本篇文章给大家谈谈诗经与传统文化，以及诗经与传统文化的感受对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。
本文目录：
《诗经》的成就及价值，诗经对后世有哪些影响？
《诗经》最大的成就其实就是将当时的优秀的诗集进行了融合，所以其中是收录了很多的文学著作，并且这些诗集其实也是进行了筛选的，很多都是优质的，在之后的发展过程中，其实也很少见有这样的一本书，将整个时代的优秀作品汇总在一起。而且这个过程其实也是人们进行学习的过程，这些作品其实充分的表达出了人们的情感，其中的抒情方法也是我们可以借鉴的。
而且在最初的时期，诗经中的诗词其实是被唱出来的，与现在的歌曲是有着相似之处的，通过这种比较独特的方式，也吸引了很多的观众，这其实是中华文化中的文化盛宴，我们可以从中学习到很多抒情与表达的方式。我们对于《诗经》的学习，其实就是对于中华文化的学习，我们需要在传统文化中寻找到真正适合于这个时代的内容，并且融入我们的日常生活。
《诗经》对当时的文人其实也起到了很大程度上的影响，人们从中也学习到了不少的文化知识，并且它的写作方式与格式也被后人所学习。它其实是属于我们中国诗歌的鼻祖，奠定了一个很高的基调。也给后人们提供了一个模仿的标准，我们在学习的过程中是可以借鉴的。《诗经》的经典，其实会因为发展的时代的发展，增添了这个时代对于《诗经》的理解。
《诗经》其实也是文化的载体，它的覆盖面其实是很旷阔的，这些赋比兴的手法在这些作品中有所体现。也出现了新的形式，这些形式都推动了我们对于文化的学习过程。在之后的学习过程中，我们可以从中找到很多有深意的句子，并且在写作中加以正确的运用，也能提高我们的作品给人的感受。
通过诗经看中国传统文化
）“关关雎鸠，在河之洲；窈窕淑女，君子好逑。”这首钟情男子最爱吟诵的《诗经·关雎》，至今仍在湖北省房县传唱。我国传统文化典籍中的作品竟然在偏远的小山村流传，这一现象引起正在此地进行民间文化遗产挖掘整理、抢救工作的湖北省民间文艺家协会专家们的特别关注。
房县是五经之首《诗经》的采风、编撰者周朝太师尹吉甫的故里，清同治版《房县志》载：“房县，古称房陵”“披览《郡志》，知房为尹公故里”。房县文化部门有关文物普查发现，房县文物馆现存有“周太师尹吉甫之墓”石碑，榔口乡白渔村（现合并为七星村）尚有宝堂寺岩庙遗迹。
专家们在这次挖掘整理和抢救中发现，在房县农村还在传唱着《诗经》中的《关雎》《蓼莪》等民歌，当地的一些“待尸歌”（当地办丧事时唱的民歌）中也有不少关于《诗经》的句子。坚持18年搜集、整理民歌近2000首、百万余字的当地干部张兴成专程录音了门古寺镇草池村一组60岁村民邓发顶唱的“姐儿歌”："关关雎鸠往前走，在河之洲求配偶，窈窕淑女洗衣服，君子好逑往拢绣，姐儿见了低下头……”门古寺镇高塘村民间歌师胡启龙，不论走到哪都爱唱几句《诗经》中的有关民歌。
房县文化馆退休干部、文化馆员杨才德告诉记者说，他在搜集整理房县传统民歌时，在九道乡发现农民杨家管会唱民歌《年年难为姐做鞋》，其歌词是：“关关雎鸠（哎）一双鞋（哟），在河之洲送（哦）起来（咿哟），窈窕淑女（哟）难为你（耶），君子好逑大不该，（我）年年难为姐（哟）做鞋（咿哟）。”当时在编辑《房县民歌集》时，由于受当时思想的束缚，有些此类民歌就没有被收录进去。记者到房县榔口乡白渔村尹吉甫庙（宝堂寺）前采访时，居住在这里的80岁的老人陈道兵也会唱《诗经》中《关雎》民歌。
在房县，人们还用《诗经》里的《蓼莪》民歌来哀悼已去世的父母。居住在门古寺镇门古村一组80岁的退休教师王天朋说，在自己小时候，家里的长辈过世，晚辈们就会请两名《诗经》童子念“蓼莪”一文作为祭文，以表示对父母生育自己、不辞千辛万苦养育之恩的怀念、哀悼之意。
诗经中的爱情诗体现怎么样的中华传统文化？
《诗经》的年代可以说是一个“礼不下庶民”的年代。虽然建立了宗法制度，但由于是礼制初创时期，普通人的生活和思想还没有受到很多礼法的束缚，相对后世来说还是比较自由的。在《诗经》里，描写爱情的篇幅占了很大比重，其内容及表现形式更是多种多样。
《诗经》中的情诗表现了古代人们的情感状态及爱情观，体现了中华传统文化中追求幸福爱情和婚姻的美好。
《诗经》在中国文化中是什么地位，它对后来中国传统文化的形成起到了什么作用？
《诗经》的历史地位和影响 《诗经》作为我国的第一部诗歌总集，具有崇高的历史地位，它对于中国后世的诗歌创作和影响是巨大而深远的，主要表现在以下三个方面： 1 、《诗经》奠定了中国诗歌艺术创作的民族文化传统。 《诗经》的创作奠定了中国诗歌创作的民族文化传统，这个传统就是： （ 1 ）抒情诗的传统。中国是一个抒情诗最为发达的国度，中国古代诗歌创作是以抒情诗为主的。而正是《诗经》的编辑和成书，奠定了中国抒情诗创作的传统，并确立了它的民族文化特征。 （ 2 ）群众艺术的传统。中国的抒情诗创作具有普及性，是一种群众艺术，而这个传统也是由《诗经》奠定的。《诗经》的创作队伍相当广泛，包括了社会各个阶层、各种身份地位的人，这影响了后世的诗歌创作的普及性和群众性。 (3) 现实主义的传统。中国古代诗歌创作是直接面向现实的，是现实的世俗的艺术。诗人面对现实生活，把诗歌作为抒发情感、表达思想的工具。而这也正是受了《诗经》的现实主义精神的影响。 2 、《诗经》确立了中国诗歌创作和批评的艺术原则。 中国古代的诗歌创作和批评遵循着具有中国文化特色的原则，这个原则就是“风雅”和“比兴”。它们是后世诗人对由《诗经》以来形成的中国诗歌创作传统的理论升华。 （ 1 ）风雅。风、雅本是按照音乐不同划分开的《诗经》的一种诗歌体裁，而《诗经》风诗和雅诗中体现出来一种共同的艺术创作精神，也就是诗歌创作具有高尚的意义和严肃的情感内容。这种创作精神对后世的诗歌创作影响尤为显著，它引导诗人在情感抒发上寻求一个健康向上的正确的价值观，培养良好的道德情操。风雅因此成为后世诗人进行诗歌创作和批评时所遵守的艺术原则，成为反对形式主义文风的最好武器。如唐代陈子昂就以“风雅不作”来批评齐梁之时的诗风，而杜甫则以“别裁伪体亲风雅”作为自己的创作方向。 （ 2 ）比兴。比兴原本是《诗经》创作的重要表现手法，比即“以彼物比此物也”，而兴则是“先言他物以引起所咏之此词也”。但是作为后世诗歌创作和批评原则的比兴则是一种表现健康思想的特殊艺术手段，要求诗歌不仅仅寄情于景、情景交融，同时还要达到托物以讽、比类切至的目的。它包含了两个方面，一方面是指诗歌须借助外物言情，另一方面是指寄托在外物之中的情的高尚严肃。 作为中国古代诗歌创作和批评的重要原则，风雅侧重于情感抒发的内容方面，而比兴则侧重于艺术表达的形式方面。它们给中国古代诗人指出了如何创作内容与形式、思想与艺术完美结合的作品的道路，形成了中国古代诗歌既重内容的纯正文雅，又重形象的生动感人，以含蓄蕴藉、韵味深厚见长的民族风格和美学特征。 3 、《诗经》奠定了中国诗歌语言形式的基础。 《诗经》的基本形式是四言体，这种四言诗的艺术形式一直是中国古代诗歌的基本样式之一。而且《诗经》的四言体也是后世其他诗歌体裁发生之源，楚辞、汉赋、骈文以及五七言诗都受了《诗经》四言的极大影响。同时其遣词造句、章法结构、节奏韵律也为后世诗歌奠定了基
关于诗经与传统文化和诗经与传统文化的感受的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。