最近比较获得文化创意，有没有人知道文化创意品牌都有那些？
掌生谷粒
一个从各个角度看起来都是农产品的掌生谷粒，卖的却不仅仅是农产品。让创始人程昀仪决定去做这样的品牌的是她的成长经历以及对现状的深刻反思。掌生谷粒希望可以通过平凡、日常的百米，呈现出台湾人的生活风格，其中包含了历史、地理、人文等多方面的内容，最重要的是台湾人对待土地的友善态度。
物外
来自台湾的穿衣文具品牌，以黄铜为重要材质制作器物，通过持续不断的与消费者沟通书写文化的价值，赋予品牌独特的文化内涵
铸心工坊
致力于在现金的生活中融入传统之美，铸心工房设计的铁制品结合日本传统铸造之美与现代功能，以独具匠心的设计，稳重大方的质感受到消费者喜爱
木上
以为大众创造更美好的实木生活为品牌价值，百分百的北美木材，从源头把关，反复推敲工艺，对于品质和安全木上一直有着自己的坚持
纸的工作所
利用高潮的纸工基数以及现代的设计语言，开发出了众多的纸制品，将日常生活中最常用的材料，以一种新的面貌呈现在人们的面前
颜查理
喝茶看起来似乎只是年长者的专利，对于年轻人来说似乎与茶渐行渐远，在精神层面喝茶也成为了一种传统守旧的精神，品牌创始人颜耀铭想专为年轻人也包括自己做一款查，因此以古法制茶、创新设计为品牌理念的“颜查理”的茶品牌诞生了。
22工作室
用水泥表达都市年轻人的生活态度
老物件那些铜锁和铜环有什么价值？有收藏价值吗？
有收藏价值，单说流传在民间的铜锁与配件样式不同，数量很多，有的因缺损不完整一般不被重视都当废铜卖到了收购站。我在收购站经常弄到诸如铜锁、烟袋锅、铜盆之类的东西，因价值不高，一般酌情比铜价高出两、三倍就可成交到手。有时去乡下收集以货论价，差一不三的也能让持有者满意。这类东西收藏价值较高的要看年代、文饰和有无铭文记载，一般来说精品老物件当时就不是普通百姓所能拥有，在民间稀少不易见到。以上所说这些均指黄铜制品，如系青铜、红铜或银质小物件价值就不可低估了，有些铁锁、铁壶之类的老物件也不能当废铁卖，那样谁卖谁亏，如卖给喜欢收藏的人能上点价。好了，谢谢大家！
怪诞江阳作品集介绍
怪诞江阳作品《挖个皇帝做老婆》《史上最倒霉穿越》《鬼话怪谈》《技术宅攻略》等
古代柱础的演变和不同时期的特点是？
字典意思：承柱的础石;柱下的基础。
古代建筑构件一种，俗又称磉盘，或柱础石，它是承受屋柱压力的垫基石，凡是木架结构的房屋，可谓柱柱皆有，缺一不可。古代人为使落地屋柱不使潮湿腐烂，在柱脚上添上一块石墩，就使柱脚与地坪隔离，起到绝对的防潮作用；同时，又加强柱基的承压力。因此，对础石的使用均十分重视。其名称起源甚早，墨子一书中即记载：「山云蒸，柱础润」。据宋营造法式第三卷所载：「柱础，其名有六，一曰础，二曰礩，三曰舄，四曰踬，五曰磩，六曰磉，今谓之石碇」。而在本省则称之为「柱仔珠」、「石珠」、「柱珠」等。 最早的柱子应是直接「种」于地下，但为了防止柱子的移动下沉，便在柱脚的部位置一块大石头，使柱身的承载重量能均匀分布于较大面积上。后来发现埋在地下的木柱容易潮溼腐烂，因此便把石块提升至地面上，可免除柱础的腐蚀或碰损。在柱子底下承受压力的部分叫「础」，而在础与柱子之间常有「踬」的放置，以隔断毛细现象向柱子渗入的溼气，并且能于损坏时随时抽换。但我们一般所通称的「柱础」即包括以上两者。 柱础虽因机能上的需求而产生，但当其发展成熟后，也逐渐形成了柱子的收头，使单调平直的柱身，产生视觉上之变化，兼具有装饰之功能。因此，随着时代的发展，即使是石柱也运用了柱础做为装饰，所以其在装饰上的作用已大于机能上之需求。 论其材料，为了坚固耐用并能隔断湿气，柱础大多以石制为主。早期亦有以横纹的木块为材料者，如现今在鹿港的三山国王庙还保留二个木制的柱础。 石制柱础的应用甚早，安阳殷墟出土的石础，可能是现今所见最早的柱础，础上已有动人的凋刻，刻下部抱膝的人像装饰，础背有槽，侧有卯，可见是将柱脚插于础石之上。 南朝时亦有铜礩之使用，在战国策中有：「智作攻赵襄子，襄子之晋阳，谓张孟谈曰：『吾城郭完，仓廪实，铜少耐何？』孟谈曰：『臣闻董安于之治晋阳，公之室皆以黄铜为柱础，请发而用之，则有馀铜矣』」。到了汉朝（例：山东肥城孝堂山祠堂石柱）石柱钢礩已完全为石础取代。在汉代的石刻画像上可以看到当时柱础的式样有类似栌斗倒置的形式，也有作多层及类似覆盆的样式；其上凋有细密的花纹，而其凋刻的手法则类似于宋代的「减地平鈒」的线刻表现。 六朝之后，受佛教艺术的影响，中国建筑与佛教艺术已开始融合并发扬光大。例如在山西司马金龙墓出土的柱础上，已凋有覆盆莲花及盘龙，人等复杂之纹饰。因此，自东汉佛教东传之后，佛教的装饰艺术对往后柱础的发展产生了重大的影响。 莲瓣的装饰，被广泛地运用于柱础。古代的莲瓣柱础多作覆盆式的铺地莲花，其莲瓣较为写实且富变化。这种类似佛教「莲花座」的古式覆盆莲花造形，即是宋代所谓的「宝装莲华」在鹿港龙山寺山门的柱础，尚可见到。 台湾庙宇中常见的莲瓣形柱础，其造形已不同古制，并有束腰及底座的产生，在上端凸出的肚部作莲瓣凋饰，其莲瓣以圆弧收齐上下唇缘，而呈现上下对称的长椭圆形。整体造形类似南瓜，所以又称为「南瓜形柱础」或「瓜瓣形柱础」。唐代的柱础依壁画及石刻上所见，仍以覆盆莲花式的为主，但莲瓣较六朝初期的略为肥短。 到了宋代时，柱与柱础的装饰益形细致，佛教装饰除与本土建筑融合外，并开创出成熟的风格。在宋营造法式中，对柱础的纹饰，即载有：海石榴花、牡丹花、宝相花、铺地莲花、仰覆莲花、蕙草、龙风纹、狮兽及化生之类等，这些纹饰即是大多受了佛教艺术之影响。此外，营造法式第三卷中，对柱础的形式、比例及装饰手法更有详细的说明： 「造柱础之制，其方倍柱之径，方一尺四寸以下者，每方一尺厚八寸，方三尺以上者，厚减方之半；方四尺以上者，以厚三尺为率。若造覆盆，每方一尺覆盆高一寸，每覆盆高一寸盆，唇厚一分；如仰覆莲花，其高加覆盆一倍，如素平及覆盆，用减地平鈒，压地隐起华，剔地起突，亦有施减地平鈒及压地隐起莲瓣上者，谓之宝装莲华」。 宋朝柱础的式样变化更多，凋刻也更加纤细，但仍以莲花瓣覆盆式为主要的通行式样。由于一般建筑曾经倾向于复杂和多变而华丽，这种风气随即受官方注意和反对，故宋代即有「非宫室寺观，毋得凋镂柱础」的规例，所以柱础凋刻发展则开始着重在宫室及寺庙方面。至于元代，因其民族性格，所以柱础喜用简洁的素覆盆，不加凋饰。明清时则在元的基础上，以简化、单纯的形式稍作凋饰，但图桉则崇尚简朴。于柱础的形状上，圆柱形、圆鼓形及上宽下窄、肩部凸出的「变体」圆鼓形，均为清代早期的流行风格。 圆柱形通常表面平素不施纹饰，圆鼓形及「变体」圆鼓形则造型古拙，凋饰典雅。此外，官式建筑多采用薄如镜面的石础，称为「古镜式」。但一般民间，尤其是南方则显着不同，一方面就地理环境而言，因多雨潮溼，故常采用较高的鼓状柱础；另一方面，在人文背景上较崇尚华丽凋饰，所以柱础的变化较多；且地处偏远，政令鞭长莫及，故发展较为自由。而台湾因为居南方庙宇建筑乃属于闽、粤的南方系统，加上融入的道教思想、民间信仰及反应风土民情与时代背景的各种装饰题材，并在民族个性的影响下，有具象的写实纹饰、有抽象的图桉装饰。这些装饰题材的背后，都蕴涵着丰富的象征意义。 综观上述柱础的发展，自殷墟出土的简单柱础，经历了外来佛教艺术的影响，而发展到清代的古镜式柱础，可谓柱础的形式，随着时代的发展，由简朴而华丽。 早期的形式以圆柱形及圆鼓形为主，表面施以简单的花纹或线条等浅浮凋的装饰，显得朴素澹雅。中期的柱础，其形式则有变化，外形较早期的为高；道光之后，圆鼓形的柱础已渐消失，代之而起的是下手部已有明显的内缩形式，整个造形显得细高秀挺。晚期的柱础，形式变化丰富，有扁圆形、莲瓣形、方形等。 光绪之后，莲瓣形柱础已成主流，而且此时外形已可明显的区分为顶、肚、腰、脚等四部分。在上段的础肚，常施以图纹凋饰，纹饰的变化也较以往丰富，题材更加多样化，有花鸟、动物、吉祥图桉及反映风土民情的内容等，凋饰华丽，凋工精巧，但有流于繁琐之感。另外，柱础形式的发展还可以归纳为两大类，一类是单层式柱础，有鼓式、覆盆式、铺地莲花式、兽式等；另一类是多层式柱础，是由二种以上不同形式的单层式柱础重叠而成。这是什么钱币有认识的人吗这钱币什么价格？
首先你这个是花钱，照片模糊，只能看着像真的，至于什么年代，可以猜是宋代的。
下面大概给你介绍下这个花钱吧
在中国几千年的货币史中，人们或出于对金钱的追求和膜拜，或感受到金钱的神奇作用，当然也许仅仅是对美好生活的追求，在流通货币之外，衍生出一种压胜等迷信活动所用的钱币。这类钱币因为缺少官方约束，其设计天马行空，内容更是丰富多彩，我们将它们通称为“花钱”。
历代花钱，各种书体具备，图案内容丰富，涉及历史文化、人文地理、宗教神话、风俗民情等各个方面，大体分为五大种类：
1，生肖类，2，咒语类，3，吉语类，4，钱文类，5，图案类。
镂空花钱，是花钱中较为常见的一类，为环钱形的透空牌饰。镂空花钱类似铜扣饰物，应该是在这个基础上发展起来的。镂空是中国传统雕塑工艺的一种常见表现形式，较早出现在商周时期的青铜器玉器上，并影响后世。
此藏品应为双龙戏珠镂空花钱，从宋元直到民国都有类似题材，材质青铜、黄铜、红铜等各有不同。该花钱以龙为主角，造型简约舒朗，如行云流水。此双龙戏珠镂空花钱存世量可以说非常大，所以市场价一直多年未曾增值。
下面附图是一些类似龙形镂空花钱可供参考。