狂草书法中的“起于张、成与素”是什么意思？
“起于张、成与素”中的“张”与“素”分别指代张旭与怀素，其中张旭让狂草为世人所知，而怀素则极大程度上推动狂草的发展，故而得此形容。狂草是草书的其中一个分支，同时也是多个分支中最为狂放不羁的。这种书写方式相传是由东汉时期一位名为张芝的书法家所创作出来的。因为在这之前不曾有过如此放纵的书法，所以狂草出现之后也是引起了一定程度的关注，但是整体的受众程度还是相对比较小的。
待进入唐朝之后，张旭在张芝的基础之上又对狂草做出了进一步的创新，狂草因此被越来越多人知晓。因为十分喜爱喝酒的缘故，赵旭在书写狂草时常常都处于醉酒状态。如此一来本就十分“潦草”的草书就变得更为“潦草”，不过与此同时也就更多了一份不羁。曾经有一次喝醉酒的张旭还将自己的头发当作毛笔拿来书写，故而人们给他取了一个“张颠”的别称。张旭的狂草在当时十分受追捧，还被评为“唐朝三绝”之一。
除了张旭之外，唐朝时期还有一位被称为“草圣”的怀素。怀素虽自幼出家，但是他却十分好酒。与张旭一样，怀素每当喝酒之后便会兴致大起地挥笔书写。书写载体既有可能是纸张，也有可能是墙壁，抑或是衣服。怀素与张旭就只相隔二十多年，他的出现让狂草这一书写方式得到更大范围的推广。
经由张旭与怀素两人的推动，狂草就此成为草书书法中极具代表性的一个分支，所以后世之人在提及狂草时都会说“起于张、成与素”。而继唐朝之后的朝代也陆陆续续有狂草名人出现，比如说宋朝的黄庭坚、明朝的祝允明等等。
张旭为何被称为“草圣”，其代表作有什么？
张旭是唐代开元年间的人，因张旭晚年常常在醉酒之后，疯狂挥写草书作品，是唐代草书书法的集大成者，故张旭被后人尊称为“草圣”。张旭比较著名的作品有《古诗四帖》和《肚痛帖》等。随小编一起来了解下吧。
张旭年轻时也是满腔抱负，也曾入仕为官，后来因为仕途失意，便整日借酒浇愁，沉浸在酒海至中，而张旭又酷爱书法，于是常常在醉酒后疯狂挥写草书作品。张旭晚年的书法作品，可以说是将草书艺术提升到了一个新的高度，开创了意境恢宏、气势博大的草书艺术体。张旭的作品很多，但是在历史朝代的更迭过程中，大多被毁于战火或人为损毁，传世之作寥寥数几。时至如今，比较著名的便是《古诗四帖》和《肚痛帖》。
《古诗四帖》现在在辽宁省博物馆收藏，明清时期被宫廷收藏。《古诗四帖》的作者在早期存在很大的争议，有人认为《古诗四帖》是谢灵运的作品，也有人认为，《古诗四帖》的风格，是北宋时期才会有的风格，所以认为是北宋时期的作品。之后鉴藏家杨仁凯在某期刊上发表文章，主张并阐述了《古诗四帖》应该是唐代张旭的大作，后来便一直沿用杨仁凯的说法，于是《古诗四帖》便成为了张旭的代表作之一。
再来说说张旭的《肚痛帖》，时至今日，《肚痛帖》的真迹早已经下落不明，官方的收藏是该贴的刻石石碑，现被收藏在陕西西安碑林博物馆里。《肚痛帖》全帖只有几十个字，大概是张旭肚痛时为自己诊断的内容。《肚痛帖》虽然只寥寥数字，但却淋漓尽致的表现出作者张旭在创作时的无拘无束的艺术状态。
癫张醉素是什么意思?
“癫张醉素”，是对唐代两位狂草书法家张旭和怀素的并称。草书自从在汉代开始形成以后，发展到唐代时进入了一个辉煌的阶段，有一大批书法家是习书过狂草的，其中成就最高、影响深远的就是“癫张醉素”。
张旭，字伯高，吴(今苏州)人，生卒年不详，大约活动于唐开元、天宝年间。官金吾长史，人称“张长史”。张旭以狂草书法最为出名，但他认真习过楷书，至今留传有《郎官石记》楷书碑拓，楷书的精妙对张旭狂草的形成有着奠基的作用。唐代写草书者中，最先写出新风格的人是张旭，他的狂草被晚唐文学家韩愈赞为：“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”张旭的狂草书法是把他的心情熔于字的，笔下逸势奇状，连绵回绕，起伏迅捷，神采飞扬，线条周旋，呼应其间。张旭的狂草，在唐代与李白的诗歌、裴旻的剑舞被称作“三绝”。张旭曾向颜真卿传授笔法，颜真卿对张旭草书的评价认为：“张长史姿性癫逸，超绝古今。”因此被称之为“张癫”。
怀素，是继张旭之后唐代又一位著名的狂草书法家，他是湖南人，少年时就做了和尚，自幼酷爱书法。怀素学习书法曾经历过刻苦的钻研，以后为了求得狂草的进步，离开湖南，到河南洛阳和陕西西安寻师求友。怀素好饮酒，酒后兴到运笔，字如骤雨旋风，飞动圆转，字多变化，不失笔法。当时人许瑶在观赏了怀素的狂草作品后，赋诗称赞他是“醉来信手两三行，醒后却书书不得”。所以，后来人们又把怀素称为“醉素”。
唐代诗人有许多作品赞咏过张旭和怀素的狂草书法。高适在诗中描写张旭时说：“兴来书自圣，醉后语犹颠。”李欣赠张旭的诗句有：“兴来洒素壁，挥笔如流星。”苏涣咏怀素草书歌中描写过：“兴来走笔如旋风，醉后耳热心更凶。”这些唐诗对于张旭和怀素草书的创作状态都进行过描绘，对后来的影响也不小，人们就以“癫张醉素”作为两人的并称。
狂草书法代表人物是谁？
狂草书法代表人物是张旭。
张旭勤于观察，对客观事物的态度不是流于表象，两是深入其中，并从中受益。他善于将客观的自然物象，与个人的主观情感结合起来，所以，他在继承传统，勇于创新上找到了契合点，而不是闭门造车，张旭集张芝、钟繇、王羲之、王献之以及初唐人物于一身，然后，打通他们，使之风格统一，又自出新意，才使得他的狂草艺术达到了高峰。
简介
张旭崇尚师法自然，他主张从自然和生活中寻找灵感。张旭的这一思想在中国书法史留下了浓重的印迹，后代在观察自然，在观察生活方面，代不乏人，像颜正卿观夏云、观屋漏痕。在张旭眼中，一切的自然物象、一切的生命之迹都可能有他的闪光点，有他能打动你乃至深入人心的地方，都可以是师法的对象，都是能激起灵感的源泉。
他的这一观点，从颜真卿所著《述长史笔法十二意》一文中，得以印证。张旭从“担夫争道”中丰富了布白的构想，从“闻鼓吹”中得到了笔法节秦的启发，从“剑器舞”中找到了飘忽多变的狂草书法神韵之所在，书法有了质的提升。
狂草书法“起于张、成于素”的原因
张旭是狂草书法的起点，成为素的原因是什么？一提到中国书法中的狂草，不能不提张旭和怀素。可以说是颠覆张旭和醉素，创作和完善了狂草艺术。为中国书法的发展做出了不朽的贡献。张旭性格大方，好喝酒，是大诗人李白的酒友。李白有斗酒诗百首的美誉。张旭和李白一样，每当他喝醉酒后，艺术才思敏捷，创作热情高昂。他写的字像龙一样飞扬，环绕，气势如龙，犹如旋风和急雨。气势如风暴，烟雾翻腾，变化多端。他的字被称为狂草，他也叫张旭。巧合的是，张旭之后又有了一位叫怀素的和尚。他自称狂人，爱喝酒，爱吃肉，以狂子自居。喝醉后，他就像神一样笔如其神地拿起笔来写了起来，在纸上任意奔腾，在墨水中纵情展现。他写的字比张旭的狂草还要好。他们的书法在笔画的轻盈、旋律的高奏和气势的浩瀚上，都比不上张旭的狂草。因此，狂草书法起源于张，成熟于素之。