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传统珠宝文化(中国传统珠宝)

1、中国珠宝的产品属于哪个档次?2、为什么大家对中国传统珠宝认可度低?5、珠宝文化推广十年随笔6、常见的中国传统设计元素有哪些中国珠宝的产品属于哪个档次?以工匠精神致力于珠宝首饰文化和工艺的传承、融汇和创新,在促进中国钻石行业的起步与发展、组织国内珠宝首饰行业企业到海外参加专业珠宝展会、开展中外珠宝文化交流、创办国内大型珠宝展览会等方...

本篇文章给大家谈谈传统珠宝文化,以及中国传统珠宝对应的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。

本文目录:

中国珠宝的产品属于哪个档次?

中等档次。

各首饰品牌就不断崛起。在众多的中国珠宝品牌中,其是成立于上海的知名珠宝首饰品牌,不仅为消费者提供了线上和线下同时销售的方式,并且很多产品支持货到付款。

北极光钻石的抛光、对称和切割都达到Ideal的标准,拥有3个“Very High”的美丽火彩评级,对于工匠的选拔也异常严苛,一百名工匠中只有五名具备切割北极光钻石的资格。

扩展资料

“中国珠宝”品牌作为创新型文化珠宝品牌,以“传承千年,汇聚经典”为品牌理念,致力于将中华民族五千年优秀传统文化与多元文化、现代时尚进行对话与交融。

以工匠精神致力于珠宝首饰文化和工艺的传承、融汇和创新,助力中华优秀传统文化的弘扬与发展,使品牌产品具备了经典时尚、人文时尚、艺术时尚的品牌特质。

作为我国珠宝首饰行业的中央企业,中国珠宝具有较强的竞争优势和影响力。曾肩负推动行业发展的历史使命,曾负责全国的钻石、珍珠、黄金等一类商品的许可经营审批和配额管理。

在促进中国钻石行业的起步与发展、组织国内珠宝首饰行业企业到海外参加专业珠宝展会、开展中外珠宝文化交流、创办国内大型珠宝展览会等方面都做出过开拓性的贡献,在我国珠宝首饰行业发展历程中发挥过较大的作用;

并在珠宝首饰进出口领域取得了优良的业绩和业内公认的口碑,一直处于行业领先水平。经过三十多年的发展,在国内外珠宝首饰行业中形成了较高的知名度、信任度和美誉度。

参考资料来源:中国珠宝官网-关于我们

为什么大家对中国传统珠宝认可度低?

我国的传统珠宝有翡翠和田玛瑙珍珠等。相比于现在的人对于黄银首饰的购买力来看,人们对传统珠宝的认可度确实很低。其原因是多方面的,首先珠宝还没有形成一个规范的价格体系,例如像黄金一样一克是多少钱?让人们可以比较。一次珠宝的价格都偏高,几千块钱的翡翠手镯只是珠宝的一个起步而已。最后人们不了解珠宝的文化,觉得珠宝的款式比较老旧,不符合当代人的审美。

一、没有明确的价格机制

任何一个行业没有规章制度就无法兴盛起来,珠宝到目前为止还没有一套标准的定价体系。所以说传统珠宝的发展是比较落后的,如果可以形成合理的价格体制。就会增强传统珠宝的流动性,因而也具备投资价值。就拿传统珠宝中的翡翠来说,价格从几千到几十万的都有,非常不透明。而且珠宝文化比较深奥,我们听行家说的头头是道,往往自己根本就不明白其中的含义,很容易就上当受骗。

二、珠宝文化不流行

我国的珠宝文化自原始社会就开始起源,那时候人类在寻找劳作工具的时候,发现了珠宝这样美丽的石头,起初珠宝只是作为人类跟上天沟通的媒介。后来随着朝代的不断发展,珠宝也被赋予了儒家的礼的思想,所以古代人以佩戴珠宝为尊。但是当今社会随着人类对黄金白银首饰的不断开发,再加上价格不贵,所以被人们普遍接受。而且传统珠宝给人古典雅致的气息,对服装搭配要求比较高。所以普遍不被现代人所接受。

三、不符合现代审美

总的来说,珠宝的价格普遍都偏贵。再加上人们对珠宝不是很了解,珠宝行业的水又比较深,一不留心就会被骗。即使人们喜欢珠宝,也只能望洋兴叹。如果有一天珠宝市场能有规范的价格体制,我相信购买珠宝的人会越来越多。

珠宝的由来

魏晋南北朝时期

魏晋南北朝时期妇女的首饰以假髻、步摇为多,俗称珠松。另外,手镯的使用已非常普遍,有条脱、跳脱、腕阑、臂钗等多种名称,造型也很丰富。

魏晋南北朝,各类金饰逐渐增多,如河北磁县东魏茹茹公主墓、太原北齐东安王娄睿墓所出土金饰,都制作精良,式样新颖。指环在魏晋南北朝时期流行已较普遍,江苏宜兴晋墓和辽宁北票房身村晋墓出土的金指环,环面一头狭一头宽,在宽的环面上凿出点纹,既可装饰,又可在缝衣时作顶针之用。

隋唐时期

隋唐妇女的发髻式样非常丰富,因此在妇髻上配有众多的首饰,常见的有梳、蓖、簪、钗、步摇、翠翘、珠翠金银宝锢、搔头等。插载的钗梳多至十数种,除了金银廿玉的瞥钗外,名贵的象牙也被用于制翩钗之用。

当时,金粒镶嵌工艺从黑海沿岸的希胎地区传到中国:用细小的金颗粒镶嵌在光滑或浮雕金属的表面,以形成各种图案的装饰艺术,这种工艺被广泛地应用在唐代的首饰制作中。

隋唐时期项链的运用已很普遍,以金、玉等材料为多,较为典型的是在西安出土的隋大业四年的一条金项链,项链的“链条”由28颗金珠构成,上有镶刻着鹿纹的蓝色宝石搭扣,下有双层项坠,制作极其精致,在金玉宝石的搭配上取得了良好的效果,高贵富丽,体现出隋代的细金属工艺的高超水平。

宋元时期,受“程朱理学”的影响,首饰从唐代的富贵繁华风格锐减为清冷消瘦的宋代文人风格,植物纹样饰品比较常见,尤以松竹梅等象征气节的植物为多。北方名族的金艺以及首饰文化,则达到一个更高的境界。

宋元女子金银首饰的基本构成为冠梳、钗簪、耳环及钏镯、戒指、帔坠。金银首饰的纹样构成除传统的龙凤和螭虎之外,所取用的多是清新俊丽并且很生活化的物象,如牡丹、莲花、蝴蝶、鸳鸯等,以此来表现丰盈和谐的情致。其实这些素材在唐代和辽代的艺术品中已经出现,宋元时代则以新的造型将其重新组织为各种图式,且以灵活自然的运用使之成为流畅的艺术新样式。

明清时期

明清以后的首饰,多为大家所熟悉,出土的首饰以及流传下来的首饰很多。明清时期的项圈、项链、缕络等首饰,制造得都很讲究,有金制、以金包玉、在金上镶嵌宝石等方式。有的还在金项圈上附加一些长绦和垂件,妇女、男子均有佩戴。

从制作及艺术风格上看,明清时期的首饰有两个相反的特点:一是复杂繁琐,集各种名贵材料于一体,加以金为件,在其上镶嵌珠宝;有的以玉为针,包金镶银,精雕细刻,还附加复杂的垂饰;二是极为简朴,不在金、银坯上加饰任何纹样和装饰,金银圈或玉环由本身材料的质地展示出自身美感。

明代以后,玉石在首饰中的作用更加重要,特别是白玉,一直是人们欣赏的对象。明清时期的玉石首饰通常采用深浮雕的方法,充分利用了各种玉石的特殊效果,再装饰上各种动物和花卉图案,给人风雅得体的感觉。

对于珠宝你有哪些认识?

珠宝鉴定:

1. 颜色:珠宝玉石表面所呈现的各种色彩。

2. 光性特征:指材料对入射光的方向和传播方向发生作用而产生的各种现象。包括材料的均质性、非均质性、非均质体的轴性及光性正负等特征。

3. 折射率、双折射率: 光在空气(或真空)中与在珠宝玉石材料中传播速度的比值为折射率,也称折光率。非均质体中的两个或者三个主折射率之间的最大差值为双折射率,也称重折射率(或重折光率)。空气的折射率N=1(折射率用N表示)。

4. 吸收光谱:指连续光谱的光照射珠宝玉石材料时,被选择吸收而产生的光谱。

5. 透明度:指珠宝玉石材料透光的程度,可依次为:透明、亚透明、半透明、微透明和不透明。

6. 光泽:材料表面反射光的能力和特征。按光泽的强弱分为金属光泽、半金属光泽、金刚光泽、玻璃光泽等。由集合体或表面特征所引起的特殊光泽有油脂光泽、珍珠光泽、丝绢光泽等。

7. 质量计量单位:根据珠宝玉石类别,一般采用下列计量单位,即克拉、克、千克等。如钻石的计量单位为克拉(或分),1克(G)=5克拉(CT),1克拉(CI)=0.2克(G)=200毫克(MG)。更小的单位是分,1克拉(CT)=100分。珍珠用粒(圆珠直径大者)、珍珠格令(1克拉=4珍珠格令)来计量。又如高档和田玉,成品以克计,原料以千克计。

8. 密度:密度是指单位体积的物质质量。单位是克/立方厘米(g/cm3)。

9. 硬度:硬度是指珠宝玉石抵抗外来刻划、压入或研磨等机械作用的能力。硬度通常用摩氏硬度来表示,矿物硬度相对大小可分为10级:1滑石,2石膏,3方解石,4萤石,5磷灰石,6正长石,7石英,8黄玉,9刚玉,10金刚石。硬度测试因微损被测物,一般不作为常规鉴定项目。

10. 内外部特征:外部特征是指天然珠宝玉石的外部特征和切磨后饰品的外部特征,前者指与晶体结构有关的特殊现象,后者指在切磨抛光过程中留下的现象。内部特征指珠宝玉石在生长过程中保留下来的与生长环境和晶体结构有关的特征。内部特征至关重要,它是识别天然与人工宝石的重要依据。

珠宝文化推广十年随笔

毕立君

中国的珠宝首饰文化建设是伴随着品牌意识的觉醒而前进的,在中国珠宝首饰经济架构中占主体力量的首饰制造业和大型珠宝首饰零售商场,是带领珠宝文化革命的先锋,尤其是集生产、设计、系列包装和市场推广等几重竞争压力于一身的珠宝首饰制造企业,与珠宝文化如影随形近十年,正在或已经走向了文化产业的道路。

1.“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”开启中国玉文化推广的窗口

中国玉文化历史源远流长,经过数千年的岁月洗礼,玉文化已成为中华文化的重要组成部分。为弘扬中国玉文化,由中国珠宝玉石首饰行业协会、国家珠宝玉石质量监督检验中心、北京菜市口百货股份有限公司主办的“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”于2009年11月4~8日在北京中华世纪坛世界艺术馆如期举办。

活动得到了中华人民共和国文化部、北京市政府等部门的高度重视与大力支持。2009年11月4日上午,中华人民共和国文化部部长蔡武,中国珠宝玉石首饰行业协会会长孙文盛,北京市副市长蔡赴朝,全国政协教科文卫体委员会副主任、凤凰卫视董事局主席兼行政总裁、太平绅士刘长乐,中国人民解放军总政歌舞团国家一级演员、著名青年歌唱家蔡国庆,国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、中国珠宝玉石首饰行业协会副会长兼秘书长孙凤民,国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、国家珠宝玉石质量监督检验中心主任毕立君,北京菜市口百货股份有限公司董事长赵志良等领导、嘉宾、主办方代表及业界同仁共同出席了由著名节目主持人杨澜女士主持的开幕仪式。

图7-2-1 孙文盛会长等领导为“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”开幕式剪彩

中国珠宝玉石首饰行业协会会长孙文盛、北京市副市长蔡赴朝在开幕仪式上为此次向社会进行的玉石文化推广的文化举措作了致辞,肯定和鼓励活动主办方和企业的魄力与勇气。国土资源部珠宝玉石首饰管理中心副主任、国家珠宝玉石质量监督检验中心主任毕立君在讲话中指出,中国的玉文化博大精深,由中国珠宝玉石首饰行业协会、国家珠宝玉石质量监督检验中心、北京菜市口百货股份有限公司三方共同主办的“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”是中国玉文化推广展的系列之一,此后有机会还将陆续推出其他各类中国玉文化推广展,全面促进中国珠宝玉石产业的繁荣。

新华通讯社、中央电视台、凤凰卫视、北京电视台、北京日报、北京晨报、新华航空、新浪网等50多家广播、电视、报纸、杂志、网站出席并报道了开幕式。

“中国玉文化推广展·菜百典藏·施禀谋玉石画展”展出的200多幅施禀谋大师玉石画作品,大多由质地反差很大的玉石、紫檀、油彩等材质结合而成,不完全等同于传统意义上的玉雕作品,创作者采取了一种全新的形式来表现当代玉文化:作品融东西方文化艺术为一体,将中国的传统文化思想、历史典故、玉雕技艺与西方绘画的表现形式相结合,形成了一种独有的艺术视觉效果。在展览期间,主办方还先后为现场观众提供了诸多进行中国玉文化交流互动的机会。中国人民解放军总政歌舞团国家一级演员、著名青年歌唱家蔡国庆在展厅与现场观众交流了翡翠鉴赏与收藏的心得。国家大剧院艺术品部部长、2008北京奥运会奥运礼品部专家顾问曾辉来到展厅举办了《当代创新艺术品的特点》的讲座。故宫博物院古器物部研究员张广文举办了《中国玉文化》讲座,与在场观众共同探讨了中国玉文化的渊源与发展。

为期五天的玉石画展,通过形式多样的活动和精心布置的展品,不仅很好地宣传了中国玉文化,还从不同的侧面反映出我国珠宝玉石首饰行业的发展变迁。

2.历经十二载的中国珠宝首饰设计大奖赛:助推产品设计水平的提升

2.1 第一届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛

中国珠宝首饰设计大奖赛自1998年至今已成为国内外最具影响力的珠宝首饰设计赛事。第一届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛由中国珠宝玉石首饰行业协会(原中国宝玉石协会)、中国工艺美术学会、潮宏基有限公司主办,中国地质大学珠宝学院、中央工艺美术学院、北京市工艺美术学校、深圳市高等职业技术学院协办,中国宝石杂志社承办。大赛自1998年下半年启动,比赛共分钻石饰品、黄金饰品、珍珠饰品、有色宝石饰品4个组别,共收集到1200多份参赛作品。1999年7月12日,评委们遵循“有较高艺术性、有一定适佩性、有较强引领潮流性、有突出的设计突破性”的原则,评出了每个组别的一、二、三等奖和最佳制作奖。大赛于1998年9月8日在北京东安市场寰宇庭举行颁奖典礼。第一届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛颁奖典礼由中央电视台、北京电视台、香港凤凰卫视中文台以及各大报刊、杂志报道,引起了业内外和社会人士的广泛关注。

2009年中国珠宝玉石首饰鉴

中国珠宝首饰设计大奖赛正式拉开了首饰行业与艺术设计领域对于中国珠宝首饰原创设计的关注,首次在中国乃至于世界提出了“中国原创设计”的理念,并将设计与制作融合为一体共同纳入到首饰设计的理念之中。自此每两年一届的中国珠宝首饰设计大奖赛拉开序幕,对挖掘我国首饰设计人才,推动中国首饰走向个性化,弘扬中国传统文化底蕴和手工制作工艺,并与国际前卫首饰设计思想接轨,具有深远的影响。

2.2 第二至第五届中国珠宝首饰设计大奖赛

2001年第二届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛,在内地首次提出首饰与服装的时尚融和,借助成熟的品牌服装、高贵的名模气质来演绎首饰文化。风格迥异的首饰、顶级名模和国际驰名的服装品牌的华美晚装,一流的舞台音响展示出设计独特的首饰的灵动与激情,营造出多人的时尚效果,传达出首饰设计潮流趋势:回归、对比、环保、科技。

2003年第三届中国珠宝首饰设计(通灵翠钻杯)大奖赛,以中国传统的珠宝文化和国际前卫的首饰设计思想的碰撞与融和内容,展示中国原创首饰设计的高品位、高档次和高水平,使中国的首饰设计更加贴近现代时尚潮流、引导大众的审美情趣,弘扬了具有中国特色的现代首饰观念。

2005年第四届中国珠宝首饰设计(潮宏基杯)大奖赛,打破了材料对设计师在设计时的限制,进一步激发了设计师的创作灵感。大奖赛组委会特邀请了韩国、日本、中国香港、中国台湾、中国内地的知名设计师组成评审团。颁奖典礼向业内外传递“品牌、设计、时尚”的声音,是不断实现自我超越的中国珠宝行业向社会的自信展示。赛事全面提升,社会影响空前。

2006年“紫气东来”东方首饰秀震惊瑞士,向国际珠宝业界展示了第一至第四届大赛的优秀作品,凸显了东方优秀首饰的设计元素。神秘古老的中国文化元素和独特的原创设计震撼了整个巴塞尔世界展览会,使世界看到了一个崭新的、崛起的中国珠宝业的发展潜力,也使世界对中国珠宝首饰制造业有了全新的认识,首饰行业从“中国制造”正在走向“中国创造”。

2006年第五届中国珠宝首饰设计“周大生杯”大奖赛,以“魅力东方 韵自中国”为主题。大赛同期推出业界首个摄影方面的专业赛事,吸引了首饰企业、独立摄影工作室、新闻单位摄影记者、艺术院校摄影专业师生与摄影爱好者的广泛参与,摄影作品很好地体现了首饰与佩戴者的关系,既突出了作为主角的首饰,又与人物、环境、布景做到完美与和谐的统一。

2.3 “华饰风尚2009”第六届中国珠宝首饰设计“昭仪杯”大奖赛:走在红地毯上的时尚中国

2009年12月9日,由昭仪新天地(北京)珠宝有限公司冠名的——“华饰风尚2009”第六届中国珠宝首饰设计“昭仪杯”大奖赛暨第二届中国珠宝首饰摄影大奖赛正式启动。

图7-2-2 第六届中国珠宝首饰设计“昭仪杯”大奖赛初评评审团

本届设计大赛的前期策划就紧贴现代时尚潮流,将首饰与服装、佩戴场合紧密结合起来,改变了以往设计大赛传统的分类方法,这不仅仅是划分组别的不同,更是设计大赛组委会考虑到现代珠宝首饰设计发展的特点,将珠宝首饰设计与周边诸多元素结合考虑的结果。

本届设计大赛共收到1600多份国内外参赛作品,其中国内珠宝院校学生的参赛作品有700多份,约占参赛作品的44%;国内珠宝企业参赛的共有55家,参赛作品有400多份,约占参赛作品总数的25%。

从组别上分为:晚宴装、运动装、派对装、职场装、休闲装,将宝石与佩戴者的气质、服装、佩戴场合相结合,为设计师的创作发挥开辟了又一条思路,使设计大赛的设计作品呈现出另外一种风貌,将首饰与诸多的时尚元素结合在一起是本次设计大赛的一次创新、一次突破。当今国际性的设计大赛,往往是给设计师一个设计主题、一个设计的灵感方向、一个引领思路的意境,而本次中国珠宝首饰设计大赛将首饰与佩戴场合相结合是巧妙地为设计师设置设计意境的创举。

3.首届全国珠宝首饰制作技能竞赛:“精工产业 领先·中国”

2008年,珠宝首饰行业的首个国家级赛事——首届全国珠宝首饰制作技能竞赛成功举办,竞赛设个人组与团体组两个组别。珠宝企业积极参与本届赛事,据大赛组委会统计,深圳、番禺、青岛、义乌、北京、沈阳、上海、山西、四川等地区的近百家企业的上千位选手、上百家品牌企业的研发团队报名参加竞赛两个组别的比赛。

个人组比赛经过初赛、复赛严格选拔,最终进入决赛的60位选手分雕蜡、起版、镶嵌三个组别,于2008年10月31日~11月1日,在深圳技师学院进行了决赛。11月2日,由国家级裁判员组成的评审委员会对选手的比赛作品进行了评判,深圳市缘与美实业有限公司梁福林等24位选手分获个人组比赛的一、二、三等奖。深圳市宝怡珠宝首饰有限公司获得团体组首饰制作工艺大奖、深圳市星光达珠宝首饰实业有限公司等企业分别获得最佳工艺创新奖等奖项。首届全国珠宝首饰制造技能竞赛是国家二级赛事,也是劳动和社会保障部组织开展的“全国职业技能竞赛系列活动”首次纳入珠宝首饰制作职业技能类的竞赛。人力资源与社会保障部对本届赛事给予了政策上的支持,人力资源和社会保障部将对个人组一等奖的获奖选手授予“全国技术能手”称号,颁发相应证书、奖章,晋升为技师职业资格,对已有技师资格的,晋升为高级技师;对获得个人组二等奖及三等奖的每个工种的前两名获奖选手将晋升为高级工职业资格,对已有高级工职业资格的,晋升为技师职业资格;对获得每个工种三等奖的后三名获奖选手将晋升中级工职业资格,这些政策极大地鼓舞了行业各界的参与热情。

2009年中国珠宝玉石首饰鉴

通过首届全国珠宝首饰制作技能竞赛的成功举办,将唤起全行业对珠宝首饰加工工艺的重视、对高水平技能型人才培养与选拔的重视,相信通过大家共同的努力,我们珠宝首饰制造产业必将迎来更加美好的明天。

4.天然彩石原创设计的第一步:首届中国天然彩石饰品设计“名石杯”风尚大赛

首届中国天然彩石饰品设计“名石杯”风尚大赛由中国珠宝玉石首饰行业协会与国土资源部珠宝玉石首饰管理中心主办、中国宝石杂志社承办,广州极美珠宝石饰有限公司冠名的首届中国天然彩石饰品设计“名石杯”风尚大赛评选结果于2007年10月22日揭晓,五件作品脱颖而出,分获五个最佳奖;随后所有入围作品在新浪网进行两周公示,经网民投票,其中一件作品获得最受网友欢迎奖。

本次大赛共收到作品512件,经过2007年8月16日的图稿初评,共有39件作品入围角逐最终七个奖项。评委们认为,入围的实物作品体现了天然彩石饰品材质多样、装饰性强的特点,可圈可点。历时两周的网络评选,得到众多新浪网友的关注。

5.模特演绎名家设计艳惊诸暨

2008年4月19日在第六届中国(国际)珍珠节期间,召开第四届中国淡水珍珠首饰设计大赛颁奖典礼暨中国高校珍珠艺术设计联盟成立仪式,并发表《诸暨宣言》,为这一赛事增添了新的内容,并为珠宝首饰行业的校企合作开辟了新的模式。

本次活动由中国珠宝玉石首饰行业协会、国土资源部珠宝玉石首饰管理中心支持,浙江省诸暨市人民政府主办,中国宝石杂志社、中国珠宝首饰行业协会珍珠分会、浙江省珍珠行业协会、诸暨市山下湖镇人民政府承办。

中国珍珠首饰设计大赛已成功举办了四届,诸暨市委市政府对大赛高度关注,人们欣喜地看到诸暨珍珠饰品开始了由仿制向创新设计的转变,首饰设计及制造水平不断提高,一批优秀的首饰设计师脱颖而出,他们将珍珠首饰的国际时尚元素与中国的民族文化有机地结合起来,创作出了许多优秀作品。大赛本身也提高了首饰制造业对淡水珍珠的关注度,更有效拉近了淡水珍珠首饰与消费者之间的距离。

6.品牌资源共享 打造文化产业荣誉名品

2010年始,国家珠宝玉石质量监督检验中心将携手众多行业机构和知名品牌,共同推动珠宝文化的社会传播,借助网络、电视、杂志、报纸、电台等多样传播工具和多种类型的社会推广活动,从不同角度接近消费者,缩短和社会的沟通距离,社会上有句流行语说得好:“金杯银杯不如老百姓的口碑”,真正的荣誉来自于消费者忠诚的信赖,因此,围绕着珠宝文化而开发的宣传册、光盘、证书包装卡等各种各样适用于不同营销类型企业的宣传品,将呈现在社会消费者面前。同时,将充分利用自身媒体、业外媒体结合明星和活动宣传珠宝文化,促进民族珠宝品牌建设,通过整合行业资源让中国珠宝业的推广和宣传进入一个新的历史时期。

2009年中国珠宝玉石首饰鉴

国家珠宝玉石质量监督检验中心将提升和延展现有宣传平台,充分发挥业内、业外的媒体优势,整合社会媒体资源,全面推动行业品牌的珠宝文化风貌。

2009年中国珠宝玉石首饰鉴

如果说中国的珠宝首饰产业规模化的形成大致经历了二十年,那么珠宝文化的全面建设应该是有十年的时间,自1998年启动珠宝首饰的设计比赛开始,注重创意,注重文化内涵,注重品牌形象成为珠宝企业品牌化发展的助推器,他们已经通过首饰产品的款式研发和市场推广等工作,充分认识到文化在珠宝首饰产品当中的核心作用,但是,文化毕竟是我们生活中看不见、摸不着的东西,然而它却像空气一样弥漫在我们四周,甚至是我们最易忽略却不可或缺的精神氧气,尤其是中华民族数千年、多民族的聚散离合,本身就成就了贯穿儒释道思想的宝玉石文化,这些从来就是西方世界梦想拥有却从来未曾真正得到的宝藏,西行东渐的钻石文化令我们折服于玩百年文化于股掌之间的西方商业智者,因为仅仅是数百年的文化史,反倒可以吃透它、用透它。而我们数千年纵横交错的文化,沉甸甸的,一双手,托不起,一个人的肩膀,甚至一代人的肩膀,也未必扛得起。

然而,责任,更是逃避不起的,珠宝首饰是文化的载体,缺失了文化,就失去了存在的意义,一味追随西方文化进行商业复制,这一代的珠宝产业就不能够称其为“中国”的珠宝首饰行业,把珠宝首饰产业的文化建设当作荣耀的责任吧,我们身处这个产业,伸出热情的手,奉献出端正的肩膀,我们扛起的将是下一代珠宝人的希望。

常见的中国传统设计元素有哪些

1、中国结

中国结是一种中国特有的手工编织工艺品,它身上所显示的精致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面。它原本是由旧石器时代的缝衣打结,后推展至汉朝的仪礼记事,再演变成今日的装饰手艺。

周朝人随身的佩戴玉常以中国结为装饰,而战国时代的铜器上也有中国结的图案,延续至清朝中国结才真正成为了盛传于民间的艺术。

当代多用来装饰室内、亲友间的馈赠礼物及个人的随身饰物。因为其外观对称精致,可以代表中国悠久的历史,符合中国传统装饰的习俗和审美观念,故命名为中国结。

2、皮影

皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”,是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵影人,一边用当地流行的曲调讲述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术,老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载,皮影戏始于西汉,兴于唐朝,盛于清代,元代时期传至西亚和欧洲,可谓历史悠久,源远流长。

3、宫灯

宫灯又称宫廷花灯,是中国彩灯中最富有特色的传统手工艺品之一。宫灯始于东汉,盛于隋唐,具有浓厚的地方特色,宫灯顾名思义是皇宫中用的灯,主要是些以细木为骨架镶以绢纱和玻璃,并在外绘以各种图案的彩绘灯,它以雍容华贵、充满宫廷气派而闻名于世。

由于长期为宫廷所用,除去照明外,还要配上精细复杂的装饰,以显示帝王的富贵和奢华。正统的宫灯照型为八角、六角、四角型的,各面画屏图案内容多为龙凤呈祥、福寿延年、吉祥如意等。

4、剪纸

中国剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹,用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。在中国,剪纸具有广泛的群众基础,交融于各族人民的社会生活,是各种民俗活动的重要组成部分。

其传承赓续的视觉形象和造型格式,蕴涵了丰富的文化历史信息,表达了广大民众的社会认以、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣,具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。

5、祥云火炬

一朵流连婉转、旖旎飘逸的祥云,跨越了上下五千年的华夏历史,飘向世界五大洲。火炬的主题元素,还包括代表中国四大发明的纸,它们通过“天地自然,人本内在,宽容豁达”的东方精神,借祥云之势,传播祥和文化,传递东方文明。

参考资料来源:百度百科-中国元素

传统珠宝文化的介绍就聊到这里吧,感谢你花时间阅读本站内容,更多关于中国传统珠宝、传统珠宝文化的信息别忘了在本站进行查找喔。

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