梁龙老师什么梗，大家都来聊聊白己家乡从古至今出过哪些名人可以吗？
我是陕西西安人我的家乡从古至今出过的名人数不胜数
秦始皇，千古一帝孙思邈，为唐代著名道士，医药学家李密，隋唐时期雄之一，建立西魏政权，又称魏公李渊，唐朝开国皇帝李世民，唐朝皇帝杨贵妃，唐朝王妃武则天，唐朝女皇白居易，唐代三大诗人之一李自成，农民起义领袖杨虎城，抗日英雄，西安事变发起者于右任，中国现代民主的开创者贾平凹，著名作家代表作《白夜》路遥，著名作家，代表作《平凡的世界》陈忠实著名作家代表作《白鹿原》张艺谋，电影导演顾长卫，电影导演张嘉译，闫妮，文章，苗圃，（演员）贠恩凤，歌唱家王二妮，歌唱家等等，陕西名人太多，实在数不过来只能举出一部分。
二手玫瑰梁龙为啥叫龙姨？
龙姨指的是梁龙，因为唱歌的时候经常用戏剧中旦角的表演方式演出，所以被网友称为“龙姨”。他是属于“二手玫瑰”这支乐队，虽然他们是一个摇滚乐队，但是这支乐队做了很多的创新，并不是一支正宗的摇滚乐队。这支乐队结合了中国的很多文化，把二人转、民乐、戏剧都融入了他们的音乐里面，就创造出来了独属于他们的音乐风格，特别是在舞台表演的时候更加明显。
父子雄兵这次票房口碑双失利的原因是什么？
看完《父子雄兵》，看看它的票房，再看看豆瓣的评分，判君心中竟有千言郁结，一时不知从何说起。
仅仅两年前，《煎饼侠》何其风光，一天的票房，就将近《父子雄兵》四天总票房的两倍。最后入账11亿多，堪称神话。
查看这两部电影的豆瓣评分。《父子雄兵》5.1 、《煎饼侠》6.1，整整相差一分。如果按照票房转化率来说，这一分，可就是十亿。
《父子雄兵》和《煎饼侠》两相对比，令人唏嘘
两年的时间，是我们变得太多，还是大鹏变得太多？
首先要确定的一点是，虽然《父子雄兵》不再是大鹏亲自导演，但片里片外，大鹏的影子还是无处不在。影片花絮中可以看到，大鹏几乎每场戏都会看，事实上，电影保留了原汁原味的大鹏风格，其实是作为招牌在宣传的。
《父子雄兵》是一部标准的鹏式喜剧
而且平心而论，《父子雄兵》并不是像某些网友所说是在恶意圈钱，如果那样的话，评分是会和《深夜食堂》中国版媲美的。其实在片子里，还是可以看出大鹏的努力和诚意。那么问题到底出在哪？
下面判君就把《父子雄兵》掰开了揉碎了分析分析，它到底烂在哪。
大鹏，你误会了喜剧
要说大鹏不懂喜剧，那肯定是言重了。毕竟从《屌丝男士》中的大保健系列到《煎饼侠》的东北F4，大鹏喜剧中经典的段落曾经扎扎实实地拯救过我们的不开心。到现在我想起在电影院看《煎饼侠》的时候还能清楚地记得，当时因为吃多了，又笑得太厉害，肚子疼到不行。
但是到了今年，坐在电影院中的判君也疼，是头疼。尴尬到浑身发热，坐着也不是，走也不是。在明显是包袱的地方配合着笑两下，其他时间唯一的期盼就是电影快点结束。
大鹏怎么不好笑了？
其实这里面的道理，和春晚小品的没落是一模一样的。当年《吃面》和《打扑克》的时代，我们在小品里看到一个个讽刺社会现实的荒唐段子，那时候的笑是真的发自内心。现在呢?春晚小品已经逃不出“温情”、“和谐”的团圆主题，照顾了年三十儿的情绪，却也失去了喜剧的灵魂。
春晚小品早已经跟喜剧无关
喜剧的灵魂在哪？编剧大师罗伯特·麦基曾经一语中的：笑不是一种情感，笑是我们对荒唐和无耻之事做出的批评。喜剧的目的是让人发笑，而非教化和感动。而剑指现实顽疾、猛力鞭挞众生的丑陋嘴脸，是让人发笑的最好方法。
说白了，我们看喜剧的笑其实是嘲笑、是一种“我看透了角色的伎俩”的洋洋得意、是与创作者在对待黑暗现实上达成的口径一致。
喜剧的灵魂，在批判、在讽刺。
其实《煎饼侠》和《父子雄兵》一对比，这个道理就很明白了。《煎饼侠》中虽也有屌丝逆袭的情怀，但它主要讲的是一个“拍烂片圈钱”的故事。
片中将潜规则、洗钱、狗仔队、耍大牌、过气明星到处走穴等等娱乐圈怪相讽刺了个遍，其实观众笑得最多的，就是这些地方。这些年观众看的烂片太多了，有这么一部电影出来替自己骂烂片，解气！
相比之下，《父子雄兵》虽然有“借葬礼敛钱”这样的桥段，但主要讲的是一个父子和解的温情故事。如果说《煎饼侠》是匕首和投枪，那么《父子雄兵》就是一碗寡淡的热汤。失去了讽刺的盐和胡椒，这碗汤剩下的就只有温度了。
而大鹏对喜剧最大的误会，就是《煎饼侠》的成功让他以为观众会为他的情怀买账，所以在《父子雄兵》里就猛力地塞情怀，这种行为和往春晚小品里塞眼泪是一个性质。孰不知，《煎饼侠》里，情怀是唯一的败笔，如果没有那些强加的情怀，电影会更加搞笑。
大鹏，你误会了电影
说完了《父子雄兵》为什么不可笑，现在来说说它为什么不好看。
其实稍微懂一点电影皮毛的人（比如判君）都有这样一个常识：主角是电影的灵魂。
作为电影的灵魂人物，他承载着观众一切的喜怒哀乐，观众站在他的立场来面对故事中的各色人物，为他的命运牵肠挂肚，最终以他的行动宣泄最大的情感。
主角，必须能让观众共情。
注意，共情、和同情，有着根本区别。共情，是让观众觉得主角就是自己，而同情，则会拉开观众和主角的差距。
《煎饼侠》中的大鹏，因为一个意外从巅峰直落谷底，但他依然要完成自己的使命。其中经过了迷茫和波折，他差点放弃，但最终还是坚持了下来。这不就是我们自己吗？这些事，不正会发生在我们自己身上吗？所以，我们为这个角色掏心掏肺，全情投入。
大鹏在《煎饼侠》中
而《父子雄兵》中的范小兵呢？首先，他的设定是一个三十多岁的无业男性。这就有点惨的过头了，现实生活中，三十多岁的人了，真没饭吃的很少。这一上来，就拉开了他和观众的差距。
大鹏在《父子雄兵》中
其次，他干了一件什么事呢？为了筹钱，他给老父亲办了一场假葬礼，靠这个来敛分子钱。这是什么样无节操无下限的人才能干的出来啊！找钱的方式很多，被逼到绝路上去抢银行，都比办假葬礼来得真实。说实在的看到乔杉猜到大鹏想什么那个桥段，我直想问：
范小兵不是人，你也不是人啊？
范小兵给老爸办了个假葬礼
这是《父子雄兵》最被人诟病的一个设定，它的价值观触了众怒。观众们别说代入感了，不拍桌子骂人就不错了。
要知道，《煎饼侠》中的大鹏可没有骗任何人，他真的在努力地拍戏啊。
最后，范小兵这样一个不学无术、专精坑蒙拐骗的人，不仅有美女张天爱不离不弃守护，最后还居然打赢了黑帮，甚至VR眼镜都是他发明的！这种完全不合逻辑的设定，使主角和观众间的鸿沟豁然加大，观众再也不可能与主角同喜同悲了。
其实如果说这部电影是双男主，范伟也是男主的话，那么缉毒老兵、道德模范一般的他就更不可能让普通年轻观众共情了。这个二男主相当于是个废角色。
范伟在《父子雄兵》中饰演了一个不适合的角色
俩主角都废了，这片子里的所有人物就都成了无根的野草，故事更是牵强附会。就算有挠痒痒的笑点，观众也只是被挠痒痒而已。观众都不喜欢你，怎么可能会喜欢发生在你身上的故事呢？
大鹏，你误会了父子情
说起父子情，这是《父子雄兵》站脚的基点，也是大鹏花了最大心血的地方。片子最后，冷不丁地出现了每个演员与自己父亲的真实合影，颇类似《亲爱的》结束时的真实新闻纪录。这么干，大鹏一定是想着观众会哭得稀里哗啦的吧。
大鹏与自己的父亲合影放在了影片最后
但是他想错了，电影里面没有被煽起来的情，怎么可能被几张照片煽起来？
其实父子情是电影中最喜欢探讨的命题之一。三届奥斯卡影帝得主丹尼尔·戴·刘易斯的《因父之名》里，父亲和儿子同被关押在一个牢房里，两个人都是被警察冤枉的，但两个人之间有着深刻的矛盾——儿子把自己的失败归咎在父亲的失败上。
《因父之名》中的父子激烈争吵
父亲默默无言，只是坚持着申诉和斗争，而儿子则和监狱里的犯人们混的很开心，甚至参与了监狱的暴动。暴动中监狱长被残害，儿子突然领悟到了什么是对，什么才是错，在父亲死前，两个人和解了。最后儿子代替父亲，帮自己和同伴平反成功。
电影的最后一幕，饰演儿子的刘易斯颤抖着说：“我要坚持斗争，把腐败警察送进监狱，以我父亲的名义！”
父亲死后，丹尼尔饰演的儿子在狱中继续斗争
这才是父子情！
与单纯溺爱的母子情不一样，父子之间往往是矛盾和爱并存，极具戏剧张力。不管矛盾多深，父子还是父子，儿子总是要继承父亲的某些东西，或者是他的精神，或者是他的行为。父亲总是默默无言，用行动告诉儿子，该如何做一个男人。
恰好前一阵判君重温了《杀破狼》，里面甄子丹回忆父亲的一段话让我感触颇深。甄子丹的父亲是警察，他告诉甄子丹，长大做什么都不要做警察这一行。但他又用自己的行动，告诉了儿子一位真正的警察是什么样的。所以甄子丹会说：“我自从穿上警服，就从没想过会脱下来。”
甄子丹在《杀破狼》中谈及父亲
父子之间的矛盾，起因往往是两代人之间价值观的巨大差距。
而父子之间的和解，往往是因为两代人价值观中总会有天生共通的东西，将他们紧紧勾连。
这是一个大命题。
而在《父子雄兵》里，大鹏把它拍小了。这里面的父子情是什么？是小时候爷俩一块玩的魂斗罗，后来儿子长大了，不在一起玩了，感情就疏远了。最后的结局，两个人也并非从思想层面达成了和解，而是又一起玩了一场真人魂斗罗。
甚至电影的名字，本来也是叫《父子魂斗罗》的。
父子情才不是这么低幼好吗？！
大鹏对父子情理解的狭隘之处就在这：父子和解，并不是说要回到小时候。
真正的父子情，是成年男人之间的相互理解、相互支持；是儿子对父亲精神的继承；是一种兄弟情混杂着血脉深情的复杂情感。远不是电子游戏和小玩具所能代表的。
把父子情等同于一起玩乐，这是《父子雄兵》最大的罪。
这也是为什么最后出来父子合照时，我丝毫不被感动的原因。
大鹏，你误会了我们
其实大鹏误会最深的，是爱他，肯为他掏钱买票的观众。
从2015到2017，对于喜剧片，观众们可谓是“万花丛中过，片叶不粘衣”，能看得上的，越来越少了。这倒不是我们变刁钻了，是作为人类，总会对相同的东西产生审美疲劳。
要我们坐在黑压压的屋子里俩小时不玩手机，全神贯注地接受你的电影，不拿出点新东西来，怎么可能？
大鹏对观众的误会其实很简单：以为同样的套路能耍两次。
007拍了二十多部，每次面对的敌人都比上一部更强，从高山、到南极、到水下、到太空，人家一无脑动作片都要讲究故事层级的上升呢，喜剧电影真的就可以无脑玩套路吗？
《煎饼侠》已经完完全全地展示了大鹏的所有招数，可以说他已经倒空了。
到了《父子雄兵》，从屌丝逆袭的情怀
到再屌丝都有美人陪的世界奇迹
到用钱砸脸的故作悲哀
连最后大战的工厂我看都没换摄影棚吧！
最恶心的是，柳岩还非要来插上一杠子。
大鹏好像是在宣称：我没点子了，只能拿些老段子凑巴凑巴拼个新电影出来，反正喜剧那么简单。
错，喜剧，是最难的！
大鹏，把喜剧想简单了，把电影想简单了，把父子情想简单了，把我们，想简单了。
试想，一个电影创作者，如果你的电影修为不是远高于你的观众，怎么可能用你的作品俘虏他们呢？