郭敬明要口你什么梗，令你长时间以来反复吟诵？
我喜欢一首词，它曾在我人生的每个阶段不断涌现，让人时时想起并反复吟咏！
无论你是春风得意的学子，还是腰缠万贯的富人，又或者高处不胜寒的高官贵人，甚至是潦倒一生的穷人，这首词都能直指你的灵魂，让你感触良多、受益无穷！
这首词没有任何的枯燥说教，也不是腻人的心灵鸡汤，但却能引导我们深入思考个人与家国、青春与暮年、积极与消极，以探索人存在的价值和意义！
这首词就是宋朝著名词人蒋捷的《虞美人》一首流传千古的作品，一定是蕴含着深刻的人生哲理的，也一定是能够或滋润、或警醒、或激发、或触动我们内心美好情感和灵魂的。
那么，我们今天来读一读这首词，试看能否找到触动你灵魂的地方。
虞美人.蒋捷
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。 壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。 悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
虞美人词牌风格倾向于曲婉、缠绵和凄凉，在北宋及以前多为中吕宫，代表作是李煜的《虞美人》。到了北宋后期至南宋，又转入黄钟宫，风格低沉悲郁，代表作就是蒋捷的这首。
这首词分别描述了人生的三个阶段，少年、中年和老年，对应着不同阶段的人生价值取向和阅历感受，让读者从中深刻体会人生的悲欢离合、兴衰蹉跎，进而引发世人的对存在和价值的深度思考。
列锦和意象法共用，理解前三个句群的内涵这首词的表面意思大家都比较容易理解，词人从少年的鲜衣怒马，到中年的壮志被挫，再到老年的勘破红尘，都浓缩在一首词里，并在最后，以悲欢离合与天地雨声融合，诱发不尽的思索。
不过，要想细致入微地体味词中的各种微妙之境，还需认真剖析、层层求证。
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。
第一句群的表面意思很简单。
少年在歌楼听雨，对着红烛美人，拥着香衾罗帐，气氛旖旎。如此逍遥浪漫，应该是春风得意的少年，也是有大把时间可以挥霍的青春。难道，词人只是在向我们炫耀青春的美好和轻狂，以此劝解后人珍惜时光、不要被温柔冢消磨了豪情壮志？
显然不会如此简单。
不过，微妙的诗词意境都是需要一步步衬托出来的，所以，我们剖析到最后再反看这一句群，就能理解到这里面的幻灭之意。
壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。
第二句群的意思就比较深沉多了。
词人运用‘蒙太奇’手法、截取了中年人生的几处具有代表性的景物片段，重新构造了一个悲佪沉郁的艺术境界，以让我们深入其中抵达他的情感世界。
这一句群里的意象词纷纷呈现，也是上次我在【列锦法】的问答中提到的‘蒙太奇’手法。
其中，“客舟听雨”乃是漂泊之身，“江阔云低”寓意着天地虽阔却重担在身，而“断雁西风”更是直接把这个年龄的心灵和现实的双重孤独、人生际遇和前途的双双衰落描述的淋漓尽致。
从词人动静镜头转换的描述中，我们似乎看到一个壮年时期的词人在江中舟里负手嘘叹，愁对西风。而当年‘听雨歌楼’的意气风发，和‘拥衾偎香’的少年风流，竟然被飞转的时光消磨成了一个壮志未消但前程已塞的中年大叔，怎能不令人惋惜？
当我们从这个句群回看第一句群时，是不是就能深刻感受到少年时期的似幻似真了？
而今听雨僧庐下，鬓已星星也。
这是词人的暮年之兆。用词凝练，意蕴深含。
一个‘僧庐’，似乎可以让人联想到看破红尘、远遁尘世的六根清净。
可是，‘星星之鬓’却又让人感受到词人的出世不过是奈何不了的逃避，是无助不甘的断舍离。
若真是勘破浊世，又何必在乎岁月的侵蚀？
若真是留恋红尘，又怎会在僧庐下听雨呢？
这一句群是前两个句群的延续，一气呵成，顺流而下。表面看，这三个句群给人的是光阴如箭的匆匆感，而内里却对应着思维的断层，并在每一个人生阶段之间留下很大的思考空白。从而，让人更深刻地体会岁月的无情，反省光阴有否虚度、过去是否真切地珍惜过！
草蛇灰线，通过人生三个阶段的‘雨’来参悟这首词的深层内涵后人对蒋捷的词派归属一直争议不休，或认为他属于稼轩一派，或认为他是白石一派。但这些言论都不足以为他定论。
以夫子之见，遭受家国之痛的蒋捷，在情感挥洒上承接了姜夔的绵密曲婉，而在风骨情怀上则有辛弃疾的低沉悲壮。这两人的风格他各截取一部分，形成了自己的独特风格！而这种风格的形成，又是宋灭元立的时代环境所逼的。
这首词通过‘雨’这一线索，分别向世人展现了人生三个阶段的实景，并在对比和冲撞中蕴生了更深层的含义。
‘少年听雨’时，故国仍在，君王社稷却还沉浸在‘醉生梦死’之间，所以，词人听的似乎是‘春雨’，其实却是‘靡靡之香雨’。作为南宋朝的士族一员，蒋捷在此环境中也无能逃脱，只能随波逐流。
‘壮年听雨’时，已是山河破碎，风雨大作。南宋王朝如破舟逢秋雨，同在船上的词人也只能眼睁睁地看着断雁悲鸣、乌云摧城。
‘僧庐听雨’之际，南宋倾没，拒绝了元朝招安的词人已归隐不出，但心中仍系着旧日山河、梦中家园，所以才执着于听这凄苦之雨。
悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
许昂霄在《词综偶评》中曾对这二句评曰：“此种襟怀固不易到，亦不愿到。”按照夫子的理解，这最后两句才真正地显露出词人的真实情怀。
蒋捷没有辛弃疾的‘杀敌’之能，所以没有“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵”的豪情壮志，更没有他的心力。但是，和稼轩一样的宋人风骨还是有的，故而他就用最擅长的“渐黄昏，清角吹寒”的浅唱低吟，发“黍离”之悲。
所以，最后一个句群的悲欢离合，不仅深深包含着词人对故园、故国的怀念，也隐藏着词人对天道不公的怨懑，更表达了作者对故国至死不渝、不休的忠贞！
若是深刻理解了蒋捷的时代背景，以及他的个人阅历，对于理解这首词的内涵和境界更有帮助。
这首词在人生感悟方面给人的启示抛开故国山河不讲，这首词即便是对太平年代的后人也有很深的启发，我们甚至能从中看到自己的影子。
▍少年心事曾拿云
少年人心性未定，喜欢上高楼、谈风云，醒握剑、依美人。
这是每个少年人的青春梦想，貌似荒唐却也合情合理。那时的少年，没有家国责任在肩，没有生计奔波劳身，每日里都是各种或旖旎、或干云的梦想和追逐。
▍壮年万事不如心
随着少年人慢慢长大，成人、成家、立业，各种养家糊口，各种钻营心机，都在消磨着少年时的豪情壮志，消磨着少年人的精气神力。
奔波在人生的途中，看江阔似乎前程可期，睹云低又是重担难负，悲断雁恰如孤旅之况，听西风已是客泪涔涔。
所有的曾经抱负和理想，都会在某个孤独寂寞的时刻涌上心头，令人不堪回首。
▍暮雨几曾欺客梦
壮年已矣，人生负荷尽卸。
那便去找一处修心养生之处终老吧，朝看南山，暮采篱菊，何其悠哉？可是，身虽在静室，心却缚红尘，儿孙之念，扶持之想，谁能放得下？谁能看得开？
故而，每到心灵无慰籍处，便断不了牵挂。
▍匆匆百年不似真
这样人生的三个阶段，再加上世情、曾经感情的午夜梦回，但凡心思敏感的人，听雨则如泣声，梦醒则坠轮回，又怎能忍受呢！
所以，后人对蒋捷的这首词感慨如此之深，正是因为这首词不仅可以寄托小我情怀，还深蕴着大我之道。
结束语这首词在写法上继承了姜夔绵密绮丽的风格，而在最深层的内涵中，又显然可以分辨出辛弃疾低沉悲壮的痕迹。
无论是‘爱上层楼’的少年（丑奴儿·书博山道中壁），还是‘舞榭歌台，风流总被雨打风吹去’的中年（永遇乐·京口北固亭怀古），又或者“今古恨，几千般，只应离合是悲欢”的老年（鹧鸪天.送人），蒋捷化用后，都变成了不一样的辛弃疾！
其实，像蒋捷这样被时人封为‘宋末四大家’的大词人，他对意象法、列锦法、化典法的使用早已到了炉火纯青的地步，而且完全脱离了‘意象词’原有的内涵，洗去了前人的典故痕迹，并结合‘列锦法’塑造了一个新我！
所以，当我们现在理解这首词时，其实几乎是看不到辛弃疾的影子的，看到的，似乎是我们自己的影子。
走进诗词经典，西山诗词客原创！
神剧权游为何会烂尾？
2019年的这个夏天，是注定难忘的一个夏天。在这个夏天，我们等来了两部划时代“神剧”的落幕。一个是花了十年时间，22部电影布局的《复仇者联盟4》；一个是陪伴我们八年，号称最不按常理出牌的《权利的游戏》（以下简称《权游》）。
前者在掌声与泪光中华丽的谢幕，并为下一个漫威宇宙埋下了新的伏笔。而后者却在全世界《权游》迷的质疑，甚至是谩骂中，尴尬地离开。虽然，离最终篇的播出还有三天的时间，但我对它的期待，已经降低到了冰点。
应该说《权游》的烂尾并不是从第八季才开始的，网上就有人曾戏言，《权游》一到四季是曹雪芹写的，五六季是高鹗，第七季是郭敬明，第八季是蔡徐坤。我认为这部“神剧”的烂尾其实也是必然和偶然原因共同作用下的结果。
首先是必然原因，美剧“神剧”必然烂尾（《绝命毒师》例外）。我们看到过太多曾经的美剧“神剧”们，一步步走下神坛，翻身泥里。你可曾还记得《越狱》第一季的惊艳绝伦，到第五季的令人反胃；还有《迷失》第一季的扑朔迷离和之后的填不上的坑。还有《国土安全》、《英雄》、《行尸走肉》等等一长串名单。
美剧这些几乎是必然的高开低走的结局，其实和其制作的方式有关。美剧最大的亮点就是“边播边写”，一遍播出，然后根据观众的反馈来修改和更新后面的剧情，如果反响平平的，干脆就没有下一季了。这样的结果就是，整体的结构缺乏统一性和深刻性，再加上后期为了填前面为搏眼球埋下的那些坑，终季溃不成军几乎是必然的。
其次是偶然原因。就是《权游》第八季的核心提纲被黑客泄露，导致两位编剧为了巩固《权游》永远不会被人猜到结局的传统，不得不更改了很多原本更符合逻辑的剧情。当然，这口锅也可以让原著马丁老爷子来背，谁让他得写这么慢，居然让写同人的比原著还早问世。
另外还有就是资金的压力，《权游》到了后期，每一集的制作成本在1000万美元以上。这直接导致了为了省很多特技镜头的钱，不得不大量送盒饭，从而剧情脱线，比如囧雪对白灵的冷漠态度，还有让第二支绿龙莫名其妙地挂掉。
总而言之，《权游》的落幕，带给我们这些粉丝的是深深的不舍，更是浓浓的遗憾。让我们一起期待下一步“神剧”的诞生。
你们有什么令人捧腹的段子？
大家好，这里是欢乐之驿站！首先请您点赞关注，不开心就来找我吧！
我们的口号:“你乐，我乐，大家乐”。为了这一目标，我一直在努力！本着“独乐乐不如众乐乐”，我就分享一下珍藏的搞笑段子，希望能带给你欢乐！过不多说，下面上图
1，大爷，现在都这么皮了？月光族真心伤不起，求放过。！
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3，哈哈哈，我发现现在的大爷大妈玩的比年轻人都逗！
4，这简直就是发工资当天的我啊！?
5，这就是当你毛线都没有复习去考试时，选择题看起来的样子！太真实形象了！（话说网传选择题口诀在这里不好使啊…）
6，小哥，切中要害，一语中的！佩服佩服。不过还是提醒一下:下次记得回答问题时，让记者打码！
7，这可真是智者见智、仁者见仁……
8，手工真好，婚后生活一定很幸福了！
9，来啊，互相伤害啊！谁怕谁……
赠人玫瑰，手留余香。快乐提示您，点赞关注哦！
你如何看待作家这个职业？
谢邀
民国时期的作家地位都是非常高的，甚至比当代演艺工作人员的地位都高。像鲁迅、张爱玲、钱钟书他们才是那个时代的明星。
而且按经济对比来看，他们不管是收入还是地位都是非常不错的。而当代新生的作家很少，且文学作品的写作不仅仅是付出与收获不成正比，还得要承受填不饱肚子的风险。当代人面临的经济困难也是很难解决的。
当今是互联网时代，关于内容（图文、视频音频）创作也早已演变成了一种快速文化，就是在短时间内能抓人眼球、可以立马让人产生兴趣。并可以短期获得较为丰厚的回报。这种快速内容有意思但很思想浅显，并很快就会淘汰。你可以明显的看出没有民国时期学文作品的那样高深的智慧。这种没智商没品位没内涵的内容反倒可以博得大众欢心！
如果一个人习惯性看这些简单快速文化想要再去看一些经典文学作品的话，他是完全看不进去的。
因为他已经丧失了这种思考能力，对着一段文字不会再有更多的想像。只能是简单的大众认为是什么就是什么完全忽略了事物的另一个层面、再另一个层面。
容易被那些舆论媒体带着走。现在的有些文章的写作水平也是以博眼球、看点击量为主，创作者根本不会有更深层次的思想。
一部好的作品出现的最开始，得要先有灵感，其次还得要找到充分的素材、构想，然后框架、避开各种敏感问题，最后创作，期间作者要面临种种难题。这一漫长过程，可惜人世间哪会给一个人这么多时间。就算算辛辛苦苦写出来又有谁愿意看，好不容易有了读者又要面临盗版的制裁。
那么当代的作家们呢，作家写作水平高的、叫得出名的80后90后几乎没有几个。韩寒的作品我没看不作评价，那么郭敬明呢？也就靠着花稍的语言，美好的想像站在80后作家顶峰。是的，也许他的作品很多人喜欢，可是一点真实感都没有好吗？ 其他写网文的也是作家大神但没有深度不能与一个时代所媲美。
现在能出版的作品除了老一辈的故事也就只能是明星的流水账了。当代很难再出现一部影响一个时代、记录一个时代的伟大作品，就算有那个创作者应该
也是在忙活着要有口饭吃，担心着孩子发烧、媳妇咳嗽、老娘又病了……。
一个时代的过去，一个时代的到来……
我们不得不承认这些，明日的光线，要看又是何种天意。
你读的第一本小说是什么？
《笑傲江湖》
这是我完整看的第一部小说，也是第一部金庸的小说原著，在此之前都是看的电视剧。
后来陆陆续续又把金庸十五部小说“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”和《越女剑》，都详细地看了一遍，像《笑傲江湖》这样的经典，武侠顶峰上的顶峰，我看了十遍也不止了。
简单说一说小说吧，像故事情节估计大家都知道，不多说。这部小说是金庸的巅峰之作，一些老生常谈的优点又不多赘述了，比如开头是【林平之】出场，富家子弟，武林世家，高帅富，又行侠仗义；没想到结果好心没好报，被觊觎《辟邪剑谱》的青城派灭门。按照普通小说的套路，肯定都是主人公如何如何拜师学艺，如何如何报仇雪恨，终于走向人生巅峰，大快人心。
可是，金庸不是一般作家，不会这么肤浅。林平之只是引子，引出主要情节和主要人物的。
令狐冲是主角，他的出场全都是侧面描写，通过林平之的耳闻、通过小尼姑伊琳一步步讲述，交代他的侠义行为和不羁的性格，原来主角这才缓缓“始出来”。
下来再分享一段精彩绝伦的描写，注意，是小说手法上的，不是精彩打斗那类的。——《笑傲江湖》第二十回《探狱》，中有一大段令狐冲的心理描写，堪称是西方现代主义文学“意识流”的描写手法，现在看来依然精彩。
因为故事早就通过电视剧了解了，那时候已经开了“上帝视角”了。令狐冲和向问天到梅庄，令狐冲从头到尾都被向问天蒙在鼓里，不知道他的真实意图，甘心被其“利用”。他只能走一步看一步想一步，一步步地去猜测每个人的意图。到底都是“令狐冲心想……”之类的设置悬念的写法，一直是心理的意识在“流动”，所以才叫“意识流”——
从一开始，令狐冲以为向问天是单纯找梅庄四友治病，猜测向问天和梅庄四友有嫌隙，所以才肯明说，但隐忍不发，一切听指挥；然后，又怀疑江南四友的品行，不禁担心起自己的安危，害怕他们得知真相后对自己偷袭，自己此时内里全失，如果让别人知道肯定敌不过对方，所以自己被动地处处“防范”，虽然以他的智商和性格也无法防范；再然后，跟着四友进了内室，以为“最后的高手”是为闺阁中的女子，猜她可能是大庄主的夫人。这时令狐冲（包括不了解情节的读者）的好奇心以及达到顶点，可又不能去问，只好继续猜测，向问天是不是和这位女子有私情，不得不说令狐冲的脑洞真大，顺着自己的思路一直瞎猜，这段描写不得不说是吊足了读者的胃口，做足了铺垫；再然后，到佩服向问天的智商和计谋，安排的丝丝入扣，与此同时，又联想到自己失恋的“悲苦”，羡慕起向问天的“胆大心细”，甚至与神教决裂也是“因为爱情”，在晚年还想方设法地见一见“老情人”。后来我在读这一段的时候，很是感动，既为令狐冲感到同情，又颇有共鸣，爱着对方，对方却不知道，只能单恋着，令狐冲的转折点还没到来，这时候的命运还是坎坷的。接着，等令狐冲经过地牢，又担心起来，开始彻底怀疑江南四友的人品，居然道貌岸然，囚禁江湖豪侠，心中愤愤不平，但他更担心自己的安危，万一自己也被囚禁了怎么办，自己毫无还手之力；最后，原来牢里的是个老男人，这才真相“小”白（因为最后逃出地牢见到任我行才是“真相大白”），之前一切的猜测和心理预期全是错的，不得不说确实让读者感动酣畅淋漓。小时候看书看电视，外行看人热闹，总觉得人物对话、没有打斗的情节很枯燥乏味，现在年纪增长更喜欢那些细节的和旁白的、对话的描写，金庸的语言功底真的太强了。
不开心适合看什么剧？
《蜡笔小新》，以5岁小孩的视角看待纷繁复杂的大人世界，其中不乏笑点、泪点。