电影隧道剧情介绍了细

电影隧道剧情介绍了细，星穹铁道后期玩法？

您好，星穹铁道是一款经营模拟游戏，玩法主要集中在建造和经营铁路系统，提供高效的运输服务，赚取利润并扩大业务范围。以下是星穹铁道的后期玩法：

1. 扩大铁路网络：随着游戏的进行，你的铁路网络将不断扩大，你需要不断地投资建设新的线路，扩大运输范围，提高效率和利润。

2. 进行科技研究：通过研究科技，你可以提高列车的速度和载货量，同时降低能源消耗和维护成本。

3. 建造更多的车站：在重要的交通枢纽和繁忙的城市，你需要建造更多的车站来提供更好的服务和更方便的运输。

4. 调整运输策略：根据市场需求和竞争情况，你需要不断地调整运输策略，提高效率和利润。

5. 扩大业务范围：除了铁路运输，你还可以考虑进入其他领域，如航空运输、物流等，扩大业务范围，提高盈利能力。

6. 挑战其他玩家：在多人模式下，你可以挑战其他玩家，比拼管理能力和经营策略，争夺市场份额和荣誉。

消逝的光芒终章怎么过？

1.

在游戏中去到游戏的最终章，要准备好完成城里所有未竟之事。

2.

可以选择“想想你父亲会怎么做”就可以说服她离开。

3.

进入要塞后，要爬上右边的管子上房顶。

4.

从屋顶，爬下梯子，就可以触发接下来的剧情了。

5.

往北跳到河对岸，在附近找到隧道入口，进入隧道。

6.

上岸之后，沿着地上的红色脚印走。就可以触发接下来的剧情了。

7.

与哈肯和拉万分开后，蹲下潜行不要开灯，扫描出敌人位置避开它们。

8.

最后自己选择选项，就可以通关终章，达成结局了。

如果你因为不可抗力不能离开房间？

媒体人的一支笔，既脆弱又强大；网络走进生活，既带来便利，又埋下了危机。我们已经走得太快，停下来以局外人的视角去重新审视这个社会、职业，方能走得更好。

艺术总是源于生活而高于生活，国庆假期开始前，全媒派（ID：quanmeipai）精选七部影片，带你走进镜头中那个魔幻而又真实的世界。

本文已获得腾讯传媒全媒派授权

《网络谜踪》

一切信息皆可搜索，却搜索不到最亲近的人

故事聚焦于北加州圣荷西的韩裔金姓一家人，预告片中男主角David一直引以为傲的女儿Margot突然离奇失踪，没留下一丝线索。前来调查此案的女警探发现女儿的银行账户出现了可疑资金，而且在失踪前她还伪造了一张假身份证，于是怀疑女儿是离家出走。不满这一结论的父亲为了寻找真相，决定独自展开调查。他用女儿的笔记本电脑打开了社交网站，抽丝剥茧寻找爱女下落。

影片的亮点在于“失踪+操作界面”的呈现方式，从头到尾都是电子屏幕，而就在这样的窗口中，一个基于社交网络的悬疑故事上演了。这种视觉呈现方式的创新有一个清晰的方向，那就是改变科技产品在电影中的参与方式，它们以一种更加互动、更加深刻的方式参与到电影叙事中来。这背后，不仅是由于我们越来越频繁地使用科技产品和社交媒体，更是因为它们的出现和发展逐渐改变了我们自身的存在方式，用科幻的词语来表述，就是我们都在不知不觉地变成赛博格（cyborg）。

电影所讲述的故事虽然老套，但是涉及到的话题却是广泛的，比如亲子关系、媒体的冷血、无孔不入的社交媒体、网络空间的安全等。当电影落幕，观众也开始思考社交网络的两面性：它让了解一个人变得容易，但同时又给了人们太多可以伪装的机会；它既可能透露太多信息，又同时可以作为自我保护的工具；它可以既是女孩失踪的原因，也是找到她的最有效办法。

对于网络而言，我们不过是一串数字符号。

《升级》

一场智脑与大脑的battle

一场抢劫案后，男主角Grey的妻子丧生，自己也全身瘫痪。他接受了一个亿万富翁科学家对他身体的“升级”改造治疗——在他的身体里植入了人工智能程序STEM，不但使四肢恢复了行动力，更能做出自己从未训练过的格斗动作，俨然成为一名职业杀手。Grey付出的代价是，这个AI程序直连他的大脑中枢，永远无法屏蔽。

赛博朋克复古风格、人体生化改造的概念、眩晕急促的动作戏运镜和血腥不留情的复仇故事结合得很酷炫，影片的成本不过600万美元，却也保持住了较高的完成度，打造出了一个科幻感极强的近未来世界。这部电影虽然不能颠覆三观，但却在科幻探究人工智能的红海上，重新勘探出一小片油田。

类似的科幻电影中，人工智能反过来将人类摧毁，大概是人们能想到的最坏的结果。《升级》中的情况无疑是更惨的：人们仍然完全保有自己的意识和思维，但是身体却不能受自己支配。相比毁灭而言，有思想却不能自主才是最痛苦的。不仅是Grey，被他杀掉的人们也早已经成为被智脑控制的傀儡。

科技究竟会把我们带向何方？这是一个重要的问题。在未来，我们又会不会像影片中所呈现的，成为技术的电池，而自己真正的意识则停留在那美好的幻境中？

《巴别塔》

人类的悲欢从来无法相通

电影讲述了在摩洛哥、墨西哥和日本发生的三个故事：理查德和妻子苏珊因为婚姻危机，去摩洛哥旅行，苏珊在旅行车里遭遇枪击，为了医治苏珊，一车美国游客不得不在摩洛哥的小村滞留。理查德夫妇滞留在摩洛哥，影响到了家里的孩子们，墨西哥保姆为了参加儿子的婚礼，只能让她的侄子开车带着她和孩子们一起去，但从墨西哥过境回来的时候，警方怀疑她绑架美国小孩，事情开始不受控制。日本，聋哑少女千惠子孤寂地生活在无声的世界中，她用自己的方式，和世界沟通交流。

影片用一种缓慢的时间刻度讲述这些故事，让每一种痛苦都细腻生动地呈现出来，看到生命如何在生活中被打磨。当理查德焦急地等待直升飞机前来的时候，他才有机会衡量那些生命中的重量。当日本聋女赤裸身体站在阳台上时，虽然她不能说话，但是她让所有观众听到了最震人心脾的呐喊。

《通天塔》很粗糙，观看的过程不能让我们摆脱现实，而是更真实地感受到生活本身。提醒我们那些可能被遗忘了的存在，诸如某种生活状态，某种内心需求，某些人和某些事。因此，沟通并非是一种语言问题。传说中，人类由于语言不同而最终放弃了修建通天塔。电影里，聋女无言，摩洛哥人无语，但是他们却似乎是对白最多的人。如果真有通天塔，它不是一个地理概念，它就在人心里。

上帝为了阻止人类建起通往天堂的高塔而让他们说不同的语言，彼此之间无法沟通。影片在最后的献辞中写道：献给我的孩子。最暗的夜，最亮的光。最暗的夜要持续到什么时候？最亮的光又在哪里？

《惊爆内幕》

在强大的社会机器面前，人总是渺小。

影片改编自美国历史上司法和解金额最高的烟草诉讼案的真实故事：CBS 60分钟王牌制作人Lowell Bergman发现了一个惊天内幕——烟草公司巨头对公众撒谎，声称吸烟不会使人上瘾，但事实并不是这样的，烟草公司的高管之一Wigand便掌握充足证据。但是由于烟草公司势力巨大，以非法干预等罪名要挟，使得能够和恐怖分子对峙的60分钟也不得不噤声。在这种情况下，Lowell Bergman陷入了困境：作为一个新闻人，坚定的新闻人，他该怎么办？

Lowell Bergman和Wigand先生从一开始就清楚他们将会面对些什么，当对手是某种体制或某个庞大的利益集团时，往往实力对比悬殊，往往过程很艰难，有时会想放弃，有时会丧失勇气。但到头来，为了自己的信仰，还得硬着头皮走下去。

小人物的人性光辉有时更持久，小人物的挣扎故事有时更让人感动。有时他们的声音很微弱，他们奋斗无人知晓，可他们还在咬牙坚持着。因为他们明白，哪怕在最深的黑夜里，仅仅是一支小小的蜡烛，也足以带来温暖和希望。

160分钟，欧式电影的节奏感和戏剧张力好比在夜色掩盖下的暗流，观众可以体会到冷静的叙事风格下，压抑不住的内心的暗涌。

《解除好友2：暗网》

暗网如何摧毁一个人

大学生Matias意外捡到陌生人电脑，本意自用，却被硬盘的隐藏文件激发起好奇心，结果窥见了暗网的黑暗秘密，最终导致自己和好友全部被网线另一端的黑暗势力吞噬的故事。

本片和前作一样，依然是桌面摄像头类伪记录片，最大的亮点是暗网。暗网向来是个神秘、可怕，却又让人好奇的话题。暗网是通过特殊软件、特殊授权或对电脑进行特殊设定才能连上的网络，且不能使用一般的浏览器及搜寻引擎找到暗网的内容，因此内容也极尽另类。

影片结束，无论是无处不在的隐私泄露，还是阳光下的另一个暗黑世界，都足够让人不寒而栗、心惊胆战。

也许这些事情就发生在你身边，你却毫不知情。这个故事最令人感到恐惧的地方也在于此，它是真实存在的，但我们却无法阻止。鬼故事或许会让人晚上做噩梦，但现实中的罪恶却正在阳光下进行。

《倒扣的王牌》

是我们爱上媒体，还是媒体绑架我们？

身无分文的记者Tatum流落一座新墨西哥州的小城，他巧舌如簧地向当地报馆的主编推销自己，宣称自己有制造新闻的天才。波澜不惊的小城生活让曾经供职纽约的Tatum倍感无聊。丘克外出采访时，意外遭遇一名小镇店主被困山洞。Tatum敏感的意识到这件事情背后的新闻价值，他迅速联系州长、工程队与医生。

随着Tatum的一篇篇报道，观看施救过程的民众陆续赶来，本欲离开的Leo妻子因为看到有利可图而选择留下，并与Tatum站到了同一阵营，Tatum安排采用费时的营救方式来维持事件的新闻热度。几天内人群不断涌入，营救现场俨然成为游乐场。Tatum与纽约的老上司讨价还价之时，洞中的Leo却走到了生命的尽头。

现代社会媒介的发达，放大了事件的群体性，使得Leo成了尽人皆知的人物，原本的一场营救行为，被观众们的热情所扭曲。Tatum，他深知群体的心理，他只是卑鄙地利用了它，而对观众来说，Tatum的报道，也完美地迎合了他们的心理期望值，至于最后的结局——只是一场无关自身痛痒的好戏散场而已。

因此，新闻伦理在这里也许并不适用。一个再正直的媒体人，在身旁所有媒体都狂轰滥炸同一消息时，他无可选择。这是一种悲剧性的事实，而这种悲剧，来自于整个群体的围观欲——它本身没有错，只是会造成错的后果。

好戏散场，小丑也摘下娱乐大众的面具，人们陆续离场，期待下一个演出的开锣。

《华盛顿邮报》

捍卫出版权的唯一途径就是出版

电影讲述了美国历史上著名的五角大楼文件事件，1967年，时任美国国防部部长的罗伯特·麦克纳马拉秘密组织小组对越南战争进行全面研究，这份在他口中被称为“留给后世全面了解越南战争”的报告在隐瞒国家安全部门甚至美国总统的情况下被制作了出来。

参与调查并了解这份文件的埃尔斯伯格博士无法忍受政府对于真相的隐瞒，于是铤而走险将这份长达七千页的报告如数复印，将美国政府的幕后真相公之于众，以期结束越战。然而面对政府的压力，《纽约时报》最终停止了报道，当时还是地方报纸的《华盛顿邮报》则接过了大旗，为新闻自由与真相而战。

和“一个记者只身对抗庞大机器”的故事不同，《华盛顿邮报》呈现的博弈是这一职业生态链顶点的样貌，商业巨头、报业大佬与顶级政客之间的妥协与交锋。

“造梦师”斯皮尔伯格也没有像前两年的奥斯卡最佳影片《聚焦》一样时刻压制自己的情感，认真的探讨新闻伦理问题以及调查的难度，而更像是通过影片去赞扬纯粹的新闻理想，这在今天不论是美国还是中国看来，都显得比以往更加重要。

影片的结尾堪称神来之笔，愤怒的尼克松和媒体真正的战争才刚刚拉开序幕，连接《总统班底》可以直接推出“美国历史电影宇宙”了。那么如今把“假新闻”挂在嘴边的特朗普呢？这电影仿佛在告诉他，“这事儿我们没完”，那我们呢？《华盛顿邮报》值得我们思考的早就不是什么新闻伦理或是新闻自由了，该我们思考的，已经是新闻的存亡问题了。

穿越到狮身人面像上的电影？

这部电影应该是《狮身人面像之谜》，现在主角就穿越到了狮身人面像上。

英国 / 科幻 / 2008上映

剧情简介

一名天文学家和一个密码解译者发现了一些古代的隧道，不料无意中释放了致命的狮身人面怪物斯芬克斯。要阻止即将到来的灾难，他们必须去解开那些与之有关的复杂且可能致命的谜题

男孩看的励志电影？

第一部，《肖申克的救赎》

这部电影，没有动作,没有特技,甚至没有美人，却依然能深深打动观众,并且历经十几年而魅力不减。

《肖申克的救赎》中有这样一句话：体制化是这样一种东西，一开始你排斥它，后来你习惯它，直到最后你离不开它。想想看，我们的身体已经有多大一部分被体制化了?

安迪被关进了严格的监狱中，四周都是高墙，周围全是残酷无情的狱警!拥有着号称“600年才能凿穿”的铁壁，这一切是那么让人感到绝望!但是安迪却不放弃，始终保持自己的希望，一刻都不放弃!当安迪终于凿穿隧道，借着暴风雨夜对雷击声音打破下水管道，爬过肮脏腐臭的污水管道，站在瓢泼大雨中撕烂自己的衣服!这一瞬间，他撕烂对不是身上的衣服，而是肖申克监狱强加在他身上无形的枷锁，他在享受着自由的味道，即使这种自由是在常人讨厌无比的暴雨中!

第二部，《阿甘正传》

在踏上这个充满竞争与排挤的社会之前，《阿甘正传》教给你的不是与世无争、息事宁人，而是默默奋斗、乐天知命。看了《阿甘正传》，内心能多一份平静，少一份浮躁，就已经足够了。

第三部，《勇敢的心》

也许英雄并不是无所不能的神明，但英雄一定是无所畏惧的勇士。在你站在霓虹闪烁的街头，当你面对卑鄙委琐的笑脸，你又想起了那个让你汗颜的华莱士，这时你收起脸上惯带的笑容，默默地向梅尔.吉布致敬，从来没有这么庄重。因为他让我们明白，什么才是真正的英雄。“Freedom!”华莱士临死前的一声呐喊，把你的血也点燃了。

第四部，《美丽心灵》

一个80岁时凭自己20岁的理论获得诺贝尔经济学奖的人。一个伟大的学者，一个生活的强者，一辈子都在和自己严重的幻想症做斗争。

第五部，《黑暗中的舞者》

一部震撼心灵的影片，具有深渊一般的穿透力，歌舞片中少有的经典。

现实与理想，执著与信念，主题深刻的让人窒息。

DANCER IN THE DARK!唯美而质朴的伟大赞美诗!

第六部，《鲁迪》

改编自真人真事的励志电影，主人翁自小梦想成为美式足球明星，在他所崇拜的教会大学校队中打球。但他家境贫寒，身材矮小，加上体育成绩平平，各方面条件都教他难以如愿。可是他丝毫不气馁，自己存钱去读先修班，并且混入大学部的球场打工，经历几个寒暑假的努力，鲁迪终于加入了大学足球队，但夹在众多大块头球员之中他根本没有出场的机会。直至最后一场比赛，队友们感动于鲁迪的毅力而逼令教练让他上场，鲁迪终于让专程前来看他比赛的父兄看到了一个不可能的奇迹。大卫.安斯保导演简洁有力地注释了“天下无难事，只怕有心人”的主题，肖恩.阿斯廷生动地塑造了鲁迪的形象和精神，演出十分感人。

第七部，《当幸福来敲门》

你是父亲，你有责任，穷得要靠救济才能果腹，但你要咬牙坚持下去，你要通过脚踏实地的努力让别人认可你的付出，所有的艰辛当你都扛过去了，幸福来敲门时，茫茫人海中，哪怕你失控得哭得像一个孩子，那也是上天对你的眷顾和认可。

第八部，《喜剧之王》

看似简单的剧情，却透视着不简单。要知道《喜剧之王》可以算的上是周星驰的一部转折点的电影，虽然90年代周星驰算的上是票房记录的保持者，但是在投资拍摄《大话西游系列》的时候，太过了看重自己的明星效应，却忘了宣传的重要性，结果虽然是经典中的经典电影，但是在当时因为宣传不到位，结果投资失败，再加上感情失利，还有周围朋友的不理解，所以在他现状比较落魄的时候拍了《喜剧之王》，从整个剧情去表达自己的情感。

他无论多苦，一直再坚持着自己的梦想，一直在为自己的梦想而努力，虽然大家都不理解，但太还是坚持着继续前行。《演员的自我修养》是一直陪伴他成长的书籍，书上学的运用到实战中去，去当临时演员，去当群演，无论收到怎样的侮辱与嘲骂，他自然坚持下去，没有放弃。

梦想是现实的未来，现实是梦想的起点，只要坚持下去，梦想就会到来。前进的旅途肯定不是太好走，人情冷暖，世态炎凉，一人独自忍受着孤独。是否曾经也对未来迷茫，想放弃自己的梦想。当有一天，爱情来的时候是否更加燃起你奋斗的热潮，在剧情里，周星驰在与张柏芝的一对对话，不知道触动了多少爱情的泪水一句简单的“我养你!”哭湿了多少爱情的纸巾。

无论梦想道路上有多艰难，都要记得，告诉自己，“我能行”，努力，奋斗，梦想才会走向你!做人，要有梦想，为之奋斗，因为你将为此奋斗一生。无论做什么，只要认真对待，就可以了!有的时候梦想未必跟想的一样，但是我们需要一种对待梦想的态度，只要认真起来，态度端正了，梦想就回来!

《喜剧之王》看了不下于十遍了，但是每一遍你所感受到的，影片所给你的影响都是不一样的!好的电影真的值得花时间去感受影片所带来的真正“内涵”!

第九部，《放牛班的春天》

这部电影是2004年上映的，讲述的是一位怀才不遇的音乐老师马修来到辅育院，面对的不是普通学生，而是一群被大人放弃的野男孩，马修改变了孩子以及他自己的命运的故事。正是马修老师不抛弃不放弃，用最无私的爱奉献给孩子们，对所有人都一视同仁，给这个已经被人们放弃的孩子们心思撒下了爱的种子，他不仅救赎了这群孩子也改变了自己的命运!我们生活中何尝不需要马修老师这种导师，指引大家方向的人呢?在我们生活中又有多少许三多在感染着我们?大爱无疆，只要有爱的付出，肯定别人，每个人何尝又不可能成为下一个贝多芬呢?

第十部，《勇敢的心》

华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了爱情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。在最后行刑时号喊自由也不愿苟且，作为一个男人，何其悲壮。

有哪几部关于核爆炸的电影推荐？

今天看了韩国导演朴正宇2016年底上映的一部电影《潘多拉》，感受颇多，这是即《隧道》之后，又一部给我惊喜的韩国电影。

潘多拉，在古希腊中是一个女神的名字，她有一个潘多拉盒子，被比喻为灾祸的来源。同时，因为潘多拉女神，却又可以理解为是对美好、追寻希望的象征。

《潘多拉》这部电影呢，是朴正宇即《铁线虫入侵》上映四年后的又一部顶级灾难片。只是与上一部“生物系”灾难题材不同的是，《潘多拉》是一个关于反国家核电宣传类型的题材片，这也是导演在日本2011年大地震后反思后的“警告”式预言，毫无意外，电影里故事的格局和情境，在与国家、政治的牵扯下，而显得更加紧张和富有思考的内涵。

《潘多拉》的故事沿袭了韩国灾难片里，一贯的叙事手法。由最底层民众入手，核电站附近的月村发生的一次地震，引发了釜山地区1号原子能核电站的爆炸，导致核电站出现裂缝，放射性有毒元素不断泄漏、很可能诱发第二次爆炸，周围的反应堆核电站和数万居民陷入了危机，没有预警的灾难，使整个韩国被恐慌和逃难笼罩。随着故事的进展，统治者的优柔寡断和推卸责任，把核电站的员工和居民们一次次推向风口浪尖，与核电站做生死搏斗。

豆瓣上关于《潘多拉》有这样一个短评：“电影中的政府越是腐败无能，现实中的国民越是活得有尊严；电影中的政府越是伟大光明正确，现实中的国民越是贱如草芥。”我觉得这句短评再合适不过，《潘多拉》以底层小人物的真情故事来反映政府的冷酷和无能，电影的最后主人公载赫为了让家人、孩子美好的生活，在自己勇敢的抉择后绚烂死去，漂浮在冷却水池里，那是逆境的成长中小人物必有的尊严。再想想那些曾经看到的，在太平祥和的潜意识氛围下，以“美化”、“官方”的视角拍出的狗血片里，不是颂扬国家开挂、百姓幸福，就是主角神勇，敌军无能，就不难想象现实中的国民有多无知好骗和贱如草芥了。

以小人物心路成长反讽国家的电影讲述方式，向来是韩国导演灾难片里喜欢用的电影结构，从主人公无感到内心的感知、到经历成长蜕变的洗礼，无论是奉俊昊的《汉江怪物》里的儿子、延相昊的《釜山行》里的爸爸，还是《潘多拉》里的载赫，主人公都是我们生活里最普通的每一个小人物，无业青年、小白领、发电站员工，很容易让观众代入剧情里感知冷暖，也是平凡生活里最真实的情景写照，这或许就是韩国此类电影口碑好评的原因——都是在用心讲好一个故事。无论是叙事结构也好，演员的表演，还是恢弘的场景，都可谓好钢用在刀刃上，令人惊叹，情节紧凑，没有任何尿点，只是偶尔剧情紧张，煽煽观众几分钟的情。

《潘多拉》的好，好就好在电影对未来既有美好的隐喻，也有对眼下统治者的实质讽刺。电影里核电站所长和主人公载赫两人与总统的直接对抗，以及面对生死两个人的勇敢取舍，这也是电影最精彩的看点。当统治者软弱无能，没有把自己民众的安全放在心上，又岂能希冀谁来救护？希望借我的死亡，能够为家人和那些可爱的孩子们换来一片美好的生存土壤。电影敢于反讽国家、直面政治机器的立场，更为故事平添了几分可敬之处。

所以，比起包括《釜山行》在内以往类型的韩国灾难电影相比，《潘多拉》在故事格局、思想传递上更深刻，更有普世意义，它在讲述了一个即日本核电站爆发后，我们全人类共情和面对的现实和反思。我们每个人，每个国度，离这个现实只有一步之遥，一念之差。

当我们每个人都渐渐忘却的时候，朴正宇以电影和艺术的方式诠释了他自己的思考，也仿佛是在提醒着我们每个人。由此可见，导演对电影拍摄的用心和用意。