庄子试妻电影剧情介绍，庄子试妻的故事说明了什么？
庄子因为不信任自己的妻子对自己忠心，所以就假死，后假扮成一位俊朗的书生来祭拜和安慰其妻子，他妻子爱上了书生，后书生说生病要人的脑浆做药引子，他妻子就开棺想挖庄子的脑浆给书生做药，庄子马上醒过来，他妻子知道了是庄子考验她，羞愧难当，自杀了。
关于庄子的影视作品？
《庄子试妻》庄子学道成仙后，在回家路上遇见一妇人，妇人在丈夫死去不久便准备改嫁他人。
庄子见此，便设计试探妻子是否对他忠贞。他假装死去，然后化身成一美男子结识妻子。
妻子果然中计，不但对美男子大抛媚眼，更在灵堂上跟美男子打得火热。
不久，由庄子化身而成的美男子假装头痛，昏倒地上。
妻子为救醒美男子，不惜用斧头劈开棺材，企图取出亡夫的脑浆。
就在此时，庄子从棺木中跃出，将妻子痛骂一顿。
香港描写庄周梦蝶的电影是哪部？
庄子试妻新亚公司制片地区中国香港导 演汪福庆编 剧汪福庆类 型剧情主 演邝山笑，林妹妹，伊秋水，胡蝶丽，大口何，黄寿年
庄子试妻试是什么意思啊？
试：试探，考验庄子的妻子小田女士是个高干子女，模样也长的很漂亮。庄子很喜欢她，她对庄子也是很欣赏。有一天，庄子在山上遇到一名女子，蹲在新坟前，拚命摇扇，好像要把坟上湿漉漉的土煽乾。庄子不解她的用意，便开口问她。她表示，坟中葬的是他丈夫，丈夫临终遗言，要等坟上土乾后，她才可以改嫁。她等不及了，於是猛煽坟土，让它快乾，好追寻第二春。庄子看那个妇人也是很可怜，急著要嫁人，那麼心急！庄子当时已经得道，是个半仙。他就帮她扇，运用神通，让那些土赶快乾掉，那太太一看土已经乾掉了，很高兴的就把扇子送给庄子，兴冲冲的下山找人结婚去了。庄子回到自己家的时候，就带著那一把扇子，一面摇一面唱歌。他的老婆小田看到了，就问那把扇子的来由，庄子就告诉她了这把扇子的来龙去脉。小田听到这个故事以后，就把那扇子拿起来撕成粉碎，她发怒说：“天底下竟然会有这样没有廉耻的女人！假如是我，我绝对不会的！”庄子一看田氏如此表态，心中也非常的感动，他说：“唉啊！你也不用这麼样子的生气，我相信你会永远爱我滴。”但是不到几天，庄子突然间生病，两三下他就死掉了。小田一看老公[庄子]死了，心里很难过，因为她想起夫妻的恩爱，大哭了好几场。然后就开始做法事，请了些出家人，唱唱念念，帮庄子做几场功德。听说庄子急病而亡，包括亲友等四方人士，许多人前来吊唁，其中有位来自楚国的富有年轻贵族，他长得英俊潇洒。他见田女士新寡，楚楚可怜，便追求她。小田也枰然心动，爱上那个新人儿。当晚，酒酣耳热之际，年轻贵族突然心脏病发作，命在旦夕。小田吓得惊慌失措，不知道怎么办才好。年轻贵族忍著痛楚，告诉小田，要用人的脑浆才能缓解病症。脑浆到哪找，总不能去杀人吧？小田转念一想，老公[庄子]不是刚死吗？现成材料，不用白不用，从前的夫妻恩义，此时早已抛诸脑后，她竟然拿著斧头，劈开丈夫的棺木，准备取出他的脑浆做药。不料劈开棺木，庄子居然复活。怎麼回事？原来，庄子本来是个仙人，具有法力，他装死之后，幻化成年轻贵族，自导自演了这场闹剧，考验老婆[小田]，不幸得到不愿意看到的结果。小田羞愧得无地自容，自缢身亡。庄子在她死后鼓盆而歌，从此离开人间，回到仙界。明代的冯梦龙把这故事写成小说，收入《警世通言》一书，后人将它改编成戏剧，也就是《大劈棺》。
中国第一女星？
中国笫一女星是严珊珊她演的《庄子试妻》全世界公认的中国第一女演员第一人。
简述新时期以来的中国电影文学的发展概况？
中国电影史一般被划分为摇篮时期的中国电影、抗战前后的中国电影、解放区的中国电影、新中国十七年电影、“文革”时期的中国电影、新时期的中国电影。在这里，鉴于中国电影发展的复杂性，且考虑到艺术高考影视编导专业考生的特殊性，我们从艺术高考大纲对这部分知识的要求出发，按上面提及到的中国电影史的分歧进行简要概括。
一、摇篮时期的中国电影（19世纪至20世纪30年代初）1.“西洋镜”和第一部国产片就目前所知，中国人第一次看到真正的电影，可能是在1896年8月2日上海许愿“又一村”的一次游艺活动上观赏舶来品“西洋影戏”。从此，电影的放映活动逐渐在上海、北京、广州、天津等大中城市多了起来。北京丰泰照相馆是第一家由中国人任庆泰（1850~1932，字景丰）开设，并以拍摄戏装照闻名的照相馆。1905年春夏之交，中第一部国产片《定军山》诞生，标志着电影艺术在中国的诞生。《定军山》是一部由谭鑫培主演的戏曲片，该故事取材于古典小说《三国演义》第70回合第71回，作为默片的《定军山》只选取了整出戏中“舞刀”、“请缨”、“交锋”等几个“做”、“打”片断。2.第一批短片1913年，年轻的张石川和郑正秋在上海创办了“新民公司”，并拍摄了中第一部故事片《难夫难妻》。其后又拍摄了《黑籍冤魂》，《一夜不安》等。同年，黎民伟在香港也拍摄了一部故事片《庄子试妻》，并首次在电影中使用女演员严珊珊，也是中国的第一部出口片。3.商务印书馆和第一部故事片1917年，商务书馆收购美国人器材，成立了“活动影戏部”，拍摄《商务印书馆放工》、《庆祝欧战胜利游行》等影片，开摄制纪录片之先河。4.“三大公司”和新旧两派中国早期电影的“三大公司”指明星（张石川、郑正秋，旧派）、天一（邵醉翁，商业路线）、联华（洪深、孙瑜，新派）。5.类型电影与武侠片初期中国早期电影类型片主要有喜剧片、歌舞片、言情片、侦破片等。武侠片以明星公司的《火烧红莲寺》一炮而红以后，紧接着便有“昌明”、“暨南”等公司的《火烧平阳城》、《火烧七星楼》等步其后尘，以至于形成了一个数量可观的“火烧”系列。6.第一代导演和早期中国电影的叙事模式中国电影的“第一代”导演主要有郑正秋、张石川、洪深、孙瑜等。早期中电影的叙事模式主要有时序性叙述、单线条结构（始终无二事，贯穿只一人）、外视点角度（全知视点，即无所不知的角度）、大团圆结局。二、抗战前后的中电影（1931~1949）从无声片到有声片我国第一部不完整的有声片是《桃李劫》（1934）。2.“左翼电影”的兴起“左翼电影”的兴起主要有以下背景：（1） 民族危机空前严重，抗日情绪全面高涨（1931年9月18日至1932年1月28日）。（2） 鸳鸯蝴蝶派的影片票房惨败（3） 公司老板改弦易辙。（4） 中共加强对电影的关注。3.“国防电影”的提出“国防电影”与国防文学“的口号相互呼应。1936年1月，由蔡楚生等发起成立上海电影界救国会，主张以电影为武器、对准国防线内外的敌人、摄制鼓吹民族解放的影片。伺候8年，无论在上海还是在”大后方“、爱国的电影工作者拍摄了大量抗日电影，起来了巨大的战斗作用，例如《保卫我们的土地》、《八百壮士》、《火的洗礼》、《东亚之光》、《风云儿女》等。4.“软性电影“的干扰“软性电影”奢谈“让眼睛吃冰激凌，让心灵做沙发椅”，对中国早期电影的发展造成了一定的干扰。5.“孤岛电影”的奇观所谓“孤岛”是指上海沦陷后太平洋战争爆发前（1937~1941）的上海英法租界和公共租界，与香港这两处相对平静的“特殊地方”。6.“殖民电影”的怪胎“殖民电影”指日本人在沦陷区拍摄的大量纪录片和故事片。如《圣战》、《新土》等。1937年海在东北成立了“株式会社满洲映画协会”（简称“满映），至战争结束时共拍摄了100余部故事片和200余部纪录片，其中值得一提的是李香兰（日名山口淑子）主演的《支那之歌》、《战争之街》、《白兰之歌》等影片颇大。7.抗日战争胜利后的现实主义电影1946~1949年是中国现代史上得一个转折时期。在中国电影史上，这几年也是一个重要时期，这一时期在光复后的上海，主要有“昆仑“和”联华“两家电影公司拍摄一批风格各异的影片。三、解放区的中国电影1937年以后，袁牧之、陈波儿、司徒慧敏、吴印咸等电影工作者到了延安。不久，成立了“延安电影团“，并利用贺兰人伊文斯赠送的器材，相继拍摄了《延安与八路军》、《白求恩大夫》、《战斗与生产结合起来》等纪录片。四、新中国十七年电影（1949~9166）1949年7月，全国第一次“文代会”召开，解放区合国统区两支文艺（电影）队伍大会师，揭开了新中国电影的序幕。至1966年“文革”结束的十七年间，风风雨雨一路走来，可谓是“道路坎坷、成就辉煌、反反复复、问题不少”。五、“文革”时期的中国电影1.中国电影遭遇浩劫从1964年对《早春二月》的批判开始，到1965年对《舞台姐妹》的批判，一大批优秀影片被打为“毒草”，被扣上“资产阶级人性论”、“修正主义”、“美化阶级敌人”的帽子，成为旷日持久的“文化大革命”的前奏。2.“样式戏”电影和“三突出”原则“样式戏”指的是六个京剧，即《红灯记》、《沙家浜》、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《龙江颂》、《海港》和两个芭蕾舞剧《白毛女》、《红色娘子军》。3.故事片生产的恢复和其中的政治较量1973年，周恩来提出要大抓电影工作，恢复故事片拍摄，至1976年9月共拍摄故事片70部左右。其中，一部分是重拍片，一部分是政治宣传片，大多质量平平。重拍片如《平原游击队》、《南征北战》、《渡江侦察记》等皆新不如旧也；政治宣传片除《闪闪的红星》等几部好片子以外，也都是乏善足陈。六、新时期的中国电影（1978~）1.中国电影的复苏以1978年党的十一届三中全会为标志的改革开放，突破了“文艺从属政治”、“文艺服从政治”的禁锢，“双百”为方针重新提出，中国电影电影从生产（100部/年）观众（279亿/人次）到导演都表现出繁荣复述的景象。2.20世纪80年代出现了五世同堂的局面“第二代”以汤晓丹为代表（曾拍过《渡过侦察机》等影片，1979~1983年又相继执导了《傲蕾一兰》、《南昌起义》、《廖仲恺》等三部影片。“第三代”：谢晋至今宝刀未老，作品有《牧马人》、《天云山传奇》、《芙蓉镇》、《啊，摇篮》、《高山下的花环》、《最后的贵族》、《鸦片战争》等；谢铁骊也拍了《大河奔流》、《今夜星光灿烂》、《红楼梦》等。此外，像凌子风、李俊、水华、谢添、成荫等，也都有新作问世。四、五代导演创作群都是在20世纪80年代崭露头角的。3.脱颖而出的“第四代”在“第二代”只有个别导演硕果仅存，“第三代”导演也逐步淡出影坛的时候，一批年轻的导演（我们称之为“第四代”）已脱颖而出了。他们找到了巴赞的纪实美学为武器，喊出了“电影语言现在化”、“丢掉戏剧拐杖”，甚至“与戏剧离婚”的口号，虽然不免偏颇，但有创新精神。“第四代”从1979年崭露头角，风靡五年。1984年“第五代”异军突起后，虽然他们仍在拍片，但其创作理念已逐渐被新一代的创作锋芒所掩盖。4.中国电影“新浪潮”的“第五代”“第五代”指的是“文革”后首批进入电影学院的78级导演班为主题的创作群体。他们既是“文革”的参与者，又是受害者，且大部分被贬到社会的最底层。对社会底层的真切感受，使正统教育下萌生的幻想破灭，决定了“第五代”的“叛逆”和“反思”的精神品性。“叛逆”和“反思”成为他们探索的主要特征，被人们称之为“红卫兵情节”“第五代”的主将是张艺谋和陈凯歌。此外，还有田壮壮、吴子牛、李少红、黄建新、彭小莲、张军钊、刘苗苗、夏钢和孙周等。5.20世纪90年代中国电影发展的总体特征“主旋律”和“多样化”是20世纪90年代中国电影发展的总体特征。90年代的主旋律影片，“多样化”是大众化转型的社会趋势。对现实和历史的批判、对人生理想的追求，一直是这一时期最基本的艺术主题。伺候的现代主义运动，无论是朦胧诗、前卫音乐、探索性话剧或者是“第五代”导演，都把中国文化纳入了20世纪世界文化的总体格局中。以上就是庄子试妻电影剧情介绍的详细内容，如果对你有帮助，请收藏本站！