古代青花瓷的代表作品，如何判断瓷器是明代的？
我是“以瓷惠友”，对古瓷器的鉴藏有近三十年的实战实践经历与经验，并已就相关问题申请了国家发明专利。期待与所有真爱古瓷的朋友坦诚沟通交流，大家各抒己见、相互切磋、共同进步！感谢各位朋友的捧场关注与点赞！谢谢！
明代釉里红瓷器的知识，如何鉴定明代釉里红瓷器？
由于温控技术和氛围营造能力的提升，明代釉里红瓷器比元代釉里红瓷器的绘画可以表现得更加细腻、细致和精妙，甚至把“白描”技法都可以发挥得随心如意、惟妙惟肖、酣畅淋漓的境地，难能可贵。
如何鉴定明代釉里红瓷器？其实我历来主张瓷器鉴定一定要“先纵后横”，不可以“断代式”“断层式”或“片段式”进行，否则，整个瓷器鉴定体系支离破碎、东拼西凑、一盘散沙，缺乏整体性、全局性、统一性综合统帅与考量，很难形成行业性、全国性统一认知，很难从根源上确保瓷器鉴定的科学性、严谨性、周密性和统一性、一致性。
再加上传统瓷器鉴定之“宏观特征眼鉴学”依据、尺度、标准的“非科学、不科学甚至反科学”的本质性缺憾，导致鉴定结论的“主观性、随意性、片面性”不可避免、不可遏制、不可杜绝亦不可弥补和挽救，所以仅能适用于“私鉴私藏”领域，而绝对不可以生搬硬套到“公鉴众藏”领域，否则必将祸国殃民、伤及根本、祸及子孙。
判断任何事物的是与非、对与错、正与误、新与旧的“依据、尺度、标准”一定、必须也只能是客观的而绝对不是主观的，一定、必须也只能是本质的而绝对不是表象的，一定、必须也只能是统一的、一致的、规范的而绝对不是任意的、随便的、紊乱的，对吧？认同吧？
但是大家只要稍微留意一下目前所有所谓的“鉴定专家”们的所作所为就知道我所言非虚了。不多谈，自悟吧。
所以，如果按照“先纵后横”的鉴定程序，明代釉里红瓷器以及所有各朝各代的所有瓷器的鉴定就很直接、很直观、很简单了：先对照气泡衰变的进度、程度与烈度到不到明代，如果不到代，分清是新仿还是老仿，如果到代，然后依据表征评判等级即可。鉴定过程公开透明、有目共睹，鉴定结论科学可靠、众口一词、别无二致。不好吗？不行吗？那您就自便！真理面前人人平等，科学结论无可置辩。
上几件藏品，以证上述，以饷瓷友。
你见过哪些精美的馆藏青花瓷？
青花瓷是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。
在所有青花绘制的瓷器中最具艺术魅力还属元青花，元青花的绘画艺术。
元青花精品之所以珍稀，不单因是元代的瓷器，比元代早的、好的瓷器还很多。
青花的研磨细致，胎釉的品质在永乐已经超越元代青花。
元青花精品的珍贵之处在于它的绘画艺术，元青花这特定时期出现的瓷种，把元代的广为流传的元曲、版画等人物故事、插图、纹饰，通过画师使用价比黄金的进口钴料，熟练的结合当时制瓷工艺，完美的、淋漓尽致的如国画般的呈现在瓷器上。
这种特定时期的制瓷工艺及苏料的呈现状态及恰到好处的在绘画中的应用，达到巅峰。
这是前无古人、后无来者的也难以逾越的艺术成就。
元代以前制瓷工艺的胎釉还未达到元青花所需要的载体。
后朝永宣青花尽管也画工精细，但少了元青花的大气磅礴和洒脱自如。因青花研磨精细，少了元青花的气氛。
相对明空白期的人物纹类器物，画的算洒脱，但少了元青花的大气。
清代青花基本就是工艺图案，没有了画师的自由发挥空间。这类相对最好画，按图样临摹。
到民国相对绘画又放开，多了自由发挥的空间，并带有个人的绘画风格，但多带匠气，没有了元青花的绘画意境。
黑石号沉船出水唐青花
河南博物院展出的唐青花瓷器
扬州出土的唐青花执壶
》》元青花馆藏不少 绘画艺术 品相极美的几件
伊朗国家博物馆藏瑞兽凤纹四系扁壶
此件青花发色浓艳，画工洒脱飘逸。此青花发色是元青花中难得一见之物。
伊朗国家博物馆藏瑞兽缠枝牡丹纹大罐
英国大英博物馆的大威德象耳瓶是不可略过的
日本国立博物馆的这件鱼藻纹青花罐也算代表作
景德镇 中国陶瓷博物馆藏的这件缠枝牡丹纹梅瓶画工、发色也算上乘。
南京博物馆藏 萧何月下追韩信梅瓶 经典之作。
高安博物馆藏 元青花云龙纹辅首盖罐
河北博物馆元青花梅瓶，这件也是很有代表性器物。
元青花人物纹八大罐那也件件精美
元青花的精美之物相对还是很多的，不一一列举。
》》明代永宣青花也不乏经典，但缺少了元青花的大气磅礴。
故宫馆藏永乐青花精品
故宫馆藏宣德青花精品
》》明代空白期的青花独树一帜，青花人物绘画飘逸洒脱，也算极好。
故宫藏 景泰青花人物纹罐
故宫藏 人物纹梅瓶
》》成化期胎釉的精细达到巅峰，多以斗彩、五彩、单色釉精品多
单色青花瓷在成化也不少。
故宫馆藏 成化青花
后朝青花瓷在绘画艺术上再难以和以上时期青花媲美。
明代晚期相对胎粗，画凌乱。
清代青花多按样临摹，只能说是好的工艺品。
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古代装字画的陶瓷叫什么？
古代装字画的陶瓷，一般称为箭筒，箭筒，原意是存放箭的袋子或筒。最初用皮革、木料、竹子等制成，后来用青花瓷等材料制作，并慢慢转化成摆设，进入书房，用于放置书画等。也可称为画筒，最常见的是青花瓷器箭筒，也有用红木制作的，它主要用于盛放券轴画。
青花瓷象征着什么？
青花瓷是中国古代的伟大发明之一，始创于唐代，其表面的青花发色含蓄沉静，历久弥坚，永不磨灭，经特殊工艺制作而成。
各种青花瓷上的青花图案，也代表不同的寓意，比喻青莲花图案，寓意为官“清廉”，螃蟹和花的图案，寓意“榜花”，榜眼探花，是祥瑞。平常人家中多将青花瓷用做容器，坚硬，耐磨且不易损坏。书香子弟、官宦人家大多将青花瓷作为装饰品，是一种身份和地位的象征，它代表中国深厚的文化，含蓄而淡雅，高贵且温润。
民间青花如山水小景仅两棵杂树，一条小溪，却把幽静秀丽的大自然美景描绘得意趣无穷，天真活泼的小孩，形态表现得惟妙惟肖，也象征中国水墨画的艺术魅力，素雅清新，充满生机。成为景德镇的传统名瓷之冠。
中国著名瓷器？
1.钧瓷
钧瓷是在钧窑中烧出来的瓷器，它在我国古代的唐宋时期开始发迹并闻名，在世界的陶瓷史上都有着举足轻重的历史意义，深深影响了陶瓷的文化与艺术，钧瓷的红釉钧瓷非常闻名，色彩艳丽，改变了中国高温颜色釉的历史。
2.汝瓷
汝瓷在中国古代陶瓷史上留下了浓墨重彩的一笔，它发迹于中国的唐宋时期，以其独特的魅力，迅速的俘获了名人们的芳心，并且让汝窑变成了专为皇家供应的官窑，汝窑的天青釉瓷非常的典雅高贵。
3.官瓷
官瓷是在官窑中烧出来的瓷器，是北宋时期专为皇家供应的官窑之一，官瓷可以说代表了中国青瓷艺术的最高境界，它的造型一般都是以古朴典雅为主，温润如玉，彰显出了浓厚的皇家风范。
4.定瓷
定瓷是在定窑中烧出来的瓷器，定瓷的瓷器以白瓷而闻名，是专为皇家供应瓷器的官窑之一，定瓷的白瓷瓶底非常轻薄，整个瓷器的瓶身都泛着奶白色，外表以白釉印花、白釉刻花和白釉划花为主。
5.哥瓷
哥瓷是在哥窑中烧出来的瓷器，哥窑是宋代的五大名窑之一，哥瓷的做工非常精细、质地非常的优良，不过现今存于世的哥瓷非常的少，在全世界大概只有100多件，所以每一件都非常的珍贵。
青花瓷表达什么意思？
从《东风破》里的“一盏离愁孤单伫立在窗口”到《发如雪》中的“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离开，千里之外，你无声黑白”，离恨是歌者永恒的主题。《青花瓷》给我们带来的惊喜，在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻，隐藏得愈加含蓄而韵味别生，仿佛青橄榄在口，可以慢慢回味。
论意境，《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水，
水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞；
论词句，《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺，
走笔曲折只因心似双丝网，中有千千结；
论曲调，《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧，
清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意；
这三者叠加至一处，《青花瓷》一曲正如其名，
恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品，洗尽铅华，古朴典雅，清新流畅。
古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏形，绝妙填词配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。
在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非般淡淡的哀愁，听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息般轻轻的喟叹，也听到了《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待，甚至听到了《爱在西元前》里风化千年而精魂不死的爱的誓言……心中五味陈杂，漫天的思念翻滚如潮，而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已，云淡风清。
《青花瓷》里最感人的一个字，我以为是这个“等”字。
一个“等”字，唱尽多少无奈和惋叹。这一等，是无望的等，是来生的等，是明知不可等的等，可是曲中却只用淡淡的语调唱来，再平常不过，仿佛只是每天等待日出那般简单；等待的时候，可以看书写字，可以吟诗作画，可以赏花弹琴，只是时时不曾忘记等待的人。痛苦吗？不，《青花瓷》里唱得如此悠然，原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡。求不得、爱别离又怎么样呢？众生皆苦，等待也是一种美丽的心情，不如就当此生的相遇，只是为了来生的重逢埋下伏笔，这样想来，不禁释然。就算不能再相遇，也应当感恩曾经那惊鸿一瞥的际遇。谁能凭爱意将富士山私有？青花瓷，也是一样。
至少，我们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟，隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影，正如隔着重重历史静静观赏传世青花瓷不变的美丽。
芭蕉帘外雨声急，匆匆而过的是时间；
青花瓷里容颜旧，老去的只是我自己，而你的美丽，永远定格在永不褪色的青花瓷里，可以欣赏，可以玩味，也可以守望。