明代黄铜红铜手炉，红铜是什么时间出现的？
先秦时代开始出现了红铜。红铜也叫紫铜，是铜中纯度较高的一种。先秦之前就有重器，所以红铜从先秦时代开始存在。红铜即纯铜，又名紫铜，具有很好的导电性和导热性，塑性极好，易于热压和冷压力加工，可制成管、棒、线、条、带、板、箔等铜材。红铜时代是介于新石器时代和青铜时代之间的过渡时期，以红铜的使用为标志。 红铜时代，又称铜石并用时代、金石并用时代。
清早期有那些手炉？
清早期 张鸣岐款铜手炉张鸣岐：明末，浙江嘉兴人，“张氏手炉”的制作者，杰出的工艺美术家。
张氏手炉选用精铸红铜，铜质纯净，可塑性强，光泽柔和，造型朴实而富有变化。炉体娇小，大不盈掌。特点为不锈蚀，内壁光滑，炉壁厚实。我有一个大明宣德六年工部尚书吴邦佐监制的炉子？
宣德炉，没有真假之说了。实在没有宣德年间的宣德炉来做对比。我们收藏，以宣德炉的做工来判定价值。
你这个宣德炉，做工拙劣，字迹模糊。应该是河南产的仿品。事实上你把它洗干净，就会发现脏的地方隐藏了铸造时的缺陷。比如沙眼。
做工好的宣德炉，那怕现代手工打造的，也是价格不便宜。我见过一个，通体锃亮，一看就舒服。有收藏者按三万收了。不知真伪。
所以，宣德炉一定要干净！不要怕脏东西去除了不值钱。它值钱就是材质特殊，造型优雅，干净清爽，光亮养眼。
真正宣德炉是什么样子？
我没有见过“真正宣德炉”样子，虽然号称真正的宣德炉无处不在，况且仅从“样子”即外形判断是否是宣德炉，这是收藏家的大忌。我几乎可以痛苦的断定，云云众生，没有几个人见过真正的宣德炉。我的解释如下：
真正的宣德炉只有5000多座(图片来源网络）
宣德皇帝就是朱瞻基，他的父亲是仁宗皇帝朱高炽，使他痛苦不堪的是他父亲只在位不到一年就去世了。朱瞻基在位十年中，后代对他政绩的了解基本上就是三个字：“宣德炉”！
宣德皇帝即位三年就开始铸造宣德炉，江山社稷远远超越一切事物，为什么悠悠万事，此炉唯大呢？
宣德皇帝的一纸圣喻诏示全国：“因见郊坛、太庙、内廷所在，陈设鼎彝式范鄙陋，殊乖古制，是以深击朕怀。”
也许朱瞻基在冬至、元旦祭祀天地祖先的时候，“寒风”、“冬雪”、“鸦声”、“锈鼎”、“残炉”使他觉得滿目萧索，蛛网尘封，何处话凄凉，独沧然而涕下！
朱瞻基在圣喻上继续说：“今有暹罗(泰国）国王刺迦滿霭所贡良铜，厥号风磨，色同阳迈，朕凝思维作用，堪铸鼎彝以供郊坛、太庙、内廷之用。”
这一段话的关键词是：皇家御用器。
泰国一共进献了多少风磨铜呢？一共是31680斤。这是铸炉的主要原料，仅有15．5吨。
我们是产铜大国，也是铜器冶炼最早的国家，远在甘肃的“马家窑”文化遗址，就出土一件单范铸造的青铜刀，它才是名动江湖的“天下第一刀”！
人们在山火烧过的岩石中发现了流出的铜汁，冷凝后它的硬度超过红陶器，又容易加工成形，于是从二里头文化开始，青铜工艺就已经达到一定水平。
商周至春秋战国间的1500年漫长岁月是青铜器波澜壮阔、光彩夺目的时期。而商代晚期的时候，它达到了顶峰，这是青铜器发展的第一个高潮。
在周代的昭、穆二王后，以前充满狰狞、神秘色彩的花纹渐行渐远，代之而起的是定型化、程式化的倾向，青铜器上的铭文成为记录国家大事的载体，青铜器成为国之重器。这是青铜器发展的第二个高潮。
(西汉竹节熏炉）
秦汉时期的代表作是秦始皇陵的铜车马组，汉代的“马踏飞燕”、“透光镜”等。
汉末三国时期，铜器铸造工艺停滞不前，所有的技术都为连年不断的战争服务，如吕布的方天画戟、張飞的丈八蛇矛、关羽的长枪（那时没有大刀一说）......
以后由于瓷器的崛起，国之重器只能陈列于庙堂，而民间则只有一点小的铜制生活用品维持。
到了宋代的时候，青铜器已经失去巩固、发展、创新的动力，宋代的宣和、政和时代，开始有人怀念古铜器了，于是开始仿古，当然，也有“锦上添花”的创新，如在铜器上烧蓝釉(景泰蓝）。
到了明代，依然热衷于对铜器的仿工制作，而且很流行，炼铜工艺也是比较以前大大提高了。
所以当宣德皇帝提出“铸鼎彝”用于祭祀活动时，迎合了当时商周之器的仿制之风，著名的宣德炉于是横空问世！
即使宣德炉是奉旨制作，但由于原料来源所限，也只制作了5000多座，数量似乎可以，但是李自成手下的好汉们，空手进城，会空手回家吗？“金钱鼠尾”的渔牧人何时见过如此的“物宝天华”？清末民初时期，紫禁大内犹如农贸市场，面临遣散回家的太监、脑后花白小辨的张大帅、二棒棒加三棒棒的口外大兵，他们能放过一把锈锁把门的历朝历代的“宝物储藏室”吗？光彩夺目的宣德炉能够逃过N次劫吗？……
“察形观色”说“宣炉”宣德炉的作用就是用于烧香拜佛、祭祀、家用焚香。
用铜炉烧香，源自宣德年间，它开了后世铜炉的铸造先河。
它的另一个出名是因为宣德炉非常非常的精美！！后世任何冶炼和制作工艺大师只能在美丽的幻想中束手无策！
是什么原因呢？
宣德炉大多是仿前朝三代青铜古器样式，汲取唐代铜镜的花纹图案兼仿宋代样式，以及元代礼器图形。并且对如日中天的官、哥、定、汝各种宋代名窑的器形一个都不少，全部拿来主义！
皇家的宣德炉表面还要进行鎏金、镶嵌金银丝片和名贵的宝石，所以它用料之讲究，装饰之名贵，我们哪个见到过呢？
这个只是从外形装饰来描述，而宣德炉最奇妙的地方在于其颜色的丰富多彩。这是宣德炉的精华所在：
“其色内融，从暗淡中发奇光，正好如女子肌肤，柔腻可掐。”明代著名收藏家项元汴认为：“宣炉之妙在宝色，内涵、珠光、外观，澹澹穆穆而玉毫金粟隐耀于肤理之间。”
宣炉的颜色达到几十种，恰如宋瓷的“窑变”釉色，它的斑点如古青铜器的绿锈、黑漆古斑色、紫葡萄斑、朱红和朱砂斑、桑椹紫红色、琥珀色、杏黄色、鳝黄色、藏经纸色、各种鎏金色等等。
可以断定，任何人仿制不出宣德炉听到我的这种断言，不服的声音震天动地一一“网络上的宣德炉是咋个回事呢”？我可以明确的告诉你：“那是自己用来焚香的日用小商品”！比如有的人想进入“红䄂添香夜读书”的境界，可以“一掷千元”快递一个，这个是可以理解的。
但是你硬要说是宣德炉，认为下面有楷书款，铸明是“宣德年制”或者“大明宣德年制”，我也无语，遗憾的告诉你，真正的宣德炉款是刻字，刻印。
如果上面的描述你都认为自己没问题，完全超越！好，你有下面铸造宣德炉的原料吗？
铸造宣德炉的原料清单一览表(网购价：36．45元，款识俱全，镀铜）
一，暹罗国风磨铜，三万一千六百八十斤。
二，赤金（24K），六百四十两。
三，白银，二千另八十两。
四，倭源白水铅，一万三千六百斤。
五，倭源黑水铅，六千四百斤。
六，日本国生红铜，八百斤。
七，荷兰国花洋锡，六百四十斤。
八，天方国番硇砂，二百八十八斤。
九，三佛齐国紫琲石，二百四十斤。
十，渤泥国紫矿石，二百四十斤。
十一，琉球国安澜砂，一百六十斤。
十二，金丝礬，一百六十斤。
十三，鸭嘴膽礬，一百九十二斤。
十四，黄明礬，九十六斤。
十五，出山水银，一千四百四十斤。
十六，辰州府硃砂，二十四斤。
另外还有点染脚地用之梅花片石青、云南料石、铅绿、黄丹、硼砂、方解石、血竭、赤石脂等。这是5000多座宣德炉的原材料。
头有点晕了吧！只有皇家的宣德炉才有条件用以上的材料，所以一个小小的宣德炉，足以显示皇家气派！
宣德炉的样式和尺寸真正的宣德炉样式很多，上面已经叙述了，主要的样式如“乾宫卦象鼎”，“三足金鸟鼎”、“玉兔朝元象形鼎”、“夔龙云雷方鼎”、“凤首卧蚕彛”、“狮首马蹄炉”、“麒麟立鼎”........
举例“三足金鸟鼎”，它是仿唐朝天宝年局铸，鼎高一尺九寸七分。
(三足金鸟）
长二尺一寸七分，座高五寸一分，重十八斤六两，冶炼十二次方成，周身赤金纯裏，细鈒毛羽翅足妙其翔集生动之致。”
结束语
怎样达到我上面所说的宣炉能够显现“珠光宝气”呢？亲自制作的工匠认为至少要反复冶炼六次，才有这种效果，整座炉才能良金再现。我罗列清单材料的重量，经过六次冶炼后，每斤得其精仅有四两。所以整个宣德年制的宣德炉，只有五千多座，哪位朋友可否发一张图片给我见识一下呢？
大明宣德炉在市面上的价值如何？
【文藏来答】刘锡荣业内赞他为“中国铜炉收藏第一人”，皆因为他将铜炉“玩儿”出了一种境界。“文物二字，文在先，物在后。物以载道就是这个道理。”
讲到刘锡荣与收藏的缘分，得从十几岁收藏邮票开始，成年后的收藏又涉及字画、油画、瓷器、文玩等，算起来其收藏之路已超过了40年，但他以铜炉收藏成名则是近十来年的事情。
这些制造精罕的各式“宣德炉”曾被帝王或士大夫所用，如今已成为刘锡荣藏品家族的重要成员。说起“宣德炉”，是不少人梦寐以求的藏品。遥想数百年前，历史的战乱与变迁致使“宣德炉”的存世量屈指可数，而后世历朝历代根据“宣德炉”的形制不断仿造，为我们今天的收藏奠定了坚实的基础。
著名收藏家王世襄先生所收藏的21件铜炉在中国嘉德上拍。当年大家认为这些小玩意儿最多拍出两三百万元，谁料，最后竟然拍出了近1400万元的高价。其中，明崇祯“冲天耳金片三足炉”和清顺治“冲天耳三足炉”均拍出166万元的当时令人咋舌的高价。不过那时的铜炉市场仍然是一派衰老之气，“宣德炉”并没有引起人们的重视。但对市场有着高灵敏度的刘锡荣却受到很大触动。
清 康熙 “万寿无疆”、“乐观斋主”双款棠棣红钵式炉 2014年北京翰海春拍 成交价1750万元
清 康熙 “万寿无疆”、“乐观斋主”双款棠棣红钵式炉 2014年北京翰海春拍 成交价1750万元
此炉皮色棣如红棠，似枣初熟，收口飞弦，薄润平鼓，内则涟漪直旋膛底，舒展肥弧于炉腹，浮饰瑞兽四首，高耸峻峭“万寿无疆”四字，堪称绝工，必为宫中高匠精造，曾为康熙皇帝文房用器。现为国际机构入藏。（上图）
喜欢我的文章吗？欢迎来【文藏APP】，更多精彩内容等着你！与其他藏家不同的是，刘锡荣并没有马上入手藏品，而是开始潜心去了解“宣德炉”的历史。他查经问典，用了整整一年半的时间走访全国各地，收集了690万字关于宣德炉的资料。“没去了解之前，我认为这是个偶然事件，了解之后，我认为它是必然结果。”刘锡荣这样说道。做过大量功课之后，刘锡荣意识到了宣德炉能经久不衰的原因。“宣德炉出身高贵，自古皇室官绅及文人雅士将其尊置案首，并且历史上有三本制造宣德炉的重要图谱，历代传承并制造仪规严明。”刘锡荣说的三本图谱是明吕震撰《宣德鼎彝谱》、《宣德彝器图谱》和明吕棠撰《宣德彝器谱》。正是这三本有证可循的图谱，坚定了刘锡荣进入宣德炉收藏领域的决心。
明 崇祯 “崇祯壬午冬月青来监造”冲天耳金片三足炉 2010年北京匡时秋拍 成交价：1512万元
此炉形体饱满，双耳峻峭，口微侈，肥腹下垂，三足略丰。炉的皮色沉韵贵重，所点金水如绒似云，赤光璀璨。整体贵重大气，神韵高尚，且传承有序，又是赵汝珍、王世襄二位宗师遗珍至今，是一件不可多得的极品佳器。（上图）
2005年左右，刘锡荣入手了第一件铜炉。那是在北京“合一阁”所见的一座冲天耳铜炉，其皮色为墨色，朗润滑腻，着实让他眼前一亮，上手把玩后就爱不释手。经过几番交涉，刘锡荣以两万元的价格捧炉而归。买回来之后，刘锡荣就开始着手研究。因懂得金相学、材料学，以材质断代是刘锡荣的优势所在，他断定其铜质是明代晚期至清代康熙之间，而底款的“宣德年制”为冷刻更加印证了他的判断。自此刘锡荣一发不可收拾，遂尽心力、财力地开始了藏炉、炼炉、颂炉的历程。
清 康熙 “大清康熙年制燕台施氏精造” 马槽炉 2010年北京匡时秋拍 成交价：1456万元
此炉原铜包浆，年久温养，为自然天成的腊茶色。宽长合度，高低适中，双耳谐称，四足规矩，且文房铜炉多细精小，而此件马槽炉则形制较大，一般宣炉均取“天圆”，只有此类马槽炉依“地方”。
虽然2003年的那场拍卖曾给了铜炉市场一滴春水，但市场上其他铜炉的价格却死水微澜。而中国的资本市场却高歌猛进，股市一路看涨，刘锡荣便将股市上的收益全用来收藏铜炉。除了财富上的支撑，当然也离不开刘锡荣对心仪之物的执着。跟刘锡荣打过交道的古玩行家与商家都知道他爱炉、懂炉，也愿意将手里的“好货”先让他看看。七八年之后，不少国内好的铜炉都被他玩与股掌间。
当然，收藏并不是盲目的打包，而是需要独到的慧眼加上些许如恋爱般的冲动。面对一件件被收入囊中的铜炉，年过半百的刘锡荣却变成了求知若渴的少年，有时甚至为了探究底款的缘由而不惜几万公里的跋涉。
明嘉靖“太平有象桶式炉”
而刘锡荣在研究考证的过程中也发现了自己的乐趣。就拿刘锡荣收藏的一件大明嘉靖庚寅年制的太平有象筒式炉来说，因为明代嘉靖铜炉的形制没有史料留下来，所以自古学者即使见到嘉靖的落款也不敢确定是否为本年制。而刘锡荣经过考证后，发现此炉是嘉靖年间为国事纪典而造。
其判断有以下依据：其一，太平有象是自汉代就流传下来的文化载体，铜炉两侧的象鼻为卷册的造型，寓意“象鼻载史”。其二，刘锡荣在东北旅顺图书馆查到嘉靖庚寅年所留存的木板刻印字样，发现和此炉底款字体相一致。其三，刘锡荣着重查询大明嘉靖庚寅年发生过什么大事，发现当时嘉靖皇帝下令修建宁夏花马池的长城，因为那里有个盐池，每年秋高时节，蒙古人必要去抢盐过冬，当地年年遭祸，苦不堪言。刘锡荣亲自去现场考察后，确定为经过13年的建造，终于在嘉靖庚寅年秋天修好了，是当时国家的一件重大喜事。此外，花马池与盐池的地形都是椭圆形的，翁城就是椭圆形的，与此炉的外形完全一致。由此种种迹象，可断定此炉为嘉靖年间为长城修好的国事纪典之官器。
明宣德“壬子年十洲郭氏珍玩”款大鬲炉
明宣德“壬子年十洲郭氏珍玩”款大鬲炉
几年前刘锡荣买到了一件明宣德鬲式炉，底款为“明宣德壬午年十洲郭氏珍玩”，而其十斤重的铜料也让刘锡荣判定这“郭氏”定不是一般人。于是他便开始查阅史书，果然发现明代宣德炉的督造者之一就是一名叫郭资的人。郭资是当时的户部尚书，专管此事，宣德五年是宣德炉的第二次补铸，数量为15000座。而“十洲”是现在的河北邯郸武安市，此处现在郭姓的村子仍有遗存，有力地证明了此铜炉是在明宣德时期郭氏在朝为官时的器物。
明末清初 鬲式炉 2016年北京保利春拍 成交价：943万元
此炉身蜡茶皮色，黄中见赤。其宽平口沿起线，凹颈双弦，精准平直。扁鼓腹丰腴柔美，缓收出弧底。此炉传承有绪，先后为赵沆年、王世襄所藏。炉体硕大浑厚，实属罕见，是王世襄旧藏炉中体量、重量之首，非同凡响。
“对于收藏我始终提倡要下功夫作学术研究，有文化的支持才能将传统文化继承弘扬。文物一词非常绝妙，文在先，物在后，物以载道就是这个道理。”刘锡荣这样阐释道。在宣炉文化的传承和传播过程中，刘锡荣的付出是无人比拟的。外界对其“中国铜炉收藏第一人”的称谓，不仅是对其在铜炉收藏的质与量的肯定，更是因为他本身所做出的贡献远比器物所承载得更多。
“晨星半柱茗香”款带座冲天耳炉 （是苏轼“赏心十六事”之第九章）
“晨星半柱茗香”款带座冲天耳炉 款识
“虽然现在国家经济有缓慢的下滑，拍卖市场也在深度调整，很多普品的价格都有所下降，但是精品铜炉、宣德炉的价格依旧坚挺，并没有受到很大影响，带有私款或官器宣德炉的价格还在不断上涨。”刘锡荣肯定地说道。不过，拍卖形势的大好也存在着负面的影响，那就是铜炉市场鱼龙混杂，而材质断代是刘锡荣所推崇的甄别方法，宣德炉的鉴藏要从形、色、款、质、工艺和品相入手。
刘锡荣的“宣德炉”很多都是从欧洲回流的，宣炉在外国人眼中是中国的国之重器，并有“中国之文艺复兴”之说。早些年流到欧洲的数量很多，因图谱中描写宣德炉是“灿若黄金”，所以国外的藏家往往会将炉的表面磨亮，这样反而破坏了炉面的皮壳。而国内藏家则会更看重铜炉的皮相，这是海内外藏家对铜炉的不同关注点。当被问到铜炉鉴藏过程中有什么亟待解决的问题时，刘锡荣认为市场上礼器铜炉还没有受到重视，反而素炉的价格节节高升，“虽然素炉自古以来都是文人雅士挚爱，但其无论从材质还是工艺上都不及礼器”。
金带围棠棣红鱼耳炉（为帝后卧室专用器）
金带围棠棣红鱼耳炉 款识
今时今日，人们对铜炉的热捧已趋白热化，可以说铜炉文化已迎来了第五次高潮，比此前四次来得更为猛烈。在纷繁嘈杂的市场环境中，刘锡荣依然将把玩铜炉当成一件乐事，将铜炉研究当成后半辈子的夙愿之一。
当然，作为一位文化大家，刘锡荣计划中的事情很多很多，写诗作画做学问，收藏鉴定讲座，又是许多机构与拍卖公司的顾问，又经常游走于国内外学术交流与论坛。他说，一百岁以前的事情都规划到位了，这个任务是要完成的……
暖手炉如何使用？
暖手炉又称“袖炉”、“手熏”、“火笼”，是旧时宫廷乃至民间普遍使用的掌中取暖工具。是从火盆使用中演变过来的。到了唐代，人们开始用铜制成手炉，至今已有一千多年的历史。当时的手炉器型以“簋簋之属为之”，即方圆二式，里面放火炭或尚有余热的灶灰，小型的可放在袖子里“熏衣灸火”。在明清时，手炉制作达到了高峰。
其造型多姿多样，有圆形、方形、长方形、椭圆形、六角形、八角形、瓜棱形、梅花形、海棠形……另外，在考虑手炉的坚固性和美观性的同时，工匠们将炉底分别设计成平底、凹底、奶足底、荸荠底等，并且在手炉提把上也作了艺术设计，如弧形柄、花纹柄、花篮柄、折角柄、竹节柄等等。考究的纹样装饰。通过刻画几何形纹饰、吉祥纹饰等表达人们对生活的热爱、希望、追求、吉祥等。如“福禄寿”、“和合二仙”、“竹报平安”、“喜上眉梢”、“鲤鱼跳龙门”等图案手炉。精美的雕凿和錾刻工艺。运用镂雕和錾刻两种工艺，在炉盖上刻有镂空的花鸟或吉祥图案，有的还在炉身上雕刻人物、花鸟、山水等纹饰，达到了手炉艺术形象的完美。
收藏手炉不仅能够增值保值，更主要是满足人们追求生存质量和精神品位的要求。如今，手炉一般不会用来当作暖手用具了，收藏者大多是搁置在博古架上，作为摆设来欣赏，另外，还可用来代替熏炉焚香、用作插花道具等。
手炉收藏与其他藏品一样，要注意收集真品、精品，特别是名家制作的作品。制作手炉最有名工匠是张鸣岐。他是明代万历年间浙江嘉兴人，他制作的手炉多姿多样、工艺精湛、性能优越，为人们所重。
张鸣岐制作的手炉厚薄均匀，花纹精细，整炉不用镶嵌或焊接，全用榔头手工敲击出来，炉盖上的雕镂很细，但用脚踏不瘪。盖子十分紧密，虽然用了很久，也不会松动。尤其令人惊奇的是炉中炭火虽烧得很旺，但摸上去却不烫手，热度与炭火不热时一样。除张鸣岐以外，明清时制作手炉的名匠还有王凤江、周文甫、蔡家、蒋抱云、徐守素、王吉、潘祥丰、赵一大等。
值得提醒的是，自古以来，制炉工匠仅是民间艺人，他们的社会地位十分低下，如果没有文人吹捧，将会永远埋没在历史的尘土中。因此，收藏手炉不但要注意名家，更要关注实物。
手炉，虽然存世量极多，品种也十分丰富，但它不可再生，总量再多也只是一个定数。从全国来看，它的数量实在太有限了，而热爱收藏手炉的人却越来越多，形成了一个日益膨胀的需求量不断增大的市场。于是，出现了有限的手炉面对无限需求的市场这样一种局面，正是这“物以稀为贵”的因素，造成了手炉价格还要向高峰攀登。
l、宋代以前无黄铜与白铜，唯有青铜和纯铜，青铜不宜制作手炉，而纯铜兑锌为主要元素的是黄铜，兑镍为主要元素的是白铜。黄白二铜始于何时固不可考，但确知宋以前铜器除青铜外均系纯铜。清代以后盛行黄白二铜，且黄铜使用比白铜还要迟。鉴别时可视手炉的底足，如露有黄铜的，即可断定清末民国之物品。如紫铜，可分两方面，具有古朴厚重之感，纹饰素而精，一般来说可达明代；如轻薄而纹饰花妙，大多为清代手炉。
2、锈色为古铜器特有之美，也是鉴别手炉时的着眼之点。常见锈色有绿锈、红锈、黑锈、紫锈等。锈色种类、锈色深浅，不能作为真伪的根据，均与地理环境和铜质成分有关。凡伪制之锈，不论何色，如以加碱的开水刷之，其锈即落，暴露无遗；如伪造玻璃锈，可用烙铁去烫，伪者即发出松香与胶水味，真者毫无变化；如用硝镪水和盐卤所伪造的锈，可以舌舐之，有咸味者均为伪制。且伪锈多深浅不匀，不能与器体融合。用手摩娑没有滑爽之感。
3、手炉基本上是手工制作的，而仿品绝大多数均是浇铸而成的。我们可以从底足与炉身的焊缝、炉盖网眼的作工方式上加以区别。
4、最重要的一点是，手炉的纹饰系人工錾刻而成，又称“刻铜”。入铜笔画呈“V”型，上宽下尖，偶有刀滑处，每画深浅不一（包括小圆凿圆点花纹），字口与平面交接处干净、平整、锋锐，且能制出细画如丝。清中晚期，錾花发展形成了独立的艺术，特别是咸丰、同治年间，在铜器上錾花已达鼎盛时期。因此，满工纹饰的精品手炉基本上是这一时期的产物。
5、从赝品手炉来看，仿造名家制作的较为普遍，我们除了注意款识的形式、字体外，还要注意工艺制作的精细程度，特别是炉盖的纹饰是否达到精细的程度，款识再逼真，其工艺制作达不到水准，一定是伪品。