾问”“人工智能健身项目”层出不穷。机器人作为减肥顾问，能够比人类更加客观具体的看待问题，而且机器的算法全面精准，帮助人类减肥的效果将会更好。
但无论如何，这些都比不上看见一个真正练出了八块腹肌的教练有激励效果。
艺术家、音乐家、科学家：被取代概率分别为：3.8%、4.5%、6.2%
无论技术如何进步，人工智能如何完善，对人类而言，创造力、思考能力和审美能力都是无法被模仿、被替代的最后堡垒。
律师、法官：被取代概率3.5%
人类的另一个无法被模仿的能力，就是基于社会公义、法律量刑和人情世故作出判断的微妙平衡。
法律不是一块死板，不是可以计算、生成的代码，法庭上的人性博弈更是机器人无法触及的领域。
今年七月，一款可以借助 AI 免费给人做法律指导的聊天机器人正式在全美 50 个州上线，开发者称其为“世界上首个机器人律师”，但它的功能仅仅是帮助不懂法律的普通人写出符合格式要求的申诉状而已。
牙医、理疗师：被取代概率2.1%
当代医疗技术已经越来越多地介入了机械操作。但人类医师无论在伦理上，还是在技术操作上都很难完全被取代。
而在牙科这个技术要求极高的领域，尽管很多手术，比如 3D 打印牙齿植入，已经可以由机器人完成，但在整个过程中，依然离不开人类医师的诊断和监督。
建筑师：被取代概率1.8%
近年，已经有各种各样的所谓“人工智能建筑师”被开发出来，但这些系统能完成的工作仅仅是画图纸而已。
而建筑师真正赖以立足的创意、审美、空间感、建筑理念和抽象的判断都是机器难以模仿的。
公关：被取代概率1.4%
就连人类自己，也很难去模仿那些人情练达者的社交能力，更何况不具备情感反射的机器人。
但很好笑的是，今年七月，国内的一家公关公司宣称他们开始使用一种“公关机器人”，但它的实际功能只是为客户撰写公关稿而已。
心理医生：被取代概率0.7%
机器无法理解人类的情绪，但依然可以学会用某些方法来处理与情绪有关的问题，就好像不理解“什么是诗”的机器依然可以写出不错的诗来。
从这个角度来说，机器确实可以胜任心理咨询的工作，因为心理咨询原本就建立在这样一种信念之上：人类的情绪可以被有效地处理。
然而有些时候，急于处理问题恰恰是造成问题的原因。机器无法处理这样的悖论，而习惯了机器思维的人类同样无法处理。只有同样生而为人的心理医生才有可能跳脱这一思维悖论，让问题本身变得无关紧要。
教师：被取代概率0.4%
就在这个月月初，国内的一家教育机构举办了一场“教学人机大战”。他们招募了三名 17 年平均教龄的中高级老师进行真人授课，另一组学生完全使用教学机器人进行学习。在四天的对照学习后，真人教师组被判定落败。
我们不排除这场“人机大战”背后的营销戏码，但哪怕人类教师真的输给了“教学机器人”，也不能就此否认人类教师的存在意义。
我们在之前提到的那些人类独有的、被视为最后堡垒的能力，都恰恰是机器所无法传道授业的。
酒店管理者：被取代概率0.4%
看过《布达佩斯大饭店》的朋友自然会懂，为什么一家酒店的经营者会成为这个世界上最无法被机器人取代的职业。
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