本篇文章给大家谈谈传统造物文化，以及造物的文化对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
本文目录：
中国民间工艺品的特点
中国民间工艺品的特点：
①和谐性。中国传统艺术思想重视人与物、用与美、文与质、形与神、心与手、材与艺等因素相互间的关系，主张“和”与“宜”。对“和”、“宜”之理想境界的追求，使中国工艺美术呈现出高度的和谐性；外观的物质形态与内涵的精神意蕴和谐统一，实用性与审美性的和谐统一，感性的关系与理性的规范的和谐统一，材质工技与意匠营构的和谐统一。
②象征性。中国工艺思想历来重视造物在伦理道德上的感化作用。它强调物用的感官愉快与审美的情感满足的联系，而且同时要求这种联系符合伦理道德规范。受制于强烈的伦理意识，中国传统工艺造物通常含有特定的寓意，往往借助造型、体量、尺度、色彩或纹饰来象征性地喻示伦理道德观念。这种象征性的追求常常使宫廷或文人工艺美术沦为纯粹的伦理道德观念的展示，造成矫饰之态或物用功效的损害。相比之下，更多以生产者自身的功利意愿为象征内涵的民间工艺美术则显得刚健朴质，充满活力。
③灵动性。中国工艺思想主张心物的统一,要求“得心应手”，“质则人身，文象阴阳”，使主体人的生命性灵在造物上获得充分的体现。中国传统工艺造物一直在造型和装饰上保持着 S形的结构范式。这种结构范式富有生命的韵律和循环不息的运动感，使中国工艺造物在规范严整中又显变化活跃、疏朗空灵。
④天趣性。中国工艺思想重视工艺材料的自然品质，主张“理材”、“因材施艺”，要求“相物而赋形，范质而施采”。中国传统工艺美术在造型或装饰上总是尊重材料的规定性，充分利用或显露材料的天生丽质。这种卓越的意匠使中国工艺造物具有自然天真，恬淡优雅的趣味和情致。
⑤工巧性。对工艺加工技术的讲求和重视是中国工艺美术的一贯传统。丰富的造物实践使工匠注意到工巧所产生的审美效应，并有意识地在两种不同的趣味指向上追求工巧的审美理想境界：去刻意雕琢之迹的浑然天成之工巧性，和尽情微穷奇绝之雕镂画缋的工巧性。
传统造物原理
华夏民族深厚的传统造物文化独树一帜，造物之道的精神已代代相传了几千年，早已融入中华民族的血脉之中。在新的历史时期，科学技术突飞猛进，工业化进程席卷全球，人类与自然“和谐共生”的平衡遭到了一定的破坏。面对人与自然界所存在的种种危机，我们更应继承和发扬传统造物精神，为构建自然、和谐、生态的可持续的人类社会发展提供有力的智力支持。
传统造物“技艺之道”属地，圆属天，天圆地方”。“天圆地方”形象被古人广泛地运用在各类造物活动中。
传统造物“技艺之道”
《考工记》所载“知者创物、巧者述之守之”，“知者”应是通“天地之道”“自然之道”的圣人、智慧之人，能开创出“天人合一”“和谐共生”的物质器具，然后由“巧者”运用高超的技艺制造出来。“巧者”乃能工巧匠，是庄子所言“技进乎道”和魏源所说“技可进乎道，艺可通乎神”的“通艺通道”之人。中国传统建筑榫卯、斗拱、井干等结构设计，“虽由人作，宛自天开”的造园艺术，青铜器“合范法、失蜡法”等铸造工艺，漆器“螺钿镶嵌、金银平脱、莳绘”等技法，古代十大传统乐器琵琶、二胡、编钟、箫、笛、瑟、琴、埙、笙和鼓等的制作工艺；宋代钧窑、汝窑、官窑、定窑、哥窑五大名窑瓷器制作，传统四大名绣苏绣、蜀绣、粤绣、湘绣的刺绣技术，明式家具“古、雅、丽、精”的精湛技艺，等等，举不胜举。 中国传统造物艺术的辉煌成就，得利于其上可通“道”下可达“艺”，“知者”站在宇宙自然的境界来创造人类生产生活所需之器物，“百工”则精益求精、切磋琢磨，才能不断地通于艺、游于艺而达于道。
中国传统造物不仅在装饰上广泛采用“尚象”的方式，在器物造型中也很常见此方式，诸如秦始皇陵“兵马俑”、战国晚期“漆木虎座鸟架鼓”、西汉“长信宫灯”、唐朝“唐三彩女立俑”等。除了采用“具象”的造物手法外，中国古人充满智慧地用“想象”“抽象”“卦象”来描绘宇宙自然，创造出“青龙、白虎、朱雀、玄武”四象来表示“东、西、南、北”四个方位。据西汉《周髀算经》所载“方属地，圆属天，天圆地方”。“天圆地方”形象被古人广泛地运用在各类造物活动中。
中国古代五大工艺美术
①按工艺美术的功能价值
可分为实用工艺美术和陈设工艺美术。实用工艺美术即含有审美意匠的生产、生活用品，如服装、器用和工具等；陈设工艺美术即集中展示材美工巧或造型装饰之审美意匠而专供观赏的工艺品，如牙雕、玉雕、景泰蓝等。
②按工艺美术的历史形态
可分为传统工艺美术和现代工艺美术。传统工艺美术即具有悠久历史、浓郁地方特色和民族风格，反映中国古典文化精神的工艺造物。如四大名绣、北京雕漆、宜兴紫砂陶、广东象牙球、扬州玉器等；现代工艺美术即在现代工业文明基础上新兴并反映现代文化精神和生产需要的工艺造物，如现代陶艺、广告设计、书籍装饰、包装装潢等。
③按工艺美术的生产方式
可分为手工艺美术和工业设计。手工艺美术，即采用手工制作的工艺造物；工业设计，即运用现代材料和工业技术制造的工艺造物。
④按工艺美术的生产者和消费者的社会层次
可分为民间工艺美术、宫廷工艺美术和文人工艺美术三类。民间工艺美术是作为生产者的劳动大众为自身需要制作的工艺造物，宫廷工艺美术是按封建贵族统治者的需要制作的工艺造物，文人工艺美术则是为封建文人阶层的需要制作的工艺造物。以陈设品为主的宫廷和文人工艺美术是封建时代的产物，在进入社会主义时代以后，作为民族文化遗产即特种工艺被加
以保护和继承。在新的历史条件下，由职业设计家和艺匠制作的工艺美术品，成为既有实用价值又有审美价值的商品。
⑤按工艺美术材料和制作工艺
可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺（铜器、金银器、景泰蓝等）、烧造工艺（陶瓷、玻璃料器等）、木作工艺(家具等)、髹饰工艺（漆器等）、织染工艺（丝织、刺绣、印染等）、编扎工艺（竹、藤、棕、草等材料的编织扎制）、画绘工艺（年画、烫画、铁画、内画壶等）、剪刻工艺（剪纸、皮影等）种类。现在习惯上通常将传统工艺美术分为雕塑工艺、织绣工艺、编织工艺、金属工艺、陶瓷工艺和漆器工艺6类;随现代工业生产发展起来的现代工艺美术则一般按产品对象分为室内环境设计、染织设计、服装设计、日用工业品造型设计、日用陶瓷设计、商业美术设计和书籍装饰设计等。
中国传统造物与民族文化之间的关系是怎样的？
通用答案，相互依存佐证的关系，
中国传统造物其本身必然是某类民族文化的载体，通过对同类造物的大量研究，可以有效回溯到该类民族文化，也可以证明该类民族文化的起源地延续时间等等多类信息。
同样，从某类民族文化里也可以搜寻到属于那段文化的独特造物，比如中华民族文化里多次强调的对龙凤的崇拜，现实里必然就有对应的龙凤造物，这是相互依存的。
希望能够帮到你~
传统造物文化的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于造物的文化、传统造物文化的信息别忘了在本站进行查找喔。