花为媒剧情大意是什么

中国戏曲五大剧种指的是哪五种，代表作分别是什么，如何评价？

中国戏曲源远流长，据不完全统计，全国地方戏曲约有声腔剧种：三百六十多种，传统剧目数以万计。以“京剧（有“国剧”之称）、越剧（有“中国第二大剧种”、“第二国剧”之称）、黄梅戏、评剧、豫剧。也表述为“京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏”为我国的五大戏曲剧种，

【京剧】曾称平剧，亦称乱弹、国剧。清代四大徽班陆续进入北京，结合汉调、昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法形成的一种戏曲。京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。被视为中国国粹，位列中国戏曲三鼎甲"榜首"。

代表剧目：《宇宙锋》《玉堂春》《长坂坡》《群英会》《打渔杀家》《五人义》《挑滑车》《打金枝》《拾玉镯》《三击掌》《六月雪》《四进士》《搜孤救孤》《秦香莲》《打严嵩》《挡马》《金玉奴》《樊江关》《野猪林》《八大锤》《空城计》《霸王别姬》等，其题材和表现形式是多种多样的，有文戏、武戏、唱功戏、做功戏、对儿戏、群戏、折子戏、本戏。

【越剧】发源于浙江嵊州，发祥于上海，发展过程中吸收了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成，经历了由男子越剧到女子越剧为主的变革，以及唱腔的创新和流派的形成，为越剧打下基础。

代表剧目：《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《西厢记》《祥林嫂》《何文秀》《碧玉簪》《追鱼》《情探》《珍珠塔》《柳毅传书》《五女拜寿》等。

【黄梅戏】原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅县，最早可追溯到唐代。据史料记载，早于唐代时期，黄梅采茶歌就很盛行，经宋代民歌的发展、元代杂剧的影响，逐渐形成民间戏曲雏形。至明清，黄梅县戏风更盛，发展壮大于安徽安庆。也是安徽省的主要地方戏曲剧种，湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。

代表剧目：《天仙配》《牛郎织女》《槐荫记》《女驸马》《孟丽君》《夫妻观灯》《打猪草》《柳树井》《蓝桥会》《路遇》《王小六打豆腐》《小辞店》《玉堂春》等。

【评剧】1909年左右形成于唐山是流传于中国北方的一个戏曲剧种，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，清末在河北滦县一带的小曲"对口莲花落"基础上形成，先是在河北农村流行，后进入唐山，称"唐山落子"平腔梆子戏”“唐山落子”“奉天落子”“平戏”“评戏”等；

代表剧目：《花为媒》《杨三姐告状》《刘巧儿》《秦香莲》《向阳商店》《夺印》《花亭度会》《包公三看蝴蝶梦》《妇女代表》《花魁》《谢瑶环》《小女婿》《打金枝》《对花枪》等等

【豫剧】原称“河南梆子”，也叫“河南高调”，因为河南省简称“豫”，解放后定名为豫剧。，中国第一大地方剧种，豫剧形成以后，由于语音方言的不同，在各地流传过程中形成了各具特色的多路流派：以开封为中心的唱法称“祥福调”；以商邱为中心的唱法称“豫东调”，又称东路调；以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称西府调、靠山簧；豫东南沙河流域流传的唱法称“沙河调”，又称本地梆，在浙江各地也广为流传。

代表剧目：《对花枪》、《三上轿》《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》建国以后《花木兰》《白蛇传》《朝阳沟》《刘胡兰》《李双双》《小二黑结婚》《罗汉钱》《祥林嫂》《五姑娘》《红色娘子军》等许多剧目。

以上是简单的粗略的介绍了一下，希望对您有所帮助，弘扬传统戏曲文化，刻不容缓，大家一起动起来，让更多的朋友喜爱！

评剧有什么艺术特色？

评剧的创始人是成兆才老先生。最初的评剧有挺繁杂的曲调，俗称‘蹦蹦戏’、‘莲花落’，等等。直到六十年代，还有人把看评剧称呼为‘看落子’。评剧的名称据传说还是李大钊老前辈给定的名，因为当初评剧曾经叫‘平剧’，引起了与‘平剧’的争议，（当初京剧称‘平剧’）李大钊出面，拿出了一个万全之策，把平剧的‘平’字加了一个言字旁，变成了‘评剧’，意思是评古论今，说唱艺术，平息了当初的争议。

评剧确实是吸取众家所长，河北梆子、京剧，越剧、都是她曲调宝库，老艺术家们丰富了评剧腔调，自成一派，在华北、东北地区广泛流传。先后拍出了电影《刘巧儿》《秦香莲》《花为媒》等等剧目，解放初期东北推出来《小女婿》，有效的配合了新中国婚姻法的宣传。

评剧造就了白玉霜、小白玉霜、新凤霞、韩少云、筱俊亭、华淑兰、魏荣元、马泰、等等艺术家。

评剧的特点，她不像京剧、河北梆子那样高亢，评剧较为‘平’和，唱腔也是按叙事的腔调唱出唱词，以二六板式为主要节奏，伴奏是以‘板胡’为主弦，配乐器有二胡、中胡、低音胡、大提琴、扬琴、三弦、琵琶等等。六十年代开始，评剧舞台非常活跃，“夺印”、“江姐”等等剧目充斥在各地舞台和各种广播之中。评剧的名字广泛传播于全国。

评剧的艺术特点是：以唱功见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。著名的评剧艺术家有白玉霜、新凤霞等。《小女婿》、《刘巧儿》、《小二黑结婚》等是评剧曲目中的优秀代表。其特点是、清新、明快、深情、优美，而这种优美不是单纯的自然美，而是自然美与，而是自然美与艺术美的完美结合。

如何评价赵丽蓉？

昨天——也就是7月17号晚上10点多，有一个人在我的公号后台留言说，今天是赵丽蓉老师逝世20周年的日子，您会写一篇什么吗？

我恍然大悟，有些后悔。其实就在前些天写另一篇文章的时候，我提到过这个有纪念意义的日期，到当天反而忘了。想了想，还是得写，错过一天也要写。我太喜欢赵丽蓉老师演过的那些作品了，她总让我想起我的奶奶，相信很多观众也没有忘记她。

一

我是先听到赵丽蓉的声音，后看到赵丽蓉的模样的。

1987年，我家买了一台录音机。河北人爱听评剧，我爸出差回来就带回几盘评剧磁带，包括《刘巧儿》和《花为媒》。磁带封面上都是主演新凤霞，没有赵丽蓉的形象。

大人听评剧的时候我有时也跟着听，新凤霞唱“巧儿我自幼儿许配赵家”和“报花名”那当然是动听，但我同时也注意到旁边那个总说普通话念白的女性角色，在《刘巧儿》里是李大婶，在《花为媒》里是阮妈。这两个角色都带有喜剧色彩，逗笑戏中人的同时，也把我们逗笑。

再后来，就在春节晚会看到了年岁已然不小的赵丽蓉，其间还看过她演的电影和电视剧，无一不是朴实老太太的形象。

尤其在小品舞台上，她总是说着同样的方言，留着类似的发式，穿着朴素的衣服，以一种精神饱满的状态出现。那时春晚舞台上有赵本山和陈佩斯，但在很多观众心目中，永远不服老的赵丽蓉才是春晚小品王。

二

很多人都还记得在1996年小品《打工奇遇》中，赵丽蓉曾经用毛笔一挥而就写下“货真价实”四个大字，其实从小在戏班长大的她根本没上过学，更没有任何书法功底，那是她苦练半个月硬练出来的。

那时候的赵丽蓉已经68岁，而她第一次登台是多大呢？1岁半。

赵丽蓉在家排行老八，两个哥哥五个姐姐，大多是评剧演员。1岁多的时候，赵丽蓉经常被演员从从后台抱到前台见观众。小孩子认生哭闹是常事，但赵丽蓉每次一见观众就咯咯笑，观众看她讨人喜欢，也都跟着笑。

年老之后赵丽蓉在舞台上总是以“唐山老太太”的形象示人，然而严格来说赵丽蓉并不是唐山人，而是宝坻人。

宝坻现在属于天津的一个区，此前几十年它的行政区划几经改变。建国后先属于河北省天津专区，而后归唐山专区，后来才划到天津直辖市。不过从当地口音来看，有些人说的更像是唐山话，而非天津话。1928年3月，赵丽蓉就出生在宝坻，小名“老爱”。

不怵头上台的赵丽蓉，四五岁就守在侧幕条看戏，六岁登台演戏里的童儿，舞台经验越来越多。最早的十几年里，小姑娘都一直被叫大家叫老爱，直到12岁，同样唱评剧的姐姐给她起了一个名字——赵丽蓉。

旧社会学艺非常艰苦，冬练三九夏练三伏不是假话。为了练就一副好嗓子，赵丽蓉经常到冰窟附近吊嗓儿。1943年，15岁的赵丽蓉在张家口庆丰戏院正式登台唱戏，开始小有名气。

建国前后，赵丽蓉辗转不少剧社和评剧团演出，其间开始与新凤霞合作，1953年进入中国评剧院工作。

三

按理说15岁在张家口登台的时候，赵丽蓉是唱主角的，但与先天条件更好的新凤霞合作之后，赵丽蓉更多开始出演配角，包括1956年的《刘巧儿》，1962年的《花为媒》。

先不说嗓音条件，起码从外貌条件来说，赵丽蓉比新凤霞确实还是有差距，这一点不服不行。看过两人合作演戏的人不妨猜一猜，她们俩相差多少岁？

很多人可能想不到，其实只差一岁——而且是新凤霞比赵丽蓉大一岁。这一方面说明演员的天生外形条件不可选择，但也从一个侧面反映出赵丽蓉非凡的表演功力。

尤其从《刘巧儿》来看，赵丽蓉扮演的是热心帮刘巧儿和赵柱儿张罗婚事的李大婶，一言一行都像中年妇女，可那时候赵丽蓉才刚刚28岁。现在来说28岁正是女演员“乘风破浪”的时候，可当年赵丽蓉就已经开始演大婶了。

再到《花为媒》，赵丽蓉演的是聪明又笨拙的媒婆阮妈，基本是一个老婆婆形象。可那时候赵丽蓉也不过34岁，还未人到中年。

而后，赵丽蓉还在评剧《小二黑结婚》中扮演三仙姑，看名字就知道也是个配角。

在这些剧目当中，赵丽蓉扮演的角色戏份都不算多，而且有的还带有反派性质，赵丽蓉的表演为这些戏增添了喜剧色彩，给观众留下深刻的印象。

这三出评剧先后都被拍成电影，毛泽东看到后认为这些戏“讲明理，通神韵”，提出接见新凤霞等主要演员。新凤霞听到消息后，执意让赵丽蓉一起去。

赵丽蓉却对新凤霞说，“你去就代表我们大家伙啦，代我向毛主席他老人家问个好。我艺术功底不够还要多磨练，再说我文化浅，去了也说不出什么道道儿来。”

见到新凤霞的时候，毛泽东笑着问，一直跟在你身边的“三仙姑”怎么没来？新凤霞把赵丽蓉的话复述一遍，毛泽东点头说，“没想到，这个三仙姑还是一个谦虚的人啊。好，谦虚使人进步嘛。”

四

十年文革期间赵丽蓉没有戏演，1975年她的老搭档新凤霞发病导致偏瘫，更是没有办法再登台。1980年，赵丽蓉与新凤霞的徒弟谷文月合作，出演轰动一时的评剧《杨三姐告状》，这部戏后来也被拍成电影。

谷文月扮演不畏权势的杨三娥，赵丽蓉扮演老母亲。

十多年不登台，这时候赵丽蓉已经52岁，与她最擅长扮演的老年人形象越来越接近。

看过这部戏的人很多，其中包括我奶奶。她比赵丽蓉年岁更大，也没上过学，平时看电视认不出什么名人，但赵丽蓉她是知道的。奶奶不止一次跟我们说过，这人演的老太太才好呢。

奶奶所说的，就是《杨三姐告状》戏里的镜头。赵丽蓉扮演的母亲上炕盘腿之前，先是跪到炕沿儿上，两脚并起来磕磕鞋底上的土，然后再上炕。

这无疑是当年农村生活中一个常见的细节，我奶奶看明白了，一直记着。我也看到过这个片段，赵丽蓉做出这个动作的时候，台下观众反响极其强烈，自发鼓起掌来。

在评剧舞台上，赵丽蓉基本没演过主要角色，但就像《杨三姐告状》杨母这个人物一样，赵丽蓉用心去表演做到形神兼备让人产生共鸣，同样可以赢得观众的高度认可。如此一来，配角也成了角儿。

五

大部分人认识并喜欢赵丽蓉，都是通过她出演的春晚小品，包括《英雄母亲的一天》、《如此包装》、《打工奇遇》等等。可很多人并不了解，其实赵丽蓉最早演小品，还是通过杨洁导演的《西游记》剧组。

在经典电视剧《西游记》中，赵丽蓉出演车迟国的王后。全国观众看到这一集都是在1988年，赵丽蓉参与表演是在1986年。

在出任《西游记》导演之前，杨洁曾经执导过多部戏曲片，与很多戏曲演员都是老相识，这也是为什么剧中出现那么多戏曲演员的原因。拍摄《斗法降三怪》这一集之前，杨洁考虑要拍一个耳朵根子软的“傻”国王，加上一个“怯”王后。她第一时间想到赵丽蓉，认定表演有喜感的她绝对能为人物添彩儿。

那是赵丽蓉第一次演电视剧。化妆师把赵丽蓉的妆容化得很好看，最开始她就把王后往“美”里演，杨洁一看这样不对。她告诉赵丽蓉，这个王后“怯”而心地善良，对妖道言听计从，对唐僧师徒又有些同情，“我要的是你在《花为媒》里阮妈的味道。”一句话点醒赵丽蓉，再一演，比杨洁想象的还要好。

回想一下赵丽蓉的表演片段。她扮演的王后从箱子里取出“隔板猜物”的东西，走回宝座的过程中还小声对着唐僧说，“错了，你们错了。”那里确实有赵丽蓉演绎出的喜剧味道。

这还没完。1987年春节《西游记》没能按照早先的计划跟观众见面，杨洁想到办一台剧组人员参与的晚会向全国人民拜年，这就是后来著名的的《齐天乐》晚会。晚会的大轴节目是小品《柜中缘》，杨洁特意邀请赵丽蓉出演。

尽管在小品中赵丽蓉也唱几段她擅长的评剧，可这毕竟是喜剧小品而不是戏曲，从来没演过，因此她最初有些犹豫，不敢演。同时有人还跟赵丽蓉说，不要参加这样的晚会节目，免得自毁形象。

赵丽蓉一时没答应，杨洁就跑到家里劝说，终于把她说动。事实证明，赵丽蓉非常适合出演喜剧小品，《柜中缘》大获成功。从这之后，发现自己也可以表演小品的赵丽蓉一发不可收。

六

随后的1988年，赵丽蓉第一次登上央视春晚舞台，与游本昌、王丽云等人一起表演小品《急诊》。

其实，赵丽蓉并非这段小品的第一主角。当时游本昌主演的电视剧《济公》正火，说着广东普通话的他才是作品的主演。赵丽蓉在小品开场两分多钟之后才出场，不过一句唐山口音的“干啥哪这是”，立刻引发观众的笑声和掌声。

小品的结尾，赵丽蓉边跳迪斯科边唱《我一见你就笑》。这首歌原唱是邓丽君，非常受年轻歌迷的喜爱，“你那翩翩风采太美妙”的歌词从老太太的口中唱出，加上那几个“豁出去”的舞步，赵丽蓉出手不俗的晚年风采立刻被全国人民领略到。

顺便插一句，在那之前的1987年，赵丽蓉还参演了谢铁骊执导的电影《红楼梦》，扮演眼界窄但不缺少智慧的刘姥姥。赵丽蓉不认识字，看不懂剧组发的资料，拍摄之前她就一遍遍翻看《红楼梦》连环画，用心体会刘姥姥的性格特点，还设计出一些表现人物的细节和动作。

七

回到春晚小品。照理说1988年首次登上春晚赢得观众认可，其后再上春晚就顺理成章，然而到1989年出演《英雄母亲的一天》，赵丽蓉又经历了一次“面试”。

春晚导演看到的赵丽蓉穿着普通，说话一口唐山味道，有点儿像农村老太太，心里有些打鼓，面露难色。不过不好立刻请她走，导演就把剧情大致讲了一遍，让赵丽蓉即兴表演。赵丽蓉倒是心里有底，她马上说：“中，来吧，试试看。”

结果赵丽蓉还没演完导演就乐了，连声夸赞说：“赵老师您太棒了，浑身上下都是戏，这个小品就是您演了。”

如果说前一年的《急诊》中赵丽蓉只算配角的话，在《英雄母亲的一天》中，她就是绝对的主角。

与赵丽蓉搭戏的，是相声演员侯耀文。当年侯耀文早已功成名就，几年前成为全国十大笑星之一，在春晚也频频亮相。不过在这段作品中他几乎没有抖包袱儿，甘当绿叶突出赵丽蓉的表演。

在这段作品之外，赵丽蓉还出演过不少小品，在我看来，《英雄母亲的一天》是赵丽蓉最为精彩的一段作品。

她在这段作品中的表演轻松自然，活脱就像观众的一位长辈，或者邻居大妈。赵丽蓉在台上的表现与其说是表演，不如说是自然而然的本色展示，很多眼神和动作就像是下意识的，那是多年舞台经验的积累。

八

不过其后的两年，赵丽蓉并没有连续在春晚出现，她出演了几部电影，其中一部就是《过年》，这也是赵丽蓉演艺生涯中最为重要的电影作品。

1991年的这部《过年》由黄健中执导，从演员来看可谓全明星阵容。除了赵丽蓉，还有李保田、葛优、梁天、申军谊、丁嘉丽、六小龄童、史兰芽、马晓晴、胡亚捷、谭小燕、王丽云，每个人几乎都能撑起一部戏。从知名度上说，其中不少演员都超过赵丽蓉，不过这部电影的主角不是年轻演员扮演的子女们，而是赵丽蓉扮演的母亲，以及李保田扮演的父亲。

老母亲的戏充足而丰富，有被老伴惦记时的感动，有见到孩子时的激动，有对懦弱儿子的嗔怪，还有看到家庭破裂后的绝望和悲伤。赵丽蓉的表演充满生活细节，值得好好咂摸滋味儿。

这部电影的大特写特别多，很多时候就对着赵丽蓉的脸，那是典型的中国母亲的脸，让人感觉既亲切，又心疼。

为拍出东北春节的真实场景，《过年》大年初一在冰天雪地的吉林开拍，气温零下二十几度。片中有一场戏，需要拍母亲露着后背拔火罐。当时赵丽蓉已经60多岁，黄健中准备找替身演员来拍，可赵丽蓉坚决不同意。这场戏拍完后，赵丽蓉大病一场，落下了肺气肿。

坚持和认真没有白付出，赵丽蓉后来凭借此片，获得东京国际电影节最佳女主角和百花奖最佳女主角奖。

《过年》之后，赵丽蓉还和陈佩斯、丁嘉丽、倪大红等人一起出演喜剧电影《孝子贤孙伺候着》。这是一部令人啼笑皆非的荒诞剧，赵丽蓉扮演的老太太用假死办葬礼，来考验儿女们的孝心。

原剧本的老人是一个老头儿，陈佩斯年迈的父亲陈强想演，陈佩斯怕把老爷子累坏，将剧本中的老头儿改成老太太，随后邀请赵丽蓉出演。从年龄看，赵丽蓉比陈强年轻10岁。

在这部电影中，赵丽蓉扮演的老太太自己的葬礼自己说了算。多年后她本人因病快走到生命的尽头，全然平静地接受，还对儿女们说，“到了最后，你们就听我指挥。”

九

再说回春晚小品。

赵丽蓉的名气越来越大，在春晚舞台上也变得越来越重要，越来越具有人气。1992年，赵丽蓉首次在春晚与巩汉林合作，一起出演了小品《妈妈的今天》。

从作品名称来看，这本是《英雄母亲的一天》的续集，不过从人物表现看，赵丽蓉扮演的老太太洋气了很多，不再像前者当中那么乡土。

这段表演中最吸引观众的，就是那段具有唐山特色的“探戈”——“探戈儿就是趟啊趟着走，三步一蹿嘛两啊两回头，五步一下腰，六步一招手儿，然后你再趟啊趟着走，这叫探戈儿。”

那个年代探戈舞步刚刚为国人所知，很多人第一次看到别人跳探戈，就是通过赵丽蓉这段表演。巩汉林扮演的角色点评母亲的样子“有点儿教授风度”，这话有些夸张，但作品中赵丽蓉的很多动作确实可以用“帅”来形容。

1993年赵丽蓉没有参加央视春晚，不过她参加了央视台庆35周年的晚会，比较罕见地与蔡明、郭达合作，一起出演了小品《追星族》。

现在来看这台晚会也许不算起眼，但这段小品也给观众留下很深的印象，有人甚至认为这是赵丽蓉最好的小品。

这段作品的内容极其生活化，赵丽蓉的表演朴实自然，塑造出一个对明星世界全然不明的老年人形象，“一会儿灯就出来”、“人家下班儿了”等台词让观众爆笑。

蔡明比赵丽蓉小很多，但也是小品舞台的熟面孔，只是和赵丽蓉合作极少。一起出演《追星族》，赵丽蓉认真的敬业态度、平和的处世风格给蔡明留下难忘的印象。

考虑到赵丽蓉年岁已高，台庆晚会剧组给赵丽蓉专门配了车。每次排练司机去接她，定好时间她从来不让司机等，总是提前15分钟赶到约定地点等司机——每次都是如此。

1994年赵丽蓉重返春晚，和李文启等人合演小品《吃饺子》。相对来说，这是赵丽蓉小品中相对较弱的作品，形式上以辩论赛的样式出现，老辈说教的意味有些明显。

十

1995年，赵丽蓉再度携手巩汉林，一起表演了春晚小品《如此包装》。这是赵丽蓉在人生最后几年奉献出的最优秀作品，“麻辣鸡丝”的签名让观众笑到喷饭，又唱又跳的场面也令人感佩。

在这段小品中，赵丽蓉重操旧业，唱起30年前的著名唱段“报花名”——“春季里开花十四五六，六月六看谷秀春打六九头……”。

这两句唱词最初当然不是她的唱段，而是来自新凤霞，但仔细听赵丽蓉的现场演唱，60多岁嗓子依然韵味十足，尤其“看谷秀”之后多个“小拐弯”，实在耐听。

还不仅是唱，小品的最后段落是连唱带跳。那时观众眼前看到的赵丽蓉，散发出“老来俏”的舞台魅力，其实由于小时候练功比较狠，从1992年开始赵丽蓉就已经饱受腿伤的折磨。

《如此包装》的尾声，赵丽蓉跳完一段舞蹈后单腿跪地亮相。按照最初的设想，她应该是跪地之后单手直接上举，目视前方。然而直播的一刻，舞蹈动作之后因腿伤疼痛难以支撑，赵丽蓉跪地之后险些摔倒，下意识地伸手撑住，避免了舞台事故。

舞蹈结束之后的难受表情，与其说是小品人物的，不如说来自赵丽蓉自己。但她用力忍住，坚持把作品演完。回到后台赵丽蓉的膝盖肿得老高，到了需要做手术的程度。

1996年，赵丽蓉又和巩汉林、金珠等人出演小品《打工奇遇》。小品中赵丽蓉和巩汉林的一些唱段来自评剧唱腔，这对于赵丽蓉来说得心应手。而“货真价实”那四个毛笔大字，来自赵丽蓉半个月的勤学苦练。

不能说这几个字写得有多么优秀，更没有办法与书法家相比，但联想到书写者是一个没有上过学几乎不认识字的老人，内心就会肃然起敬。

1998年和1999年，赵丽蓉又和巩汉林一起出演小品《功夫令》和《老将出马》。从作品质量来看，这两段作品都没有办法和赵丽蓉代表作相比，但这已是赵丽蓉在春晚舞台最后的演出。

十一

就在1999年备战《老将出马》时，赵丽蓉被查出肺癌晚期。《老将出马》成为赵丽蓉的遗作，向观众谢幕挥手的镜头是她一生从艺留在荧幕上的最后镜头，而那首英文版《我心永恒》，也成为赵丽蓉的绝唱。

与病魔斗争一年多之后，2000年7月17日清晨，赵丽蓉因病逝世，享年72岁。十天后追悼会在北京八宝山举行，超过万人自发前往，含泪送别这位曾给他们带来无数欢笑和感动的老艺术家。

十二

“咱们老艺人有个准则，叫做能耐大值钱，架子大不值钱。我自己有点儿成就，都是观众给的。”赵丽蓉曾经这样说过。

赵丽蓉离开深爱她的观众已经整整20年，对于很多观众来说，时间好像没有那么长。

京剧花为媒是谁的代表作？

《花为媒》的作者：吴祖光，为20世纪中国在国际上影响最大、最著名、最具传奇色彩的文化人之一。1917年出生，江苏常州人，著名学者、戏剧家。曾在香港电影界任编导，是香港文艺界开创者之一，中国剧协副主席，全国政协委员。祖光先生1935年扬名文坛，自幼有神童之称，20岁在戏剧界、文学界已负盛名。

吴琼在黄梅戏艺术方面成就如何？

吴琼曾被评为黄梅戏全国“十佳演员之一”。1毕业于安徽省艺术学校，后进入黄梅戏剧院，曾被评为黄梅戏全国“十佳”演员之一。曾在《女驸马》、《天仙配》、《 无事生非》《孟姜女》等黄梅戏中成功地扮演了女主角，在实践中逐渐成了自己独特的风格。

两次获得全国首届盒带大奖赛金奖；获安徽省青年戏曲演员大奖赛第一名； 《吴琼黄梅戏金曲专辑》获全国首届盒带大奖赛金奖。在全国黄梅戏大奖赛中获最佳表演奖；由个人创作、导演的黄梅歌曲《心想事成》获中华戏曲新歌大赛创作一等奖，演唱金奖在十七集黄梅古装片《君子好逑》中担任主角。

吴琼和北京妙人影视有限责任公司共同合作和策划了百集黄梅戏舞台艺术片《戏缘》，并担任导演和主演。2001年吴琼重新回到了阔别十年的黄梅戏舞台，在合肥演出全本黄梅戏舞台剧《天仙配》和《女驸马》。2005年初推出最新专辑《仙女》 。创排并主演由黄梅戏“老三篇”改编的大戏《红罗帕》。主演评剧电视连续剧《花为媒》。于安徽合肥及北京成功举办了黄梅戏有史以来第一场个人演唱会，为观众献上了十多段风格各异的黄梅段。2009年再次重磅推出原创大型黄梅戏舞台剧《严凤英》。复排大型黄梅戏《江姐》并在央视戏曲频道《空中剧院》栏目直播。获得中国白玉兰戏剧主角奖。同年主演大型原创黄梅音乐剧《贵妇还乡》并推出青春版《贵妇还乡》。由吴琼牵头与安徽省黄为主的一众著名演员在美国演出数日盛况空前。同年《贵妇还乡》获得了“北京丹尼国际舞台表演艺术奖”。

用一部电影的名字证明你的年龄？

喜盈门