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河南豫剧的特点
豫剧艺术古今兼纳、刚柔相济、豁达宽厚、有“中和”之美。豫剧以唱见长，首先，豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有强大的情感力度。其次，豫剧行腔酣畅、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表达人物内心情感。
再者，豫剧节奏鲜明强烈、矛盾冲突尖锐、故事情节有头有尾，再加上曲调诙谐欢快，使得豫剧不仅适合演出轻松的喜剧，它又恢宏大气故又适合演帝王将相的大场面戏，豫西调委婉动听，唱腔悲凉故很适合演悲情戏。
豫剧在关键剧情上一般都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性，一般吐字清晰，易被观众听清，显示出特有的中原艺术魅力。
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豫剧的角色行当，由“生旦净丑”组成。一般称为四生、四旦、四花脸。戏班组织也是四生四旦四花脸，四兵四将四丫环，八个场面两箱官，外加四个杂役。
四生是指正生，二生，小生和武生。正生又称红生、大生、大红脸；二生又称二红脸、马上红脸；小生后来又分出娃娃生；武生又称边生。四旦是指正旦（青衣、闺门旦）、小旦（花旦）、老旦（婆旦）、彩旦（泼旦、丑旦），后来又有了帅旦、武旦（刀马旦）。
四花脸是指大花脸（含白脸）、二花脸（或称武花脸、摔打花脸，以后又分出毛脸）、三花脸（丑）、黑脸。
参考资料来源：百度百科－豫剧
为何山东人偏爱豫剧？豫剧起源于山东吗？
其实豫剧即不是来源于河南，也不是来源于山东。山东梆子和豫剧是一奶同胞兄弟，因而山东梆子和豫剧唱腔，作风极类似，不认真听分不出谁是谁。因而山东人喜欢听豫剧就屡见不鲜。
说起山东梆子和豫剧的历史来源就比拟长远了，山东梆子和豫剧据历史材料上看，来源于东汉末年距如今的已有三千多年的历史了，比秦腔的来源年代还要长远，山东梆子和豫剧，曲剧，坠子，大平调，武安落子共同的来源地是东汉末年的邺城，就是如今的邯郸临漳县的高调，高调是山东梆子和豫剧等戏剧的母调，也是中原地域戏剧的母调。也是鲁豫冀接壤地域的戏剧之祖。
发源于东汉末年邺城的高调由于地处鲁豫冀接壤地域，所以很快在山东，河南，河北南部传播开展开来，在山东逐步的构成了山东梆子，在河南构成的分支最多豫剧，曲剧，越调。
在山东，河南，河北南部的接壤地域构成了独有的大平调，坠子，山东快书等方式。其中大平调如今只在山东，河南，河北接壤的中央盛行，别的中央是没有的，是山东，河南，河北接壤地域独有的戏剧剧种，不属于任何省份，是山东，河南，河北共同的戏剧财富。
如今的河南豫剧河南人普遍以为开封是来源地，这显然是个误区，开封只不过是豫剧的中兴之地，如今的豫剧分豫东，豫西调这是十分科学的，豫东调显然和山东梆子交融的，豫西调受洛阳，陕西唱腔的影响。山东梆子认真听就是比豫剧更洪亮些，除此以外，没有什么区别。因而民间传播豫剧在河南，名家在山东，河北就屡见不鲜了，山东，河北南部，河南喜欢豫剧就很正常了，原本就是一母同胞，同样的唱腔，同样的习气，没有不爱听的道理，铁的事实也印正了这个说法，山东马金凤，崔兰田，章兰河南常香玉，桑振君，闫立品，陈素真，河北胡小凤，牛淑贤，苗文华等，从目前看来，还是河南，山东，河北南部，这三家最强。当然了其它省份也有名家，但主要集中在河南，河北南部，山东。
当然了，由于邺城高调是中华戏剧来源最早的中央，邺城也是中华历史文化的中心，因而对中华各个省份的传播是很正常的，河南豫剧南下，山东梆子向东传播，河北向西北传播，最终构成了中华的戏剧。因而邺城高调是中华百戏之祖，邺城高调最初分支为山东梆子，豫剧，大平调，中国戏剧都遭到这三大分支的影响下构成的，大平调要单独来说，秦腔，晋剧，河北梆子是受大平调影响构成的，共同的特性高亢，洪亮，苍凉之感，京剧，评剧应该构成最晚，后来京剧又为豫剧，山东梆子，评剧，河北梆子，晋剧，汉剧，秦腔的历史性革新做出了不可磨灭的奉献。
因而中华戏剧来源于邺城高调，这是中华戏剧的根，一切戏剧皆来源于此，邺城高调不但是山东，河南，河北人民的自豪，也是中华人民的自豪！中国戏剧是世界说唱艺术的最顶峰，没有之一，是世界说唱艺术皇冠上的夜明珠，是值得每个中华儿女最自豪的事情。
豫剧又称为河南梆子，在全国地方戏里有着怎样的地位？
豫剧是中国五大戏曲剧种之一，居全国数百地方剧种之首。《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《七品芝麻官》、《朝阳沟》等剧目风靡全国，家喻户晓。可以说豫剧是每一个河南人的骄傲，也是从小耳濡目染的家乡味道。
豫剧在明朝中后期发源于河南开封，距今已经有500多年历史，是在河南民歌、小调及民间演唱艺术的基础上，后吸收北曲、弦索、罗卷戏、昆曲、秦腔等其他戏曲剧种结合演变而成。因为其音乐伴奏用枣木梆子打拍，所以叫作河南梆子，新中国成立后更名为豫剧。
豫剧故事节奏鲜明，矛盾冲突尖锐，唱腔大气磅礴、抑扬有度，非常善于表达人物的内心情感，表现恢弘大气的大场面。风格刚柔相济、豁达宽厚，具有“中和”之美。著名剧目有《花木兰》《穆桂英挂帅》《破洪州》《五世请缨》《打金枝》等。
豫剧在关键剧情上一般都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性，一般吐字清晰，易被观众听清，这也加快了豫剧的普及，让豫剧成为老百姓最喜爱的表演形式。
豫剧，作为中国戏曲最大的地方剧种，无论从其发展历史着眼，还是横向比较同一时期的其他剧种，其最突出、最本质、最有生命力的文化品格，莫过于“担当”。
豫剧不仅提振了中华优秀传统文化的国际影响力，也为国家文化软实力的增强贡献了厚重的艺术力量。作为河南儿女，真心为家乡有如此优秀的豫剧文化感到骄傲，也期待更多的家长和同学能够深入了解豫剧，喜欢豫剧，传播豫剧。
豫剧简介
豫剧，原称“河南梆子”，也叫“河南高调”，产生于明末清初，多以清唱为主,其风格首先是富有激情奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。
豫剧形成以后，由于语音方言的不同，在各地流传过程中形成了各具特色的多路流派：以开封为中心的唱法称“祥福调”；以商邱为中心的唱法称“豫东调”，又称东路调；以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称西府调、靠山簧；豫东南沙河流域流传的唱法称“沙河调”，又称本地梆。
豫剧音乐丰富多采，唱腔属板腔体。唱词通俗易懂，多为七字句或十字句。它有独特的板式结构和比较完整的音乐程式。可分为慢板、流水板、二八板、飞板四大板类。豫剧的伴奏乐器分文武场面，文有二弦、三弦、月琴，称之为老三手或仨弦手。后因二弦音色尖噪而代之以板胡。武场常用的乐器有板鼓、堂鼓、大锣、小锣（又名堂锣或手锣）、手镲、梆子、手板等。
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1、豫剧传统剧目约有七百余出。比较有代表性的是《对花枪》、《三上轿》、《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》等。建国以后，经过推陈出新，出现一批优秀传统剧目，如《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》等，普遍受到人们的欢迎，同时还有改编演出的历史剧《花木兰》，
神话剧《白蛇传》，创作演出的现代戏《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》，移植演出的《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等许多剧目。由于音乐工作者的创新与出新，谱写出了一批脍炙人口的音乐唱腔，从而使豫剧成为全国人民所喜闻乐见的一种戏曲形式。
2、豫剧的行当和班社，俗话说：“四生四旦四花脸，八个场面（即一鼓二锣仨弦手，梆子手镲共八口）俩箱倌”。四生是大红脸（又叫红净、戏生）、二红脸（又叫马上红脸）、小生、边生（又叫二补红脸）；四旦是正旦（青衣）、小旦（花旦、闺门旦）、老旦、帅旦；四花脸是黑头（副净）、大花脸、二花脸、三花脸。正因为是男八女四的行当，把四生四花脸叫做外八角，以男角为主的戏叫做“外八角戏”。
3、崔派唱腔素以豫西调（下五音）为体，兼用豫东调（上五音），并吸收融汇秦腔、曲剧、河北梆子等剧种的音调，创造出自己独具风格、丰富多彩的唱腔旋律。崔派以善演悲剧而著称，由于剧目内容的规定性制约了它的音乐发展，因而使它的唱腔自然形成了自己深沉哀怨、委婉缠绵的特点。
4、豫北调：在彰德、怀庆等地，梆子特大，反扛肩上，若夜静时，梆声可闻数里，弦音低，故有大平调之称，亦称大悠梆。
5、豫南调：种类繁多，南阳一带，盛行曲子，其它越调、道情及另一种俗名靠山黉亦有演出。
6、豫剧的伴奏乐队，过去曾有“一鼓二锣三弦手，梆子手钹共八口”的说法。早期的豫剧在乐器上还使用四大扇（大铙、大钹）和尖子号（管长1米左右），以此来制造雄壮热烈的气氛。建国后，武场一般是由鼓板（班鼓、手板）、大锣、铙钹（即手钹）、二锣、梆子、小钹（即铜板）、风锣、大阴鼓、木鱼、碰铃等打击乐器组成，其中最常用者为前六种。
参考资料来源：百度百科 _豫剧
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